票房6天突破五億，豆瓣12萬人打出8.0的高分，踩在2020年的尾聲，國產電影貢獻出了一部口碑票房雙雙領跑的《拆彈專家2》。

劉德華+邱禮濤黃金班底迴歸，2017年面世的《拆彈專家》IP延續，仍舊是濃郁的港式警匪題材，但故事完全獨立，並且加入了劉青雲、倪妮兩位實力派。

說它是港片之最有點誇張，但絕對是一部趨於完美的商業片，全程無尿點。

成功商業大片需要的元素，它統統都有。

首先，視覺爆，配得上“港片新天花板”讚美。

港式警匪片很擅長開局引爆觀眾熱情，《拆彈專家》第一部便由劉德華臥底引出隧道爆炸，正反兩派鋪墊紮實，爆炸鏡頭衝擊力頗強。

而《拆彈2》在開局的鋪墊與視覺衝擊上實現大飛躍，出場便炸了香港機場。

要不要玩這麼大？

這是七話的第一觀感，機場、地鐵、商業區一秒化為灰燼，印象中這是港片裡最大場面的爆炸鏡頭，製作水準絕對是“新天花板”的存在。

史詩級災難特效畫面震撼，內容又讓觀眾目瞪口呆，即使習慣了歐美大片炸地標的操作，也很難不被國產片開局便出現特大恐襲震撼到。

編劇很懂得如何調動觀眾的情緒，這場爆炸是率先模擬故事主線中反派成功後的災難後果，既給了足夠爆點衝擊，又勾起了觀眾的好奇心。

但，《拆彈2》又的確玩得很大。

它的大場不僅僅是一個災難模擬，在進行簡單鋪墊人物關係之後，拆彈專家潘乘風（劉德華飾）、董卓文（劉青雲飾）便進入連環排爆任務。

從小手榴彈到線路複雜的樓內炸彈案，難度一層層升級，畫面也逐漸給觀眾施加了壓力，待潘乘風排爆失敗被炸傷時，迎來第一個小高峰。

爆炸後的斷壁殘垣與潘乘風被吞噬的右腿糾纏在一起，爆破與血腥改變了角色命運，也給觀眾帶來了鈍痛，不斷挑戰觀眾的眼球。

超強的視覺效果再配上感染力十足的音樂，全程幾乎沒有一個鏡頭被浪費，商業大片需要的視聽享受，足夠值回票價。

其次，情義足，港片的特長再次閃光。

近年來每當出現高分香港電影，都會讓粉絲們大呼“港片未死”，對很多觀眾來說，港片是一種情懷，也是一份獨特美味。

它的專屬特色有很多，而之於警匪片，永遠缺不了“情義”二字。

男人戲一定會有兄弟情，邱禮濤與劉德華的合作更深諳此道，《掃毒2》裡專注天地兩兄弟的對決，《拆彈2》給劉德華配了劉青雲、謝君豪 。

劉德華與劉青雲曾共譜過杜琪峰的經典《暗戰》，片中他們是貓與鼠般的對手冤家，又有勢均力敵的神交友人，微妙的友情讓高智商遊戲更加奪目。

《拆彈2》兩人再次聯手，角色不再敵對，友情更加外露，片中潘乘風與董卓文是至交好友，輝煌時相互支援，受創後始終牽掛。

客觀來說，《拆彈2》對正派兄弟情的刻畫筆墨不夠多，但當黑化後失憶的潘乘風因不顧生命危險拆彈的董卓文落淚時，情義已經足夠。

不過，《拆彈2》文戲得分更高的其實是劉德華與謝君豪的反派兄弟情，兩個瘋子惺惺相惜又共同沉淪的友誼相當有張力，奇怪的CP又增加一對。

同時，倪妮與劉德華的愛情線也很出色。

七話最初對這兩位的愛情戲預期不高，一是因為年齡差實在太大；二是對倪妮能否融入港片有疑問，三是男人戲裡的愛情太容易喧賓奪主。

但最終效果卻遠超預期，倪妮飾演的龐玲不僅與劉德華碰撞出超強CP感，還挖掘出了自己更颯爽的魅力，氣質完全不輸本土港女。

而且，《拆彈2》編劇給男女主安排的愛情線是與主線是交融的，反恐組長龐玲打破了港式商業片花瓶女主束縛，與潘乘風的感情，因為責任而更加動人。

兩人對手戲同樣不多，卻勢均力敵又相輔相成，親密戲剋制又讓人心動，頗有《暗戰》中劉德華與蒙佳慧神來之筆的愛情味道。

最後，美強慘，劉德華再次上演觀眾鍾愛的設定。

偶像劇市場出現的爆款角色中，美強慘人設最為讓觀眾念念不忘，《鎮魂》裡的沈巍、《陳情令》的魏無羨，皆因美強慘收穫超強人氣。

到了古偶題材，《琉璃》司鳳一角讓觀眾心疼不已，《三生三世枕上書》裡的“分身”阿蘭若，人氣甚至超過了“原身”鳳九。

美麗、強大卻遭遇過悽慘的挫折的人物，用力量征服觀眾的同時又讓觀眾產生情感上的憐惜，成為人物設定的“白月光”之選。

這樣的設定搭配劉德華的完美形象，更是百戰百勝，《天若有情》裡深情又悽美的他、《暗戰》裡在生命盡頭復仇的他，皆是美強慘典範。

《拆彈2》帥氣且專業實力強的潘乘風也是如此，他因排暴成了殘疾人，但面對意外挫折頑強不屈，讓觀眾憐惜的同時又高度敬佩。

但挫折沒有因為他的堅強而停止，人物不斷被黑暗吞噬，卻又在最後實現英雄的迴歸，完成了美強慘的最高禮遇。

從視覺衝擊到情義感染，再到主角魅力，《拆彈2》都做到了極致，這三個元素加上緊湊有力的剪輯效果，完全擁有高票房商業片的籌碼。

而商業片不擅長的核心，它同樣擁有。

本片的高口碑，除了出色的商業片效果外，對人性、制度的拷問，也故事增加了不少厚度，比以往商業更經得起觀眾咀嚼。

它很罕見地將反派BOSS與正派英雄融合成一個人，潘乘風殘疾後因為不符合拆彈專家錄用標準失去了最愛的工作，這擊垮了他的信仰，走入偏執。

人性的黑與白，憤怒與守護，成了故事主線。

潘乘風因憤怒變成惡魔，他策劃了“復生會”恐擊，這是一場即使終結也會造成大量傷害的災難，他的錯完全沒有解釋空間。

潘乘風又是守護的英雄，他曾經擁有超強責任感、守護理念，在黑化又失憶後，人物的初始三觀在同事的感染下回歸，他用生命阻擊了一場浩劫。

天才與惡魔，往往僅有一線之隔，在《拆彈2》中打破這條線的是制度，故事立意也由人性向社會問題延伸，雖然邱禮濤點到為止，卻也足夠讓觀眾反思。

很多追求藝術層次的觀眾會覺得商業片太膚淺，它的視覺與感官刺激能達成高票房效果，卻往往沒有足夠的內涵撐起作品意義，無法進行口碑昇華。

但《拆彈2》顯然在優秀商業片的基礎上更進一步，商業與藝術有了新的相容方式，很值得學習，港片對商業與藝術高水平駕馭，必將繼續燃爆大銀幕。