本文作者 | 青靄

章子怡，又發飆了！

在上一期的《我就是演員3》裡，金莎和金子涵挑戰《三十而已》裡的顧佳和林有有。

但由於演技不過關，剛開演3分鐘，就尷尬地遭到了全場滅星，被迫提前結束。

幾位評委都從不同的角度批評了這場戲，

而看到兩位主演都是歌手出身後，章子怡更是激動地責問到：

“演員這個職業難道是個最低階的職業嗎？所有人都要來分一杯羹！”

雖然很多人表示，章子怡此前也曾當過音樂評委，她這麼說有雙標的嫌疑。

但也必須承認，這句話還真沒說錯：

“演員”的門檻，確實是越來越低了！

毫無疑問，任何行業都有自己的門檻。

對演藝行業來說，自然就是“演技”的高低。

這幾年，出現了多檔表演類的選秀節目：

看看這些海報，

雖然標題上一個個都把“演員”、“演技”放在C位，

但從他們選擇的嘉賓、選手，以及登上熱搜的話題來看，

在整個節目中，“演技”似乎又是最不重要的一環。

就說章子怡所在的《我就是演員3》，

幾十位參賽選手，仍是以流量和人氣為主：

正如李誠儒所說，像這種能讓真正的演員嶄露頭角的節目，是“多少演員想來都來不了”的，

但另一邊，節目組對流量明星卻是格外的熱情——

盛一倫

至於演技，

據他自己說：連“試戲”都通不過。

通不過試戲，卻不妨礙他們能在市場上堂而皇之地接到大批資源，

而另一邊，像曹駿這樣真正的“演員”，卻只能徘徊在息影的邊緣。

這種能力和資源的極度不匹配的現狀，也令很多觀眾感到困惑：

到底是“演員請就位”，還是“熱搜請就位”？

到底是“演員的誕生”，還是“流量的誕生”？

（其實寧靜最後一句也不對：粉絲喜歡的，可能只是“人設”吧）

而如果連號稱主打演技的節目，都不得不向流量低頭，

那整個演藝圈（或者直接叫娛樂圈吧，反正在很多人眼裡也沒區別）裡的種種奇葩魔幻現實，也就不足為奇了。

號稱“國民閨女”的關曉彤在一次採訪中，被問到怎麼迴應對她的批評，

她回答：

“我們都在努力進步的，可能大家看不到，但是我們確實一直在努力的。如果非得天天質疑的話，還是先看看自己吧······有些人就是站著說話不腰疼······至於現在每天在網上整天質疑這個質疑那個的那些人，他們每天做成什麼樣還不知道呢？幹嘛還質疑別人。我相信我們所有的青年演員，以後有這個實力，今後成為中國電影人、電視劇人的中堅力量。”

且不說觀眾批評的不是整個“青年演員群體”，只是你自己而已，

就看你的演技水平：

扮演溺水

如果這就是你宣稱的“努力”的結果，

那隻能說：······

唐嫣在一次採訪中信誓旦旦地表示：

“不會為了流量接爛戲”。

唐嫣

但我們回頭看看她作品的評分：

只想對她說：

如果這些就是你“拒絕爛戲”的結果，那你以後還是隨意接吧，別委屈了自己······

有時候，儘管本人演技不過關，但擋不住粉絲們愛的供養——

前幾年，楊冪拿了一個所謂“休斯頓國際電影節”的野雞影后，

粉絲們喜大普奔，

但同時，網上也有一些質疑的聲音，像曾拍過《盲井》的著名導演李楊就轉了一篇批評的文章：

然後，他的微博就淪陷了：

什麼樣的偶像吸引什麼樣的粉絲，

古人云“人以群分”，誠哉斯言。

演技不行，是能力問題，

但如果連臺詞都不願意背，甚至拍攝都不到場，而使用替身、摳圖來糊弄觀眾，那就是態度問題。

王勁松

曾配過《花千骨》《琅琊榜》等眾多熱播劇的配音演員夏磊，在一次演講中提到了“為什麼國產電視劇需要配音”的問題，講了一些他看過的未經配音的原片：

他見過在浪漫的場景中面對女主一臉深情地說著“一二三四五六七”的男主角，

也見過戰場上端著機關槍嘴裡卻喊著“biu~biu~biu~biu~biu”的戰士。

所以，為什麼國產劇需要配音呢？

當然，不排除有一些特殊情況確實需要配音，比如港臺演員普通話不標準，或有些場景實在沒辦法收同期聲，以及因審查而被迫修改臺詞等。

但，國產劇使用配音的比例已經高到了不正常的地步，絕不僅僅是這些原因。

很多觀眾可能都已經忘了：聲音本身就是演技的一部分。

甚至有網友說：

“現在的國產偶像劇就是張傑、邊江、季冠霖、喬詩語四個人談戀愛”。

你磕過的很多CP，可能都是這幾位。

可笑，更可悲。

還有人洗地說：

“用配音是為了藝術效果，畢竟配音演員更專業。”

聽上去好像也有點道理，

不過，從配音演員那微薄的收入以及多數時間連署名都不給的待遇來看，真不像。

他所指的“這些電視劇”，也包括《花千骨》這樣的大熱劇。

儘管署名很少，

但有些狂熱的粉絲可是很細心——

配音演員姜廣濤被粉絲說“玷汙男神”

（所以我們也能知道：胡歌除了剛出道時的《仙劍一》等極少數作品之外，配音始終都是親力親為有多可貴了吧~）

狄菲菲為《聲臨其境》的配音導演

如今，不光背臺詞需要被表揚，

可能連到場演戲也要頒個勞模獎了——

號稱投資近3億的《有翡》，看得人直想給Angelababy道歉。

還有些人把片場當成了秀場，似乎不是在演戲，而是在拍寫真——

明明是被綁架的戲，怎麼看怎麼像咬了一塊化妝棉。

所以，你告訴我，

“演員”的門檻究竟在哪呢？

一邊是流量明星攜無腦粉絲和資本支援在影視界攻城略地，

一邊是真正的演技派卻無戲可演，

劣幣驅逐良幣，長此以往，觀眾會怎麼看待“演員”這兩個字，也就可想而知了。

很多時候，人們懷念過去，都是因為“童年濾鏡”帶來的錯覺。

但在演藝界，似乎真的不只是這樣——

什麼叫真正的演員？

鞏俐為了拍《秋菊打官司》，在陝西農村待了3個月，做農活，學方言，完全讓自己融入當地的生活環境，

周星馳當年在TVB，龍套一跑就是多年，

紅樓夢演員要提前參加培訓班，學習禮儀、琴棋書畫，

老版《三國演義》中曹操的扮演者鮑國安，為角色寫下了數萬字的創作手記；

唐國強扮演諸葛亮，睡的是一塊五的床位；

丁海峰為了“武松打虎”一場戲，更是專門去買了保險，豁出了性命。

那個時候，或許拍攝環境惡劣，也沒有什麼濾鏡和特效，

但他們靠著對藝術的熱情和擔當，詮釋了“演員”兩個字。

試想，如果今天那些所謂的“演員們”都能有這樣的精神，

那又有誰會輕視這一職業？

國產劇又怎麼會在一次次比爛中，走向鄙視鏈的底端？