畢竟根據小說改編而成的影視劇，或多或少都會存在一個相同的問題。
小說中的部分劇情，進入到電視劇當中必須著手進行改變。
但是對於改變，並不是每一個人都會認為滿意。
部分小說粉絲表示："《今夕何夕》的改編差強人意。"
並沒有達到理想效果的原因，是因為原文和電視劇有太多的出入。
原著當中並沒有太多戲份的子鳶，反倒成為核心人物。
女配戲份超過女主，帶來的問題確實非常之多。
角色戲份側重點不同，第一個帶來的問題便是劇情支離破碎。
但是改編，是否真的沒有半點好處可言？
就現在來說，或許答案是肯定的。
《今夕何夕》的人物設計再塑造，反倒讓劇情變得流暢起來。
雖然使得部分粉絲流失，但也為自己贏得更多的觀眾。
畢竟本身原著《玉昭詞》的粉絲基數並不算大。
偏影視化的改編，也讓劇情有了更多可供玩味的地方。
重新定義古偶劇
《今夕何夕》給人最大的驚喜，依舊是鏡頭和服化道的設計。
近年來，古偶劇成為網路平臺熱捧的題材。
但是如何拍好古偶劇，成為每一個導演的大難題。
一來古偶劇本身的劇情設計，並沒有太多地方使用敘事詭計。
二來古偶劇的側重點，全部都放在主角人物塑造上。
劇情不會有太多的空間，給到編劇操作的空間。
要想拿出出彩的特點，便需要另闢蹊徑找到辦法。
《今夕何夕》思考的結果，便是選擇採用畫面贏得觀眾的心。
《今夕何夕》對於場景佈置的精細要求。
讓影迷無不感嘆，雖說是網路電視劇。
但是精細程度完全不落後於星級電視劇水平。
水墨畫這個核心要素點，被創作人員拿捏的非常到位。
人物的性格如何塑造，離不開服飾給到標籤化的特點。
男主身份陰鬱，被刻意安排使用偏墨黑色的服飾。
表現城府，更很好將男主邪魅的特質發揮出來。
而女主更為特別，本身便有"互穿"這個特色點在。
使得影片本身出現兩個不同"版本"的女主。
人物成長展現
女主一人分飾兩角，雖說是非常有創意的點子。
但是創意也帶給創作人員麻煩。
如何更好反應不同的兩個女主，不同的性格特點，不同的處事邏輯觀。
前後兩個身份的女主，成長的遞進過程，服飾便是最好表現的選擇。
前期女主表現更為清秀，便刻意使用單色系服裝來表現特點。
後期女主開始逐漸得到歷練，表現出來的氣質截然不同。
一身肅殺的軍裝，將女主的威嚴氣質展現的淋漓盡致。
而其中服飾便是反應人物轉變的關鍵點。
從青衣到軍裝，微妙的服飾改變已經昭示人物特點不再同從前相似。
當然服飾僅僅只是一個淺顯的展現地方。
要想能夠展現出人物遞進成長的過程，編劇花的功夫並不只是皮毛。
女主冬月，本身便有多重穿越的設定。
每一次穿越身份地位和處境都會發生改變。
如何在面對每一次新問題的時候，表現出人物自身的改變。
表現出穿越者在過程當中，心態上微妙的變化。
便需要靠飾演者孫怡自身的演技功力。
很顯然，孫怡雖說一人分飾兩角，但並沒有讓人感到失望。
古偶劇的老問題
不過《今夕何夕》並不是處處都非常優秀。
相反《今夕何夕》自身的問題不小，而且這些問題也對口碑產生一定的負面影響。
最大的問題，便是古偶劇老問題——劇情設計。
大部分古偶劇，對於劇情要求都不算太嚴謹。
劇情更多服務的內容，僅僅只是為了表現出人物的張力。
體現出飾演者的氣質，透過獵奇點吸引到足夠多的粉絲群體。
固然這是出於商業利益最大化的考慮，不得不做的一個決定。
但是影片也因為這樣的設計，讓劇情顯得有些過於突兀。
主線劇情並沒有有效得到推動，反而給人一種拖時長的感覺。
人物的主要目標，並未被女主本身重視。
而隨後幾次推搡之後，女主這才拿出進入太史局的關鍵道具——令牌。
這其中暴露出劇情一個明顯的邏輯點錯誤問題。
本身這段戲想反應的是女主自身能力不俗，有不錯的口才天賦。
但是由於過分想表現出女主的特點，反倒有些弄巧成拙，沒拿捏到精髓。
古偶劇泛娛樂化
《今夕何夕》力推的一個亮點，便是金瀚自身的角色特點"反派男主"。
這點無可爭議，反派男主的設定確實足夠讓人覺得新奇。
作為觀看獵奇點設計來說，確實是非常高明的手段。
但隨後的處理手法，便有些讓人難以接受。
劇情當中一再強調，政治鬥爭的戲碼是主核心點。
但是人物對手戲的張力表現，又並未達到理想的預期。
男主幹涉大理寺的戲碼裡，自身身份定位不過是禮部侍郎。
雖說是架空歷史古偶劇，但是熟悉歷史劇的朋友都瞭解。
侍郎本身能夠制衡大理寺的情況，實際上非常不多見。
這種小細節、小問題頻頻出現，讓人在欣賞權謀對抗片段的時候，會倍感跳戲。
不僅僅是權謀戲碼會出現這樣的問題，即便是關鍵的愛情戲。
依舊存在主人物感情推動力薄弱，愛情線進展缺乏邏輯點支撐的問題。
出現問題的根本，依舊是古偶劇自身定位的問題。
古偶劇沒有嚴謹的劇情，更多設定僅僅只是為了服務商業、滿足觀眾需求。
這種帶有明顯功利心的做法，對於影片創作來說並非是好事。
使得《今夕何夕》有不少的亮點。
卻因為劇情本身的硬傷問題，難以成為古偶劇的突破之作。