王晶爆粗怒讚了劉德華這部《拆彈專家2》：

真TM的好看！說港片已死的那些混賬，閉嘴回家睡吧！

沒看正片前，我是持保留態度的。

畢竟，王晶不止一次灌水了。

例如《追龍》口碑和票房爆了後，有這樣的說法：

王晶一認真，連他自己都害怕。

於是，《追龍II》上映前，王晶自己用上了這個梗，告訴大家“這一次，我又認真了！”

但事實證明，那次，王晶只是用“認真”兩字來賣《追龍2》。

不過這回，王晶沒灌水。

本週，本片全國院線正式開畫。

迄今為止，票房破2億。

口碑，爆了：

豆瓣迄今8.0分，創下了邱禮濤電影導演作品的豆瓣最高分。

在這個特殊的2020年末，劉德華+邱禮濤，打出了一部王炸。

來吧。

《拆彈專家2》

炸

如果把《拆彈專家2》看成一副牌，從打牌的技術來說，它是打出了王炸水平。

更何況，它的起手牌面，本身就有很多炸彈。

都是猛炸。

這是邱禮濤和劉德華近年來合作的第三部作品了，總體來說，風格很統一：

味道盡可能保持港味，場面儘可能往大了搞。

《拆彈專家》裡面，他們炸了紅磡隧道；

《掃毒2》，追車戲追到了香港地鐵站內；

到了《拆彈專家2》，更是全面升級。

香港幾大重量級地標，均未倖免：

香港機場，炸！

香港國際金融中心，炸！

青馬大橋，再炸！

裝備也升級。

《拆彈專家》裡面的各式炸彈，到了第二部，升級到核彈：

核彈若是爆炸，將波及數百萬生命，產生的核汙染則會長年讓香港無法回覆元氣。

這麼說吧，衝著特效場面去看的朋友，這票錢您掏的不虧。

如果，這個系列還有下一部的話，或許香港已經不夠炸了。

概念也升級了。

上一部的拆彈專家章在山的故事，主要圍繞在拆彈這個本職工作上。

這一部，實體炸彈當然有，但最可怕的炸彈，卻升級到主角潘乘風一次次面臨選擇時，人性中的無形炸彈。

反派方面，上一部是姜武扮演的洪繼鵬為首的劫匪團伙。

這一部，則升級到國際恐怖分子，還扯上了暗網。

反派的行動目標，從上一部的搶劫求財外加配合搞點金融陰謀，升級到國際恐怖分子的反社會恐襲。

反英雄

看到《拆彈專家》這個名字，一些觀眾（包括我在內）的慣性思維裡所預期的，是看到片中一次次成功拆除炸彈的類闖關過程。

但沒想到，3年前的《拆彈專家》，邱禮濤卻是反著套路來走。

全片下來，劉德華扮演的拆彈專家章在山，成功拆除的炸彈，沒幾個。

遇到猛的炸彈，章在山往往以失敗告終。

--那戶外炸彈，時間緊迫來不及拆解，只能直接將炸彈丟進海里。

--面對被綁了炸彈的人質（也是一名警察），章在山依然無力拆解。

他只能眼睜睜炸彈引爆，犧牲人質，以換取最小損失。

--最後的BOSS級炸彈，章在山只能賭運氣。

結果，不僅沒能拆除炸彈，甚至還賠上自己的性命。

《拆彈專家》中，章在山雖面對炸彈，但真正的挑戰，或者說敵人，是在無法全面解除危機之時，在當下該做的判斷和選擇。

到了第二部，劇情已和第一部完全沒有關係了。

但人物設定卻延續了下來：

拆彈專家，依然是一個反英雄。

例如，開場沒多久，劉德華扮演的拆彈專家潘乘風，就在一次任務中被炸斷了一條腿。

但這次的反英雄塑造，層次卻更為豐富。

劇本，是有野心的。

潘乘風的性格是多面的，其身份雖是警隊的精英拆彈專家，但性格卻是亦正亦邪的。

最厲害的炸彈，依然不是實體炸彈。

而是亦正亦邪的潘乘風，在每次極端矛盾的條件下，做出選擇的時候，其人性可能被引爆從而帶入的深淵。

以下部分開始有關鍵劇透，還未看本片的朋友，切切慎重。

《拆彈專家2》中，潘乘風性格的多面性，以及一次次人性的選擇，是伴隨著他所處境地的改變所改變的。

最開始的切入點，就是那次失敗的任務，潘乘風被炸斷了一條腿。

精英拆彈專家，變成了一個殘障人士。

出事後，潘乘風一開始是很樂觀的。

他裝上假肢，積極進行復健訓練，體能也迅速恢復到超過警隊標準線的水平。

只是，警隊最終沒有讓他重回拆彈前線。

站在警隊的立場，他們給出的理由是：

讓一個殘障人士重回警隊拆彈前線，如果工作出了問題，如何向市民交代？

但，也有人會說，警隊這麼做，是不敢承擔責任。

歸根到底，是站在不同立場所產生的矛盾。

面對這種外來的矛盾下，潘乘風的人性要做出第一個選擇：

做為一個拆彈專家，無法回到原來的工作崗位，是潘乘風難以接受的事。

他選擇了不相信警隊，進而抗議：

警隊忘恩負義，用完即棄。

抗議卻也改變不了警隊的決定。

但，此後潘乘風的人性再次做出選擇，進而導致心理重新構建。

一個擁有反社會人格的拆彈專家出現了。

再者，片中加入的另一個情節，讓後來的潘乘風不僅遊走於正邪之間，甚至連不知道要相信自己是正還是邪。

情節不多說了，但從這種反社會人格的結果來看，這個角色又是矛盾的：

到底，是可恨之人必有可憐之處，還是可憐之人必有可恨之處？

關鍵劇透到此結束。

邱禮濤拍出《拆彈專家2》，從核心到表現形式，這次是很豐富的。

情節上，有著香港警匪片那熟悉的味道，包括臥底情節。

視覺上，有上天入地的大片特效。

節奏上，在快速推進劇情的同時，還透過剪輯設定了重重反轉。

這讓我覺得出乎意料。

畢竟，邱禮濤是香港CULT片代表人物，《人肉叉燒包》，《伊波拉病毒》，《陰陽路》系列都出自他之手。

之前看他的作品，總是不自覺地將那種CULT感代入其中。

所以，如果不說，我個人還真不會將這樣的大製作和邱禮濤掛鉤。

但回頭一想，卻也是在情理之中。

畢竟，邱禮濤已在香港電影圈拍了30多年電影。

他的作品中，也有魔巖三傑+唐朝樂隊在90年代轟動香港的《中國搖滾樂勢力演唱會》。

甚至，這場演唱會代表了中國大陸搖滾的一個巔峰。

與劉德華同為1961年生的邱禮濤，已年近60。

不出意外的話，憑藉《拆彈專家2》，邱禮濤終於從那個CULT片大拿，邁入了一線賣座導演的行列。

就如同曾經拍過《古惑仔》的劉偉強，拿出《無間道》時的那種驚豔般：

古惑仔的江湖義氣與打打殺殺，終究化為“我是警察”“誰知道”的矛盾掙扎。

邱禮濤的那些CULT味，這次則化為在極端矛盾下，人的選擇與隨之而來的人性變化，與那五味雜陳的內心掙扎核心。

那是處於一條危險的臨界線：

一念天堂，一念地獄。

若選擇錯誤，無論是真的炸彈，還是人性的炸彈，結果就是：

爆炸。

港片的味道

這麼多年過去，形容港片的時候，被引用最多的，依然是大衛・波德威爾在2003年那本《香港電影的秘密》中所說的：

盡皆過火，盡是癲狂。

但港片的味道是什麼？

我覺得這是很抽象的，就像“媽媽的味道”一樣，難以形容，也沒有標準答案。

何況，媽媽的菜多種多樣，鼎盛時期的港片型別也是多種多樣，百花齊放的。

但是，這種味道卻很容易感受。

就像TVB和大陸電視劇的味道，不同味道的辨識度極高那般。

從那個黃金時代走過來的影迷，一看就能感受到那種港片味。

雖然，“港片已死”的聲音已經說了很多年了。

但每次有部令人叫好的港片出來後，“港片未死”的聲音又會再度出現。

從《無間道》到《寒戰》，再到《無雙》，再到現在的《拆彈專家2》，“港片未死”也說了很多年。

只是，港片是否已死，從來不是一兩部片子承擔的責任。

更何況這其中也有客觀因素，將這種責任攤到幾部片子上，並不公平。

只不過，環境變了是真的。

就如《湄公河行動》，《紅海行動》賣座之後，林超賢離他當年的那個《江湖告急》的味道，越來越遠了。

邱禮濤當年那些江湖聞名的《人肉叉燒包》，《伊波拉病毒》等CULT片，雖然從當年的盜版，走到了我們如今的硬碟中。

但當我們終於有緣見到邱禮濤一部略帶CULT味的《家和萬事驚》在咱這公映時，那版本卻也是刪減的。

如今的《拆彈專家2》之後，或許，邱禮濤離那些CULT電影，也將越來越遠了。

時代不同了，情懷固然在，但港片的味道有所變化，卻也是大勢所趨。

固然，變化不代表就是變壞。

就有如不同菜系間的融合，原來的地方菜能保留多少味道，卻也看廚師的功力了。

能夠/願意做出當年那味道的人少了，但不等於沒有。

不過，諸如香港殭屍片，神鬼片，還有那些你懂的片如今幾乎絕跡江湖，是事實。

我想，港片味道雖變了但從來沒死，只是我們懷念的港片時代，卻早已落幕。