《好萊塢往事》已經定檔國內，預計10月25日上映，過一段時日觀眾們就可以看到鬼才昆汀對於1969年的好萊塢一段回憶：這是最美好的時期，這是最糟糕的時期；這是信仰的時期，這是懷疑的時期。

昆汀·塔倫蒂諾一直在說導演完十部電影就退休，他表示對成功的定義就是：當我不再幹這一行的時候，別人能將我視作世上最偉大的電影人之一。

第九部力作

在這部《好萊塢往事》中，特意在中文預告片中特別加上的是第九部力作，按照他導演的電影來說，這到底是第幾部？也許是第九部。

除了他參演的不算之外，嚴格按作品來說他已經是十部了。

1992年，《落水狗》，第17屆多倫多國際電影節國際影評人獎（費比西獎）

1994年，《低俗小說》，第47屆戛納國際電影節金棕櫚獎

1997年，《危險關係》

2003年，《殺死比爾》，第30屆土星獎最佳動作/冒險/驚悚電影

2004年，《殺死比爾2》，第31屆土星獎最佳動作/冒險/驚悚電影

2007年，《死亡證據》，第58屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名

2009年，《無恥混蛋》，第82屆奧斯卡金像獎最佳導演提名

2015年，《八惡人》，第73屆美國電影電視金球獎電影類-最佳編劇提名

2018年3月1日，執導的第9部長片正式定名為《好萊塢往事》。

昆汀應該是把《殺死比爾》兩部電影算作一部，那麼這部《好萊塢往事》剛好是他的第九部長電影，下一部《殺手烏鴉》估計就是他的封鏡之作，能否實現諾言需要現實檢驗，畢竟邁克爾·貝曾經說再也不執導變形金剛了，呂克·貝鬆也說不再拍電影了，兩位現在依舊在戰鬥中，昆汀是不是真的拍完十部不拍？不知道能不能經受得住資本的誘惑。

《好萊塢往事》聚焦於那個曾經繁華的年代，一切欣欣向榮，是60年代巔峰的浮世繪，好萊塢電影人以它自有的姿態展示著它的繁華，而在這繁華背後則是整體60年代各種思潮的暗流湧動，反戰運動、黑人民權運動、女權運動、環保運動、同性戀運動等等，這個時代有太多的聲音，然後卻在好萊塢夜夜笙歌的背景被掩蓋了，直到莎朗‧塔特慘案發生。

1969年8月10日早上，全美的所有報紙都報道著前一晚發生在好萊塢比弗利山一座房子裡的命案。連同女主人在內共5人慘遭殺害，最後查出是連環殺人魔查爾斯曼森家族，而詭異的是查爾斯曼森和莎朗‧塔特根本沒有任何過節，僅僅只是一次為了所謂的邪教信仰而導致的犯罪行為，想報復的也是莎朗‧塔特所在房屋的前主人，那位音樂製作人因為拒絕過為曼森出唱片而被曼森懷恨在心，而當時大導演波蘭斯基（莎朗‧塔特的丈夫）因在外拍攝電影而逃過一劫。

多年後，導演波蘭斯基個人和事業波折不斷也許和這件事有脫不開的干係。

往事的浮世繪

1907年，導演弗朗西斯·伯格斯帶領他的攝製組來到洛杉磯，拍攝《基督山伯爵》。他們發現，這裡明媚的自然風光、充足的光線和適宜的氣候是拍攝電影的天然場所，終於好萊塢被電影人相中並走向了世界。

好萊塢的崛起既有戲劇性，也有它的必然性，隨著一戰後美國電影的世界流行及市場需求大增，美國的電影廠開始需要大量拍攝電影，電影廠商迫切需要一個最佳的拍攝地，美國電影的中心開始從紐約往好萊塢這塊寶地大遷移，除了氣候外，還有一個更重要的因素是好萊塢的地理環境，農田代表著中東，太平洋代表著加勒比海以及大西洋，一天車程的山脈和沙漠則代表著西部環境，各種題材的電影基本能夠找到合適的外景地。

經過近半個世界的發展，好萊塢已經成為了美國電影的代名詞，同時也建立了完善的片場制度，但是這種制度也顯露出一定的侷限性，接近於崩潰的邊緣，但是這種片場制度卻正是好萊塢最強有力的武器，雖然已經不再完全流水化的操作，但是基本模式並沒有多少改變。

每一個人可能都有一個值得記憶的時代，多少人害怕變老，多少人正在變老，多少人已經老了，但總會有一個記憶不會變老。

昆汀的記憶中沒有變老的則是那個散發著繁華與危機的，思想激烈碰撞的年代，1969年的昆汀只有7歲，已經開始了人生的記憶過程，而這個時期的記憶太深刻了，畢竟當繁華和放置在一起的時候，當時的許多人都或多或少有一定的影響，更別說從小開始就熱愛電影的昆汀了。

如何切入到這種往事中，展示出他對於往事的深刻回憶，這是許多影視人的黃金時代，也是面對舊電影制度和觀念的瓦解，電視業的興盛，歐洲新電影的衝擊下的動盪時代。

當各大製片商想著如何在續集中繼續深挖並創造更大的利益時，昆汀把目光轉回到了過去，2019年北美黃金檔一個有意思的事就是除了這部《好萊塢往事》是唯一一部殺入重圍票房的原創非續集電影外，其他的電影多數是續集。

昆汀的這次任性倒是賭對了，也許是觀眾們依舊對於過往還有一點好奇和回憶，相應的口碑和票房很樂觀，爛番茄的新鮮度為85%。

好萊塢之夢

消滅你與你無關，如同默片時代的結束也帶來一些曾經光彩照人的明星黯然退場，瑪麗·碧克馥、安妮特·凱勒曼、查理·卓別林都是默片時代的明星，卻無法適應新環境，創造更大的輝煌。

在時代變革衝擊下，過氣的動作片演員裡克·達爾頓（萊昂納多·迪卡普里奧飾）和他的御用替身克里夫·布斯（布拉德·皮特飾）掙扎著想要在他們已經不再熟悉的好萊塢翻紅。

此部電影即將國內上映就不再劇透，不過提醒一下可不能帶著昆汀以往如《殺死比爾》等類似題材的期望去觀看，這是一種有著文藝氣息的懷舊片，雖然其中有昆汀的惡趣在內，卻只作很少的篇幅，更多的是兩位不是兄弟卻似兄弟如何去闖蕩的，所以電影的多數時間，若不是對於好萊塢歷史有所熟悉，估計會感覺很沉悶，不過這種看似沉悶卻顯露出歷史的有趣和風采出來，當然最後昆汀開始顯得溫柔了，以自己的方式來詮釋曾經的那個時代的惡夢。

在這場60年代末好萊塢的浮世繪之下，好萊塢之夢依舊是其中的主旋律，裡克在其中掙扎著，想要重新恢復往日的紅火，所以他需要的是自我改變，而最大的潤滑劑則是克里夫的淡然和自由性格，這也是為什麼這兩位是如此的合拍並能夠再創佳績的原因。

這部電影中另一個配角確實讓人驚豔到了，由年僅12歲的美國新人演員Julia Butters飾演，正是她在劇中淡然的陪著裡克聊天，並且給他很大的鼓勵，證明好萊塢之夢不僅是屬於年輕一代的，只要心存夢想，哪怕已經過氣了，改變自己依舊可以找到新的方向和夢想之地。

這部電影也是昆汀自我的童年往事，穿越過去並以昆汀難得的一次溫情進行歷史的再詮釋，歷史雖然無法改變，但是在回憶中可以讓歷史變得如此溫情。