2020年末開播的《有翡》，被許多媒體稱之為新武俠劇，從幕後的製作花絮來看，這部劇確實拍得很用心了，可就是有一些老觀眾，感到不太對味。

原因究竟在哪呢？其實就在於一點，那就是打戲變得沒法看了。這不是責怪演員們打戲不好看，而是說，如今的打戲場面跟過去沒得比。

傳統武俠劇的精彩之處：打戲

為什麼兒時的我們，為什麼很喜歡看武俠片呢？就在於傳統武俠片拍得好，讓我們看到了一群飛天遁天無所不能的俠客們。

而最讓我們相信武林高手“大隱隱於市”的，還在於他們的打戲十分精彩，相當逼真，一點都不看不出這是演出來的。

比如說《俠客行》的打戲就一直讓人津津樂道，特別是石破天大戰天虛道長的那一場戲，直到現在還讓人回味無窮。

另外當時的演員們不僅有演技，還有很紮實的基本功，比如說天虛道長的這一招“踏竹疾衝”，看上去就顯得十分有氣勢。

可以說精彩無比的打戲，就是傳統武俠劇的魅力所在。說白了，很多小孩子看不懂劇情不要緊，只要打戲足夠精彩，那他們就會喜歡。

這就好像好萊塢大片一樣，劇情到底是什麼沒有人在乎，觀眾只會在意特效和打鬥畫面夠不夠激烈，經費有沒有在燃燒等等。

但是現在的傳統武俠劇怎麼了？就比如說《有翡》打鬥的場景固然有很多，可是激烈程度確實是大不如前了，讓人更津津樂道的還是它的劇情以及各種權謀較量。

甚至是不少網友都懷念起了《太極宗師》的打戲了。

要知道《太極宗師》已經是二十多年前的作品了，當時的主演吳京如今都當爸爸了，如今仍然有一大堆的觀眾在懷念，那就足以說明如今的傳統武俠劇，打戲確實拍得不夠精彩。

打戲好看，在於演員們真材實料，且不怕受傷

其實很多人也猜到了打戲的變化如此之大的原因在哪了，那就是如今的演員絕大多數出身於科班以及愛豆群體。

而不管是愛豆群體還是科班藝人，其實都不擅長拍武打戲，畢竟武打戲講究什麼呢？那就是紮實的基本功。能拍武打戲的演員，都需要真材實料。

比如說吳京、趙文卓、甄子丹、李連杰等等打戲聞名的武打明星，在成名前基本上都是真材實料的武術運動員，一些高難度動作都是不用吊威亞都可以完成的。

特別是吳京和甄子丹在合作拍打戲的時候，這兩個人連手上充當武器的道具都打壞了，可見有多激烈了。

這就是他們的打戲很精彩的緣故，畢竟他們本身就有很不錯的武術基礎，在借用了吊威亞之後，確實可以拍出那種上天入地無所不能的效果。

且他們都不害怕受傷，一場打戲下來要是不掛彩的話，說不定他們還覺得不過癮呢。

演員地位不斷提升，導演不敢讓他們受傷

除了愛豆群體和科班藝人不是練家子，所以拍打戲很難好看之外，還有一個原因就是演員地位不斷提升，稍微受傷了，都有可能引發極大的風波。

早些年演員的地位一點都不高，對於絕大多數人來說，只是一份工作，一個職業而已。

特別是洪金寶、林正英、成龍、元彪剛出道的時候，說是“龍虎武師”，可說到底也就是武打演員替身而已，每一場打戲都是各種掛彩，可他們是一點怨言都沒有。

甚至是洪金寶、成龍在走紅了之後，拍戲也是拿出看家本領，特別是成龍多次拍動作戲都因此受傷進了醫院好多回了。

可他們那些老藝人或者說老演員根本不敢抱怨什麼，拍戲就是為了拿片酬養家餬口而已。

而如何拿到超高片酬呢？除了要有實力之外，還在於一個字：拼。甚至是一些槍戰片，導演為了達到逼真的效果，都是採用了真炸藥，周潤發有一次拍戲的時候，都險些受傷。

過去的演員們習慣了受傷，那麼現在的演員們呢？

如今飯圈文化盛行，演員的地位已經拔高到了公眾人物、明星的地位了。

只要是稍微有人氣的明星，即便是他們自己願意吃苦耐勞，他們的粉絲都不願意看到他們受到委屈。

在飯圈裡面經常可以看到各種粉絲維權。要知道這還僅僅只是針對演員們的行程，如果演員們受傷了，那麼粉絲們還不炸鍋？

面對如今毫不講理的粉絲群體，又有哪家劇組敢拍那種風險性極大的打戲呢？這就只能讓打戲控制在不傷人的範圍內，而這就讓打戲變得逐漸不精彩了。

傳統武俠劇的靈魂就在於打戲，而打戲逐漸變得不好看的原因，也在於演員群體裡面少了很多練家子的武生，更在於粉絲群體們很注重藝人們的安慰，這讓導演和劇組都不敢拍得太過分了。

可說句實在話，就算導演和劇組敢拍一些精彩且危險的武打戲份，也不敢讓沒有半點武打功底的演員們去拍吧？畢竟沒有足夠的武術基礎，拍那種精彩的打戲也確實很容易受傷。

在這些多個因素的影響下，傳統武俠劇越來越偏向於鬥智鬥勇，而少了很多精彩打戲的趨勢也是不可避免了。除非說許多科班再開一門武術課，讓所有科班藝人出道就有不錯的武術基礎吧。唯有如此，傳統武俠劇的打戲才有可能逐漸變好。