如今，一提起周杰倫的名字，就代表了頂流。人們常說，有一種青春叫周杰倫，在他的音樂裡，沒人真的老去。

周杰倫出道的時候多數傑迷還在享受天真爛漫的校園時光，對於80、90後的我們來說，那就是青蔥的校園時光，與白衣飄飄的年代。

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2000年11月，周杰倫出了第一張同名專輯《Jay》，現在回聽，竟沒有一首過時。他的歌，往往過上幾年、甚至十幾年、二十年卻也依然能夠打動人心。甚至是在當時偏冷門的歌，現在翻出來才驚覺其超前的時尚。

《Jay》這張專輯在臺灣的年度銷售量達50萬張。而且獲得了金曲獎的最佳流行音樂演唱專輯獎，並獲得了最佳新人、最佳作曲人的提名。其中這首收錄在《Jay》中的《黑色幽默》，當時在一眾絕妙的作品中不算出眾，但是放到現在來看，才咀嚼出其中精彩。

《黑色幽默》旋律上不能算是《JAY》裡最好的，但這首歌是周杰倫情歌裡難度最高的。“這是一首旋律很好且揚長避短的中慢速歌，周杰倫聰明的將R&B中國化，高音部分達到了驚人的HIGH #C，純粹的嘶喊，一句接一句嘶喊，卻句句深入人心 。”

《黑色幽默》的MV，昏黃的背景裡，是陷入沉默的情侶。女主角遺世獨立，冷淡而疏離。這部MV用近乎意識流的形式，表現了戀愛無疾而終的悲劇。看到終了，都不知道兩人分手的確切原因，故事本就是難解的黑色幽默。

當年高曉松盛讚：“華語樂壇共一石，《娘子》獨佔八斗，《黑色幽默》一斗，其餘一斗平分。” 李宗盛也評價道：“這是第一首真正做到中西合璧的流行歌曲，簡直就是天才之作。”

在這首歌裡，周董用“西方現代文學意識流般的寫法”，記錄了一次失戀之痛。很多情歌都在講心痛，但是將心痛的詮釋得淋漓盡致，還當屬周杰倫。這首歌的詞、曲作者都是周杰倫，填詞十分講究措辭和結構。

莫言曾經說過，最好的故事，不是叫人流淚，而是欲哭無淚。而周杰倫的歌，恰恰就具備叫人“欲哭無淚”的魔力。無論是歌曲的MV傳遞的寓意，還是周杰倫的歌聲，都有一種悵然若失的感覺，那份失落能伴隨你很久，餘韻悠長。

在歌曲的高潮部分，連續祭出“考倒”“拆穿”“敗給”三個動詞，把失戀者的苦澀、自嘲勾勒得栩栩如生。再配以R&B唱法的極致與巧妙，詞、曲、唱三者完美統一。高音、轉音，連綿不絕。不僅讓我們看到了周杰倫的創作才華，也見證了他不凡的唱功。

《黑色幽默》可以說是男歌手唱功的一塊試金石，也是一道檻。能唱好《黑色幽默》的歌手，其唱功是可以達到唱將級別的。為此，很多歌手也曾在音樂綜藝中演唱這首歌，就包括了林俊杰、孫楠等一系列頂級唱將。

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唱將的pk

梁歡曾說過，“時至今日，稱林俊杰為‘現場之王’沒什麼疑問了。這種級別的穩定度，以前只在周華健身上見過。”

林俊杰與周杰倫兩人其實是互相欣賞的，周杰倫曾經在接受採訪時說，去KTV絕不會唱自己的歌，比較常點的一首歌是林俊杰的《害怕》，林俊杰也說去KTV不會唱自己的歌但常點周杰倫的《黑色幽默》。

林俊杰在唱《黑色幽默》時，林式唱腔更為婉轉，整首歌都讓人沉浸在他營造的悲傷氛圍當中。林俊杰有自己對於愛情的執著，也大度放手坦然釋懷，專心把每一份細膩都隱藏於歌聲裡。雖然這首歌他在翻唱，但是卻彷彿把自己的感情經歷講述在了歌中。

人們常常會拿周杰倫和林俊杰進行比較，但是兩個人卻是互相欣賞的態度來吸取對方的長處，就像林俊杰十分謙虛地說過：“我不太願意和周杰倫相提並論，因為我知道自己和他相比，尚存一定的差距。這種差距既表現在音樂上，還表現在經驗上。周杰倫有很多的地方，都非常值得我去學習。”

這首《黑色幽默》，周杰倫唱出了黑色幽默的精髓核心，而林俊杰則是賦予了這首歌感性的靈魂。兩個人各有特色，卻一樣的悅耳驚豔。

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實力翻唱

孫楠曾經在《蒙面歌王》上演唱過這首《黑色幽默》，並且差點唱哭評委團。當時，他出場一開口，就被很多人認了出來。濃厚的音色，獨特的韻味。這首情歌在孫楠的演繹下，明亮並且帶有一種豁然開朗的感覺，就像在感情上“守得雲開見月明”。

孫燕姿也曾經在北京的一場演唱會上，用她深情的嗓音吟唱這首《黑色幽默》。 《黑色幽默》本就是唱給初戀失敗的男孩，孫燕姿不同於周杰倫式的吶喊，撕裂的心痛，而是用輕描淡寫的方式，這首歌裡，唱出了一個單純少年從苦悶糾結到無奈放手，再到痛苦揭露的心路歷程，細膩而感性地道出了成長中的苦惱。

張惠妹作為實力派唱將，能力母庸置疑。這一版的《黑色幽默》高音將聽眾的情緒點染到了極致，並且技巧的運用遊刃有餘，不著痕跡。用溫情而略帶無奈的語氣唱出一個大男孩在愛情中糾結無奈，思考著她的心思，在意著她的不經意。因為戀戀不忘，卻沒有迴響，在連串的轉音與高音中，讓聽者達到共鳴。

音樂才子周杰倫以最具辨識度的曲風，唱腔，讓聽過他音樂的人都能深刻地銘記在心，這也是周杰倫以後不斷打破各種音樂桎梏，自成一格，創造一個音樂時代的重要原因。