在華語樂壇每一年神仙打架般的年末，恐怕會有很多未在關注焦點中心的歌手推出新歌、甚至是更完整規格的專輯，都像是一種“自殺”行為，獲取關注度不夠多，但這不代表音樂內容不優。

換另一種“不以流量論英雄”的價值觀來判斷，無論得到曝光量的多或者少，我們都不該對好的內容視而不見。

所以在錯峰了 2020 年末“神仙打架”過後，在 2021 年元旦小長假之後，三石想推薦慶慶的第四張個人專輯《緣愛》。

洪濤老師推薦的歌手，我不許你還沒聽過

慶慶——這一定是個無法與流量市場相抗衡的名字，卻一定是很多奉音樂內容為第一位的歌迷所熟悉的名字，這其中定然包括「歌手」總導演洪濤，畢竟慶慶曾在微博上被洪濤導演推薦過，當時大家紛紛猜測她會不會是下一個登上「歌手」舞臺的黑馬，一如最初在這個舞臺上綻放光芒的黃綺珊、鄧紫棋，亦或是後來的蘇詩丁。

比洪濤導演的推薦更早知道慶慶這個名字的時機，是在社交網路上，我會在每一年臺灣金曲獎公佈之前一段時間，在社交媒體搜搜看各處大家的口風，那時候發現了慶慶。

慶慶在 2016 年曾發行《慶慶首張同名創作專輯》在次年被關注臺灣金曲獎的歌迷猜測過，也許夠實力能得到“最佳新人獎”的提名，畢竟一個新人的第一張專輯能集齊林夕、姚若龍等詞壇大師的加持，再加上哥特、Brit-Pop、Swing、流行、古典等風格，是相當豐富的一張作品。

而後，慶慶傳統地堅持著以作品說話，分別在 2018 和 2019 年又再發行了第二張和第三張個人專輯，分別叫做《糾結》與《註定》，仍是延續第一張豐富、多元的創作與選曲思路，鞏固了“慶慶”在音樂裡的可能性與個人辨識度。

到 2020 年底的《緣愛》，慶慶發行到第四張作品，令我有聽到了明顯不同於之前三張專輯的姿態，規格上依舊是完整的十首歌分量，專輯名稱都仍是二字命名，如此這般的細節控，在單曲時代顯得格外珍貴，別人幾分鐘便完成的音樂形態，慶慶完成了總長几十分鐘的作品，以期能令聽者對她有更深入的瞭解。

之所以說《緣愛》不同於之前三張作品，是因為慶慶的創作與歌曲排列，使得這十首歌完成了更好的整體性，不再刻意追求多元的形態，而使得“專輯”發揮了“專輯”該有的作用，完全區分出當前“單曲”時代的其他作品共性了。

《緣愛》之於我的聽感而言，前四首《一生所愛 2020》、《緣》、《一個人流浪》以及《舊病復發》連線成了一個很好的整體，中板的鼓點與節奏，構成了一個瀟灑女生轉身離開愛而去流浪的音樂畫面，灑脫，也決絕；專輯開頭曲《一生所愛 2020》當中，作為南京人的慶慶唱出咬字發音很標準的幾句粵語唱詞，看得出生於 00 世代之前的慶慶和我們這代人的相似之處，深受過廣東歌文化的影響——這，也是她音樂版圖的一 part。

《虧欠》和《我不想他》接連出現，以舒服又療愈的 Ballad 歌形態接在第一 Part 中板節奏曲目之後，慢板的情緒，與之前的內容，形成了很好的聽感張弛度，如果未來能遇上不錯的打歌平臺，《我不想他》甚至應該能有不錯的傳唱度，很顯然，這首歌有潛力成為《緣愛》專輯的 K 歌擔當。

最後四首歌《乘風破浪》、《下雨天》、《月下戀人》還有《守護我的人》差不多以快歌、慢歌形態交替呈現，仍舊看得出慶慶與製作人想要給聽者鋪墊舒服聽感的用心，畢竟以當下市場的耐心，別說一首歌，可能一分鐘若抓不到人的話，歌迷都會切歌。

倒是慶慶這十首歌，有別於她前三張專輯的衝擊力，此次更偏向了陪伴向的質感，所以十首歌順次聽下來，完整度很好，舒適度很好，結尾《守護我的人》的創作初衷，還有一點演唱會 Ending 曲的意味在，除了陪伴向的功能性，未來這首歌的演唱場景設定，都因此有了合理的排布與預判。

我想推薦慶慶這張名為《緣愛》的新專輯給還沒聽的人——如果，你是一個專輯控，喜歡幾十分鐘的音樂內容更勝過一首首單曲所能帶來的安慰，那麼《緣愛》是一張不錯的作品，真摯，簡單，灑脫，還有著悉心體恤聽者心緒的內容排布，慶慶著實是個認真且有想法的創作歌手。

說了這麼多，忘了講慶慶包辦了專輯大多數的創作這件事，但若你覺得專輯好聽，才是更重要的事，無論你更喜歡慶慶的創作，亦或是她的演唱。