在很早以前，無論是好萊塢、日韓還是我國，超級偶像基本都是男性。

儘管在這些年，不乏女性的巨星，但在很長一段時間內，頂級藝人裡，男性的數量依然比女性多。

但從娛樂業開始發展到現在，偶像尤其是男偶像基本都是越來越中性化，他們整體的顏值從英俊無限的靠近了漂亮。

說到初代偶像，我們暫且定義在1980-1990年，這個階段要說走紅成龍首當其衝。

在他的年代，若論影響能超過他的不多，成龍的影響不僅限於我國，在東南亞和好萊塢他也是有很多話語權的人。

成龍長得其實說不上特別帥氣，但作為動作片巨星，他矯健的身手，不用替身的敬業精神讓他吸粉無數，他能自編自導自演的實力也是他長紅的保證。

這一時期的男星，包括洪金寶、元彪等人外形都說不上很突出，但勝在有真材實料。

隨後就是以“無線五虎”和四大天王為代表的時代。

這一時代的男星，代表人物應該是劉德華、梁朝偉等人。

他們共同的特點就是帥，而且這一時間段男星的帥是中國式審美的標杆，濃眉大眼、三庭五眼，所以這一時間段的偶像，即使到了現在依舊可以稱得上顏值線上。

劉德華、郭富城、苗僑偉、梁朝偉等，到現在都是50多歲的人了，但誰敢說他們不帥。

更難能可貴的是，那個時候的人們對偶像是有要求的。

劉德華那麼帥，還是會被人吐槽不會演戲。

郭富城舞臺表現力一流，但也被吐槽不會唱歌。

雖然吐槽並不會影響人們喜歡偶像，但至少說明那會的偶像不好當。

所以，劉德華一直努力打磨演技，即使他不能和有天賦的梁朝偉相比，但這麼多年下來，他真的是做到了勤能補拙，《拆彈專家2》一出，誰還能說他只會耍帥。

而郭富城早在《三岔口》的時候也順利實現了轉型。

其實在成龍和四大天王中間，還有兩個超級偶像，他們從偶像的角度來說幾乎是完美的。

他倆唱功都一流，演技也都無可挑剔，外形更是丰神俊朗，他們就是譚詠麟和張國榮。

不說私德，這兩人在唱歌和表演方面幾乎都做到了極致，能做到這一點的藝人並不多，雖然後來的張學友在這兩方面都有天賦，但終歸還是沒有達到他們高度。

張國榮的《霸王別姬》《英雄本色》，譚詠麟的《雙城故事》都是佳片

張國榮的《風繼續吹》《沉默是金》，譚詠麟的《愛在深秋》還有和溫拿五虎一起的作品，都是上乘。

總之一句話，那個時代的偶像都必須有作品，沒有花瓶。

所以，即使觀眾和粉絲允許他們當花瓶，他們自己似乎也不樂意。

而且他們絲毫不以自己長得好為傲，有時候甚至會刻意扮醜，只為能讓觀眾看到自己對作品的用心和誠意。

當然，因為時代的關係，他們中也會出現隱婚、出軌等私德有虧的問題，但若論業務能力和敬業程度，這一波偶像們的業務能力和敬業精神無可挑剔，幾乎是全能的。

中生代的男演員裡，有幾個顏值的天花板，他們是吳彥祖、金城武、古天樂、陸毅、陳坤。

這幾個人在某種意義上來說，可以算是華人男性容貌的極致了。

但和上一代偶像不同的是，儘管這一代偶像他們自己並沒有販賣顏值，但他們的粉絲卻更看重他們的顏值。

另外，和上一代偶像橫跨影視歌三棲相比，這一代偶像的業務分工更精細。

以上幾位雖然每個顏值都可以說驚為天人，但在當時，他們演電影的演電影，拍電視的拍電視，都有側重。

同期的歌壇有著如吳奇隆、蘇有朋、林志穎這樣的容貌清新的歌者，但他們的表演也都是玩票性質。

即使如今在《追光吧，哥哥》中，被說油膩的陳志朋，當時也是意氣風發的少年郎。

但中生代是有著分水嶺的，分水嶺就是2001年的《流星花園》。

2001年由言承旭、周渝民和大S主演的偶像劇《流星花園》以摧枯拉熊之勢紅遍了大江南北，從此偶像劇開始閃亮登場。

加之韓流的興起，這之後的偶像成了娛樂圈和觀眾最喜聞樂見的形式，也由此催生了一個詞：花美男。

顧名思義，就是長得和花一樣好看的美男子。

當然，言承旭也好周渝民也好，確實也擔得起這個名稱，但後來的偶像劇除了劇情還有些粉紅色的泡泡之外，偶像的質量就有些參差不齊了。

《薰衣草》、《海豚灣戀人》、《惡作劇之吻》《一起來看流星雨》等劇用浮誇的髮型，誇張的服裝，造作的臺詞造就了一大批偶像。

就連黃曉明這樣看上去並不具備偶像氣質的明星，都曾經頂著一頭誇張的髮型出演過偶像劇《泡沫之夏》。

到了這個時候，偶像明星已經走下了神壇。

人們才發現，其實不用唱跳俱佳，只要有一點點才藝，有一點點外形的優勢，再有不錯的包裝就可以順利的製造出一批偶像。

但這種偶像也有先天不足的地方，就是這類偶像劇針對的觀眾只是年輕人，這樣培養起來的偶像也只能針對年紀較輕的人群。

而且，這類故事因為內容限制，也只能是甜寵、古偶，霸總幾個型別，所以中生代的偶像有些比較有事業心的，在偶像劇裡獲得一席之地後，往往會轉向正劇，以謀求更大的發展。

但也有些藝人，就紮根在偶像劇裡了。

這一階段其實還有幾個很不錯的偶像明星，那就是陳冠希、余文樂和謝霆鋒。

其中陳冠希是少有的集痞和帥於一身還不油膩的男藝人，可惜只是曇花一現。

從中生代出現分水嶺之後，新生代的流量偶像就迅速崛起了，最典型的代表有兩撥。

第一波是歸國四子，這些嚴格按照偶像標準生產出來的男孩們，都極其符合大眾標準，白皙的面板，俊秀的五官，修長的身材，良好的體態，和中生代比起來，這才是真正意義上的花美男。

也會因此，歸國四子回國後，不費吹灰之力就成了頂流，毫不意外的站在了流量池的頂端。

此後，國內的唱跳團體、偶像團體、偶像劇，也大行其道，很快也有了屬於自己的流量小生。

第二波，是從一個女孩子開始的。

這一年誕生了個超級偶像，她叫楊超越，儘管她不是男偶像，但她開創了唱跳不行，舞臺表現不行，只憑一張臉和‘高情商’就成為頂流的時代。

隨後，隨著2019年《陳情令》的播出，劇中的主演肖戰和王一博脫穎而出，儘管他們之前都有過一定的作品，但廣泛受到關注是從這部電視劇開始的。

於是便有了2019年的四大頂流肖戰、王一博、易烊千璽和李現。

這裡除了易烊千璽有很多媽媽粉和姐姐粉之外，其他三位小生走的都是流量路線。

到了2020年，頂流的隊伍裡又多了蔡徐坤，如果和其他人相比，他們幾個都是頂流。

但是這幾個人相比，肖戰是其中很特殊的一位。

因為和其他幾個人相比，他的作品太少了，整個2020年，他除了一個數字專輯幾乎沒有作品，也很少露面，幾乎就是一個傳說。

但這並不妨礙他紅，但他的紅似乎也只在某個特定的圈子裡，這個圈子就是他的精準客群。

在圈子裡，他的優點被無限放大，長得好，個子高，人品好，三觀正，但實事求是的說，有這些優點的人太多了。

不過對於肖戰粉絲們來說，其他人都不行，他們眼裡只有肖戰。

其實這種現象並不是肖戰和他粉絲獨有的，現在的新生代偶像已經改變了營銷方式，從初代偶像的服務大眾演化為只滿足一小部分飯圈的粉絲。

這種流量藝人對客群的定位很準確，所以就造成了被精準定位的粉絲為他們如痴如狂，可定位之外的普通人，完全不知道他們。

因此，這一代流量紅是真的紅，在他們的飯圈裡可以呼風喚雨，粉絲可以為偶像赴湯蹈火，但想做到之前藝人那樣的國民度基本是不可能的。

這也就導致了這類藝人，紅起來特別快，但熱度下去也很快，不過我國人多，即使熱度下去了，他們和那些狂熱的粉絲圈地自萌也能滋潤的過很多年。

所以，從某種意義上來說，只要有張好看的臉就足夠了。

在《追光吧，哥哥》裡，於朦朧唱跳都不行，甚至有點划水。

但那又怎麼樣，他的票數比拼命的其他人還要高的多，而後又被導師拯救了。

當然，於朦朧是演員，唱跳不在行也可以理解，可這也不正好說明了，即使只有一張臉也能在舞臺上立足嗎？

不過，無論如何，還是希望他們能用作品說話，這畢竟不是評選全國道德模範。

另外，在娛樂圈老是說：人好情商高，長得美。笑起來好看，哭起來可憐，總感覺有點跑題。

這就好比你去高考，你不答題，滿篇寫著我是好人，那老師能給你打多少分呢？

大家怎麼看偶像的變遷過程，你們最喜歡哪一代偶像呢？