最近發現，原來在女明星裡，楊冪才是真的人間清醒。

比如在楊冪看來，真正清醒的人都是在努力活著的人。

這也是一位說過，人活著，誰也不容易的女明星。

楊冪，今年34歲，不管做為明星還是作為資本的運作者，好像她的事業確實都在蒸蒸日上。

完全沒有什麼中年女明星的頹勢之感。

讓我想起之前《演員請就位2》開播，各路人馬輪翻上熱搜。

前有曾斬獲飛天獎、金鷹獎、華鼎獎最佳女主角的“內地首位80後三料視後”馬蘇爆冷，市場評級為B，後有唐一菲自嘲“我沒市場，我是家庭主婦”。

“壞女人專業戶”溫崢嶸更是在開啟評級卡後驚掉下巴，直懟“寫錯了吧”。

曾經紅極一時的“祝無雙”倪虹潔也被劃到了B級，而倪虹潔、馬蘇、唐一菲、溫崢嶸四個人的共同標籤就是“中年女演員”，自嘲加起來一共160歲。

倪虹潔直接說“假設我不去演媽媽，或者不去演大反派的話，我就沒有戲可演。”

對，她從36歲就開始演媽，這個職業生涯真的來得早了點。

即便是在這個舞臺上，倪虹潔和馬蘇的對手戲，仍然是《隱秘的角落》中兩位母親之間的劍拔弩張。

兩位成熟演員遇到了好劇本，只管酣暢淋漓地演，可觀眾越看這帶勁的過戲，越覺得市場評級給出的B級評價格外諷刺。

空談改變大環境，對這代中年女演員而言，無異於望梅止渴，用遠水止近火。

再美好的未來也比不上紮紮實實握在手裡的好劇本。

中年女演員沒救了嗎？當我們談論40+的女演員時，我們談論的究竟是什麼？

01

困境之外

在倪虹潔過往的42年裡，不是沒有過“抓住資源”的機會。

按照《演員請就位2》的遊戲規則，14年前的倪虹潔出道沒多久就迎來巔峰。

《武林外傳》之後，她的名字曾出現在許多導演的選角名單上。

大把的戲想找她來演，可沒人能聯絡上她。

她沒簽娛樂公司，也不在意曝光率。她活在娛樂圈的“邊緣”，甚至在很長一段時間內，都 “覺得自己演得不好”，“不想看”自己演的戲。

對於那個時候的倪虹潔而言，“演員”是個“貶義詞”，是她養活自己的“工作”。

直到2010年，她出演了“搖滾詩人”崔健的大熒幕處女作《藍色骨頭》。

對藝術執著追求、個性執拗倔強的女青年“施堰萍”，第一次推開演員倪虹潔的心門。

那時，她已經出道9年，距離《武林外傳》播出，也足足過去了4年。“原來我努力刻苦地工作是會有回報的。

“你不是隻為了掙錢來幹這個事。”倪虹潔終於“開了竅”，發覺自己真正愛上了演戲。

她想當個好演員，可機會卻沒有一直等著她。一把好牌，卻因起步晚成為倪虹潔的第一個短板。

明確目標的倪虹潔也曾用加倍努力代償那些錯過的歲月。

她的戲幾乎沒斷過，每年都有作品。

但不同於《演員》節目中另一位“老戲骨”胡杏兒紮紮實實的演技，“老演員”倪虹潔演了七十多部作品，其中不乏叫座叫好的，可在《演員請就位》的舞臺上，那一年的“祝無雙”又在某個瞬間出現了。

四位評委的不吝誇獎中，沒少夾著一針見血的扎心評價。

陳凱歌直言“有一瞬間，我覺得你眼裡沒有東西”。

趙薇和爾冬升也犀利地指出，她在戲劇衝突來臨之前，“備戲”的感覺更多，而沒有投入到眼前的表演中來。

看得出倪虹潔確實花了心思，揣摩角色。微表情、小動作，一個都沒少。

她有潛力，但總讓人感覺“差一點”。倪虹潔的“怯”，從對戲時就能窺見。

對手馬蘇表現出了截然相反的狀態。

她主動和編劇溝通，修改本子，豐富角色，增加戲份，調整節奏。

但倪虹潔覺得，演員就好好演戲，編劇和導演的工作，自己不該多加干涉。

果然，兩個人的差別在舞臺上，非常明顯地表現了出來。

倪虹潔的表演固然豐滿，但馬蘇的角色卻因更加完整增色不少。

盡力詮釋角色，固然是演員的本分，但解讀劇本、溝通情節、及時調整，本就是為了作品更好地呈現。

另一箇中年女演員小陶虹，息影多年後再上演藝類綜藝，臺前幕後、劇本拍攝、燈光造型，她把自己的想法全和導演溝通一遍。

用合適自己的方法表演，舞臺呈現自然大獲成功。

往前一步不是越俎代庖，而是格局更大、想得更周全的職業素養。

就像陳凱歌曾強調演員的“導演思維”，腦子裡清楚結果的人，做事時才能更有章法和目的性。

但好像這些倪虹潔並沒有，所以只是大環境不好劇本不好角色不好的問題嗎？

02

中年女演員的分化

所有40+的女演員們，都或多或少面臨著戲路“被變窄”的困局，這是老生常談了。

實力派女演員姚晨無力控訴過無戲可演的窘境。

開啟婆媳劇新時代的海清，也曾在電影展上把姚晨、梁靜、宋佳叫上舞臺，疾聲呼籲“我們是一群非常熱衷表演的女演員，我們足夠專業，一定跟胡歌一樣便宜好用；我們到了一定年齡，需要年輕導演來扶持……”

其中部分女演員們不甘心坐以待斃，卯著勁兒，開始各憑本事，攪動壓在自己頭上的僵局。

她們中的一些，運氣好又有實力——僥倖抓到好牌，早早遇到了成就自己的作品或伯樂；又憑著打碎了牙齒和血吞的拼命和豪橫的演技，勉強佔穩人和、天時、地利。

比如章子怡、周迅，無人敢質疑她們的演技和專業度，坐穩了靠演員實力說話的交椅。

再比如簽約海巖出道、處女作就是爆款IP《玉觀音》的“收視保障”孫儷，以“慢工出細活兒”取勝。

30歲以前，孫儷演愛情戲《幸福像花兒一樣》、《屋頂上的綠寶石》，也有意識地往大熒幕和多題材方向拓寬自己，這才有了30歲以後《甄嬛傳》裡叱吒後宮的娘娘和《影》中隱忍婉約、清醒又被動的小艾。

穩定輸出，從不尬戲，一到兩年一部作品。

章子怡周迅孫儷用實際行動表明，愛惜羽毛、修煉內工才是演員實現可持續發展的硬道理。

女演員中還有一派，巧闢蹊徑，開創副業。

沒有停留在《琅琊榜》《歡樂頌》炙手可熱的“大女人”的功勞簿上，劉濤一腳踏進阿里大門，正式入職，跨界直播電商，花名“劉一刀”。

如果中年女演員的賽道這麼窄，人又這麼多，何嘗不可以換個賽道降維打擊下其它行業呢？

淘寶直播首秀3小時，吸引超過2100萬人圍觀，賣光1.48億，創下全網明星直播的新紀錄……光輝成績背後是她親自選出“尖貨”的質量保證。

從Phone11、戴森吹風機，到時尚椰子鞋、兩折公務機券，“劉一刀”對每款貨品都做足功課。

從產品效能到優惠力度，劉濤如數家珍，直播帶貨帶出了行業頭部的水準，來了個華麗轉身。

坐在導演席上的趙薇，同樣是成功換賽道的人生贏家。

不拘泥於當演員，回北影攻讀導演系，5年後，她導演的研究生畢業作品《致我們終將逝去的青春》被導師打了99分。

後又憑著商業頭腦，炒股、房地產、飲食等領域，趙薇也一一涉足。

趙薇早就看清“紅一輩子是很可笑的事”，比起難以估量的財產與收入，她要的是更可貴的前路與退路。

同是《還珠格格》爆紅的林心如也早在09年成立工作室，投身幕後，成為製片人。

一部《傾世皇妃》，不僅成功轉型，名利雙收，還與多年好友霍建華終成眷屬。

但另一個“小燕子”黃奕，卻顯得沒那麼幸運。

《演員請就位2》上兩個“小燕子”罕見同框，卻是一個坐評委席，一個站選手位。不同境地，引來大批網友唏噓。

不可否認，兩段不如意的婚姻、前夫的騷擾，都曾為黃奕的事業帶來極大損失，拖得她的名聲一落千丈無暇顧及演藝事業，但真的只是婚姻的撕扯讓她在貴圈毫無水花的嗎？

飯姐並不完全認同。

另一個同樣經歷兩段狗血婚姻的單親媽媽張雨綺，一直線上，不管是近年在社交媒體上可圈可點的表現、還是影視上的角色，特別是今年《浪姐》更是給她贏得了很多喜愛，她們倆的區別又是什麼呢？

時代如此，市場殘酷，但別忘了我們自己是可以改變的。

03

破局

誠然，我們在境遇悲涼的中年女演員們身上，看到了每個30、40+中年社畜們的影子，但我們也看到了很多的自救方式。

特別是在網際網路相關的行業中，淘汰35+的人，好像成了某種必然。

“在大廠，30歲可能就已經老了。”成為中年社畜們心照不宣的共識。

年輕人，意味著更多的可能性、更低的僱傭成本，即便對“質量”和“結果”做出部分讓渡，也沒有哪個老闆會放過這種更高的價效比。

這是時代的沉痾。那麼，它會變好嗎？

在理想國中，我們當然可以期待環境變好、期盼完美平權，然而回到現實裡，時代的改變何其艱難，我們當然可以嘗試去打破規則，但突破個體困境或許才是解決自身問題最快的方法。

就像分化的40+女演員們，認清道路並做出堅持或改變，才是中年社畜的自救方式：

如果你想堅持專業，像倪虹潔只想做演員，那請把自己修煉成章子怡周迅這樣的頂級專業派，成為一位不可或缺、受人尊敬的行業大神；

或許你也可以換賽道，像趙薇去運作資本錢生錢、像劉濤緊跟時代步伐尋找其它行業的風口，只要肯學習肯努力，甚至能降維打擊到那個行業；

如果你又不想換賽道又成不了自己專業的大神，那可能要沉得住氣，順其自然，就像惠英紅說的“知道這個年紀自己當女主角的機會不多，那就好好當綠葉”，不是隻有主角或在職場上做到高層才是唯一出路。

我們得推著世界，朝理想國的努力，但我們萬一改變不了潮水的方向，我們不如嘗試改變自己，而不是原地抱怨。

有人說人到中年，底色都是悲涼的。其實不是因為中年才悲涼，是因為悲涼才中年，誰說40、50、60歲的人不可以依然少年氣呢？