如果你非說《如果聲音不記得》是爛片，說《悲傷逆流成河》沒拍好，《冷血狂宴》沒法正視，那麼，《少年的你》也應該是爛片，《狗十三》也應該沒拍好，《哪吒之魔童降世》也應該是大逆不道。

因為他們冠以郭敬明和落落的名字，所以有人惡意攻擊、詆譭甚至侮辱它們，不敢公平公正的看待它們。

所以，它們不該是爛片，不該沒拍好，不該無法正視。

豆瓣4.1分的電影，成了國內院線的日票房冠軍，這件事本身一點都不魔幻，這就是市場的現實、分眾傳播的佐證。

《如果聲音不記得》是女導演落落的第三部長片，跟前兩部《悲傷逆流成河》和《剩者為王》一樣，都是蹭著熱度、飆著流量，都是賣著慘、矯著情，最後落腳到談戀愛上頭。

愛情就是靈藥，這就是擅長青春傷痕文學、善於揣測少女內心的落落，最中肯的終極答案。

少女情懷總是詩，相信愛情能救命，賭對了，票房上你就穩贏了，誰還真把那些豆瓣摳腳文青們寫的那些酸不溜丟的東西當回事呢。

電影《如果聲音不記得》是一部不遺餘力地挑逗情緒、販賣焦慮的作品。

《悲傷逆流成河》被媒體稱之為“國內首部聚焦校園欺凌的電影“，《剩者為王》則靠著聚焦現代女性婚戀自由來引發關注，《如果聲音不記得》的如意算盤更直接，拿憂鬱症患者說事兒。

這幾部片子明面上的營銷邏輯都是一脈相承的：

打著關注與關愛的幌子販賣焦慮，靠著三觀不正的擦邊球吸引熱度，拿著空洞蒼白的劇情來填充時間。

什麼稀缺，什麼才能賣得上價。現代人的工作生活節奏快、壓力大，就像要來點又純又欲的東西解解乏，靠著奇幻而不失美好的東西抒抒情。

所以，只要給只想要看懂故事、聽懂臺詞的觀眾，被觸動、被感動、被共鳴的感情宣洩，一切就都水到渠成了。

所謂的感情充沛、管他真假，不過如此。

《如果聲音不記得》也是在這一創作動機和思路的指導之上，被拼湊上各類狗血橋段之後，包裝一新並搬上銀幕的。

如果仔細咂摸，《如果聲音不記得》就是一部披著現代愛情偶像片的奇幻修仙苦情戲。

具有超能力的外星人，靠著聲音製造真實的謊言便取悅地球人。哄高興一個人，生命就增加一塊，哄多了就長命百歲甚至千歲。

規則是，不能只對一個人哄，哄到了第三次，外星人就得和地球人繫結，效果生效：手背上多了個X型記號，外星人跟著地球人同生共死。

所以，只有片葉不沾身的花心大蘿蔔級渣男，才能修得上千年的道行，雅號飛昇成仙，不對，是獲得上千年的壽命，俗稱青春永駐。

男主辛唐，一個看起來冷冰冰、面癱臉的帥小夥，就屬於這類外星人。

雖說，自己的小命掌握在地球人手裡，但從小在人間長大的他，不願違揹人類的道德，以甜言蜜語般的超能力哄得別人窮開心。

於是，當被迫去墓地直播的女主吉擇，遇上給父母掃墓的辛唐，一段愛與被愛（救與被救）的奇妙姻緣就此開始了。

第一次，吉擇主動出擊挑逗小哥哥，辛唐施展影分身術哄走了她，第二次，吉擇遭遇性騷擾委屈得要跳河，辛唐幻化滿眼蝴蝶鎮住了她。

說好的就兩次，想不到還是綁定了。

百思不得其解的辛唐，不得不為了延續自己的生命，假意接近吉擇，結果弄假成真談起了戀愛。

問題是，這對熱戀中的小情侶各有各的煩惱，這為片尾的煽情與苦情留足了鋪墊。

當年，辛唐的老爹一時走火入魔，跟地球人老媽三哄遭繫結，後來老媽病逝，老爹仙沒修成反倒跟著一塊死去。

此時，辛唐再苟一百個地球日，再也不用一門心思的哄人開心，回老家立享不死之身，他可不想跟老爹那樣為情所困、死得糊塗。

當年，吉擇的後爹動不動的打罵她和老媽，甚至變態到偷看女兒洗澡，老媽一怒之下殺了變態後爹獲罪入獄，受不了打擊的吉澤患上了憂鬱症。

此時，吉擇努力把自己裝成正常人，卻深陷憂鬱症的折磨，內心得不到真正的幸福。

是辛唐的出現，讓吉擇重拾了快樂，一段民歌敞開心扉，一次初吻隨之定情。

許是不想瞞心上人，辛唐的日記曝光了他的身份與企圖，吉擇病情加重痛苦難當。

辛唐在歸途中半路折返，用心感化因治療失意的吉擇，耗盡了最後的壽命。

最終，一首民歌終於喚醒了吉擇，一滴淚救回了辛唐的生命。

原來，四年前的第一次不期而至，就已經註定了他們之間的命運。

故事看似刻骨銘心、浪漫純真，實則煽情賣慘、漏洞百出，上映16天，累計票房3.2億。

打著“國內首部抑鬱症題材電影”的招牌，吃得卻是人血饅頭，這一點尤其令人氣憤。

問題是，甭管俗套老不老，邏輯對不對、三觀歪不歪，人家小情侶、少女心好得就是這口，票房收入是實打實的。

敢於啟用章若楠和孫晨竣這兩位新人，不僅看得出導演落落、編劇郭敬明揣測普通觀眾的能耐，也說明啟用俊男靚女、盡力壓低片酬，確實能在商業上事半功倍。

畢竟，國產電影的重災區無非喜劇和愛情，從《前任》系列的大賺特賺，到臺版《比悲傷更悲傷的故事》的越黑越紅，觀眾早已對口碑爛了票房堅挺的愛情片視若常態。

國產愛情題材電影早就陷入劣幣驅逐良幣的比爛境地，這就是計算精準、下手賊狠的郭敬明、落落之流，真正的“底氣”。