二話不說，先把電影票貼上，證明我看過。

不看就噴不地道，看完以後為了噴而噴也不地道。既如此，我今天這篇文章準備幹嗎？準備說點公道話。

如題，這電影給我留下最深刻印象的不是電影本身，而是電影散場後觀眾的表現。

我為了看春夏睜眼那個不算彩的蛋，在燈亮了以後也沒著急離席，但是在燈亮後確實有一部分觀眾陸續離場。我的座位比較靠前，只聽得後面有一個姑娘大聲喊著：“誰也不許走！”當時就把我嚇夠嗆，別不是看個電影也能遇到悍匪？還是個女生？在她說完這句話後，跟她一起的另外幾位姑娘趕緊就把她摁住，然後幾個女生摟在一起嬉笑打鬧。言語間也聽出姑娘阻止大家離場的原因，說是鄧倫演的太好了，值得大家等到黑燈。

這邊幾個女生還在鬧騰，那邊一對兒小情侶吵了起來。男生怪女生死活非要拽著她來看垃圾，女生說男生不懂審美、不尊重創作，最後還上升到“你不愛我”的高度。最後怎樣不清楚，人家是邊走邊吵咱也不能追著等著看結果對吧？

實際觀看人數比這多，我這場沒有注水，都是真人......

但這兩件前後腳發生的事讓我看到兩類觀眾：心甘情願全憑一腔熱血來為愛豆捧場的，心甘情願用愛發電配另一半來看的。而這兩類觀眾，恰恰是支撐起流量大製作的主要群體。

進一步說，不管是阻止別人離場還是生拉硬拽自己男友，這都屬於一種“綁架”，他們在做的事，也不過是如今很多觀眾正在遭遇的事情——被灌輸電影好壞，被劃分道德群體。

不過是憑興趣看一部電影的事，卻在不知不覺中被上綱上線整得賊隆重。

既如此，咱們今天就說點不隆重也不違心的話，關於這部在已經讓人不知道是好是壞、也不知道從何說起的《晴雅集》。

這部電影一開始就吸引了我，原因不在於畫面不在於主演，而在於幾位比較有名的幕後。

首先是燈光師蔡禮雄。蔡禮雄如今的百科上，代表作是《小時代3》，但他最早被一些電影人知道是透過《心動》。其實蔡禮雄在早年間也有比較拿得出手的作品，比如李麗珍的《鬼馬校園》。

《心動》哪裡特殊呢？蔡禮雄作為一個燈光師有什麼出彩的呢？對於一部電影來說，每一個元素都至關重要，其中的畫面更是重中之重。《心動》中比較出名的畫面有兩個，一個是求婚，一個是擁抱。

雖然我粉了金城武一輩子，但也不得不說一句公道話，《心動》中金城武的那段求婚臺詞本身含油量挺高的。但就因為金城武本身長得帥，再加上燈光很合時宜地讓他半邊臉若隱若現，所以這句話的油膩感才被最大程度地衝淡，最後甚至成了這部電影的經典臺詞之一。

所以在《晴雅集》開頭看見蔡禮雄的名字後，心裡就有了第一層底。再加上曾為《妖貓傳》做過美術指導的屠楠，我就知道：哪怕情節再爛，畫面也至少能值回票錢。

畫面有了保證後，我又看見本片的音樂製作是川井憲次。這位日本音樂人早年為他們國家的動漫和遊戲做音樂，後來透過徐克的《七劍》被一部分電影人瞭解。

這個人的作曲風格比較鬼馬，屬於劍走偏鋒的型別，也屬於受眾明顯兩極分化的那種——喜歡他的人閉著眼睛聽都知道這曲誰做的，不喜歡他的人怎麼都喜歡不起來。

他後來好像為前兩部《葉問》也做了音樂，但最有名的還是為徐克的《狄仁傑之神都龍王》配的曲，最後還差點拿到金馬獎。

在《晴雅集》中還有一首歌叫《痴情冢》，是林海做的曲，川井憲次做的後期，很好聽。林海還用多說嗎？不知道的自己查一下吧——總有一部他參與制作的電影電視劇，你是看過且喜歡的。

不出意外的，《晴雅集》的畫面（包括服化道，尤其王子文最後穿的那套衣服，太美了）和音樂都不掉鏈子。但說到底掏錢買票是為了看電影，又不是為了看時裝秀、畫展和聽音樂會對吧？

所以，故事好麼？

一般，而且稱得上很一般。

這部電影的時長是132分鐘，但其中至少有32分鐘以上的情節、對話是完全無用可以原地省略的。閃回頗多、對話繁瑣，而且製作方明顯為了遷就受眾中佔比大多數的腐女大軍，給趙又廷和鄧倫加了很多調情的戲碼。

倆男人調情也不是不好看，只是一次喂太多總會覺得膩，更會讓人覺得郭敬明不把普通觀眾放在心裡。或許，從來沒放過？咱們喜歡不喜歡也無所謂？不好妄自揣測。

但是情節拖沓歸拖沓，鄧倫脫光膀子的時候半個電影院的女同胞都發出了尖叫，這足以見得郭敬明讓整部電影就剩趙又廷一個穿衣服的，是一個多麼明智多麼迎合市場的選擇。

天知道趙又廷終於會用守護咒時，那條越來越短的袖子讓我的心都提到哪了，生怕《晴雅集》最後變成全員白花花......那樣難免讓人懷疑這電影票是為了買五花肉。

玩笑開完了，說點正經的，也是很多人比較關心的——《晴雅集》值得看嗎？

從電影宣發開始，就一直有兩種聲音在纏鬥：一方說值得看，理由千千萬；一方說不值得看，郭敬明這三個字就是血淋淋的教訓。

但就本人來說，這電影除了讓我感覺屁股有點麻（坐的時間太久，情節也沒好到讓人忘了時間流逝）之外，還真挑不出來太大的毛病。

說這話違心嗎？一點也不。

因為國產商業電影的水平就在這，尤其魔幻這塊還能指望誰出菜呢？整天看文藝看故事看古典好萊塢，也會有膩的時候不是嗎？張一山演的韋小寶都能在收視率這塊給製作方交一份滿意的答卷，郭敬明的《晴雅集》憑什麼不可以呢？

以上這些話或許不違心，但確實有點破罐子破摔。

大環境的水平就擺在這，就算矬子裡拔大個也該輪到實際身高咱也不知道多少的郭敬明瞭。

紐西蘭特別看重《指環王》系列，一高興就來個幾部連著放，為了看個電影睡袋什麼的都搬進去的觀眾也很多。是因為《指環王》在紐西蘭取景就自嗨嗎？不是的。多少年過去了，這個系列依舊是同類型題材中的王者，依舊拿得出手依舊夠看夠說。

可是我們呢？很多年前陳凱歌說“你們十年後就會看懂《無極》”，這句話誠不欺我——多年以後，在情節和製作上，第一個超過《無極》的就是陳凱歌自己導演的《妖貓傳》。

魔幻沒作品，經典更是天方夜譚。就連《畫皮》系列，也只是仰仗著幾位主演的演技和一首好聽的歌，遠達不到封疆拜神的程度。

所以平心而論，《晴雅集》這票我買了，電影我看了，後悔談不上，看完也不覺得吃虧。

畢竟現實擺在這裡，屁顛屁顛去看皮克斯，有人說你不愛國；大大方方去看拆炸彈，有人說你沒品味；偷偷摸摸去看什麼電影，都有反對的聲音出現。如果看過之後你敢說點什麼不符合主流的，就會有人說“你行你上，你懂你拍”之類的話。

既然這樣，《晴雅集》有什麼不能推薦的呢？雖然直到現在我也沒想明白，兩個靈力那麼高的主，為什麼在最後關頭非要脫光膀子當街互毆，傾情上演一出華麗麗的肉搏......