隨著大資料時代的不斷髮展，在營銷方面，很多的細節以及對受眾群體年輕化的把握變得越來越重要。

雖然對於演員來說很多時候都是靠作品說話，但是如今已經是大資料時代，很多演員的作品能出來的前提卻是資料足夠好看。

所以對於演員來說，自身出來的作品究竟需要營銷嗎？

眾所周知，愛豆需要靠營銷自己的舞臺作品出圈，那麼演員想要出圈，營銷自己的作品似乎必不可少。

比如流量小花楊紫，從前些年開始就將童星標籤給撕掉，如今已經是晉升的流量花旦；而侯明昊前期透過宣傳也成為了一炮而紅的演員；甚至是對於吳倩這樣一個前期的新人演員，因為演技還不錯，目前已經成了口碑不錯的演技小花。

目前楊紫可以說已經是一線的小花旦了，而這流量一線的背後離不開宣傳。

早年，就楊紫個人來說，觀眾對於楊紫的印象都是停留在童星小雪身上，即便後來參演了《戰長沙》《花非花霧非霧》等多部劇集，但是卻沒能扭轉楊紫在大眾眼中的印象。

在話題性與時效性的雙重標準下，對邱瑩瑩和楊紫個人展開相應的宣傳，可以說非常成功地使得楊紫成為了全網的關注焦點，再到後來的《香蜜沉沉燼如霜》，全劇三個主要角色，楊紫、鄧倫和羅雲熙三方對於戲中的角色不斷捆綁深度進行宣傳，使得大眾對三位的演技不斷認證。

而對於楊紫而言，不僅僅是營銷戲中角色，戲外的她對自己的個人形象也進行了深層次的營銷塑造。無論是時尚雜誌資源還是各種活動的出席，只要楊紫有參與，各大平臺就會聯動起來發上相關通稿。目前楊紫可以說透過營銷有了拿得出手的作品以及穩坐了一線小花的位置。

很多演員需要透過營銷來讓觀眾知道自己的作品，是因為自己本身名氣不足。

而目前就一些大牌演員來說，他們足夠有名氣，甚至拿過影帝影后，演技也是得到過大多數觀眾認可的，但是他們如果沒有宣傳，也很難讓人知道這部作品。

比如日前備受期待的《上陽賦》終於開播了，該劇從定檔的那一刻開始，宣傳也開始了。

作為“國際章”在影視界以來的第一部電視劇，觀眾都迫不及待地想要看看影后的演技，但是40歲的章子怡飾演15歲少女，這個違和感可想而知。於是整部劇在初期的宣傳可以說在章子怡的少女感這個方面做足了文章。不過儘管片方在宣傳章子怡的少女感時以誇讚為主，但是也抵擋不了眾多觀眾的吐槽。

而這一邊章子怡本人就坐不住了，她憤怒地透過社交平臺譴責了電視劇方和各個平臺為自己營銷的“少女感”。

從她發表的文字可以看出，章子怡不喜歡這種被營銷出來的少女感，但是認為“少女感”這三個字並沒有錯。

而章子怡這個推文一發出，果不其然就上了熱搜第一，其實反過來想一想這個何嘗不是一種宣傳手段呢？

劇方先透過開播時間宣傳一波劇，再將片中有名的大咖角色又宣傳一波，而章子怡自己發文可謂是最精彩的一筆，自己否認自身的少女氣質，宣傳自己不適合少女感，這會讓還沒來得及看劇的一些觀眾產生逆反心理，可能他們下一步的計劃就是看劇。

而對於已經看劇的觀眾，看到這樣的言論也會在各大社交平臺上發表自身的言論，從而保證了整部劇的熱度。

無論是對於演員還是歌手來說，營銷更多帶動的是本人自身的熱度。

例如憑藉《偽裝者》而在演員界擁有姓名的靳東，再到《我的前半生》的爆紅，這兩部劇的劇方几乎是在拼命營銷著靳東在劇中的角色。

但是靳東本人的工作室卻沒有追上劇方的節奏抓緊營銷自己，一直到現在，靳東都很低調，導致目前很多人覺得靳東的受眾大多數是中老年人，但是明明很多年輕人也是看過靳東電視劇的啊。因此演員本身如果透過營銷也是可以帶動自身熱度的。

演員需要營銷，作品需要營銷，但是這裡營銷僅僅是指適當營銷，如果過度營銷恰恰只會適得其反。對此，你又是怎麼看的呢？