最近在進行豆瓣高分電影的影評寫作想有一個系統的分類，我想從導演來區分最為合適了。由此作為中國影壇最具影響力的老謀子——張藝謀自然首當其衝。

對於張導最深刻的印象就是每一位謀女郎的出現，每一位謀女郎都帶著張導的教導和期待，用他們最優秀的演技演繹每一部經典。

張導是中國影壇上獨一無二的存在，他的藝術界限早已超越了電影，他的作品充滿了對封建傳統的深刻認識與批判精神，並且特別注重細節的逼真和主題浪漫的相互映照，往往結尾都映射出對人性的思考和內心最純粹思想的探求。

他是我心中的最好最優秀的導演，如此高的評價，只是因為——他值得。

接下來讓我們細嘮下張導所帶給我們的經典。

《紅高粱》

以戲謔性的惡作劇開頭，開篇為我們帶來的就是如此視覺衝擊的精神勁。很多人可能不理解精神勁，在影片中抬喜轎的壯漢們歡騰勁舞，表現的正是最原始的生命力的凸顯，雖然帶著對九兒命運的不滿、帶著對九兒美好的嚮往、帶著不得不做的壓抑，藉著戲謔式的歌舞，一是體現內心的想法，其次也為影片添加了很多傳統色彩，這也正符合張導的影片圖景。劇中九兒在粱地裡的歡愛情景，也是極強的原始生命力的體現，這些十八里坡人，他們男女歡笑，他們活的自由自在，活的肆意妄為。生死愛恨之兩極，自在妄為又何妨。

《大紅燈籠高高掛》

你相信宿命嗎? 你相信因果嗎? 在這高牆巍峨的陳府，一旦踏入就一定逃不出宿命的擺佈了。幽深閉鎖的深宅大院，女人們只有點燈吹燈封燈，悲喜禍福都在男人的一念之間。影片雖只是記一個宅門裡的故事，但把封建制度的陋習，男權的唯一體現的淋漓盡致。濃重的色彩，紅黑燈籠的鮮明對比，縹緲的配樂與京劇點唱，人性的扭曲與惡，彷彿每一處都在訴說著女人的悲慘人生，彷彿籠罩這世界的只剩下失望與瘋狂。

《歸來》 《 一秒鐘》

每一部讓我哭的撕心裂肺的影片我都把它定格為我心中的的鉅製。我愛每一部經典， 但又討厭每一次的情感共鳴。我並沒有經歷過文革，但每一部文革時的作品都讓我感到徹骨的寒意，時代的命運讓我為之辛酸、悲憤。歸來與一秒鐘都是記錄文革時期的遭遇。歸來中悲憤與溫情交織，一秒鐘是無奈、反抗與善意並存。兩部影片都有著他獨特的表現手法，都同樣想表達對於那個時代的憤恨。歸來和一秒鐘是傷痕文學的電影首播。主要價值是揭露了"文革"對"相當數量的青少年的靈魂"的"扭曲"所造成的"精神的內傷"。傷痕文學是一個時代反抗的體現，也是一個時代反思的結果。

《我的父親母親》

相比張導其他的影片，這部就顯的很溫存了，加重體現的是對愛情的渲染。愛情萌芽總是那麼的朦朧讓人期待。張導的影片對於色彩的把控可以說是相當優秀，尤其是他對於紅色的情結，在前面所說的影片中主題色彩都是紅色居多，這也是對於中國傳統文化的一種宣傳，可見導演的良苦用心。

說回影片中，網上的評價最多的是，影片簡單的情節。 回顧全片，簡單的情節中，那樸實無華的純淨、風吹麥浪的愜意、乾淨純粹的微笑、溫和如夏風撫蓮的感情，簡單中卻是無處不在的細節和撩動人心的回味。

《金陵十三釵》

衝冠一怒為紅顏，烽火狼煙為博笑。紅顏禍水又如何，傾城美貌誰不愛。英雄皆願得美人，奈何世人多虛言。世人衣冠齊整又奈何，戲子無情卻報國。以身殉國柳如是，痴情覓得杜十娘。商女亦知亡國恨，亂世絕唱秦淮景。

女中豪傑來評價似乎有些不妥，紅顏為搏命，同樣值得我們記住。笑中帶淚，悲喜交加，時而因她們的婀娜身姿而傾倒，時而因他們悲慘命運而哀痛，時而為她們的善良而敬佩，時而又為她們的隱忍而落淚。得之所幸，是我們中華兒女之幸。