光頭、冷漠、悲涼。
這是我對《輯魂》中張震的第一印象。
驚訝於張震對於人物塑造付出的同時，也讓我對《輯魂》有了更多的期待。
在正式觀看《輯魂》這部電影作品之前，我做過一定的案頭工作，看似破案懸疑構成的故事主線下隱藏著科幻核心的表徵。“人格置換”帶來的故事反轉與懸念設計讓我眼前一亮。科幻與懸疑的結合，沒有落入俗套，反而推動劇情在不斷反轉下得以更好呈現。
談及科幻電影，擁有宏大敘事的《流浪地球》在我國科幻電影發展史上具有很高的地位，對標《流浪地球》，電影《輯魂》擁有3大亮點，是科幻電影，尤其是軟科幻電影不斷向前邁進的又一種嘗試。
第一重看點：角色辨識度鮮明，張震“絕症”氣質讓我記憶深刻
一部好的電影，首先需要有記憶點的人物角色，比如：《唐人街探案》中的張子楓，最後的那一笑讓人不寒而慄，《士兵突擊》中的陳思誠和王寶強、李晨的真摯友誼。
《輯魂》的人物角色辨識度，很大程度上依靠張震的顛覆式形象，予以充分塑造。張震的“絕症”氣質隨著劇情的推進，不斷深入與展現，這時候戲外的張震和戲內的梁文超合二為一，讓人記憶深刻。
電影前期，梁文超接受身體檢查知曉病情時，目光是空洞、迷茫的，這時的梁文超與一般病人沒有區別，病怏怏的身體狀態，佝僂著身體，顯然，張震對於當時梁文超的狀態拿捏十分到位。梁文超接受案子之後，雖然他的身體狀態還是不一般的差，但是，此時的梁文超眼神銳利，甚至出現冷漠的神態，張震對於這一階段下的人物拿捏，主要從眼神、神態的變化予以展現。電影后期，梁文超病重，甚至出現了失禁現象，這時的張震可謂是演技滿滿，那種哀莫大於心死的狀態，與堅持分析案情的矛盾交織，伴隨著案情反轉，竟然與身邊的人有關，悲涼、絕望成為基調，更加符合電影主題。對標《流浪地球》角色塑造上的宏觀化、英雄化，《輯魂》中的人物塑造更顯細膩，兩者各具優勢，各有千秋。而張震對於主人公梁文超不同時期的成功塑造，已經成為《輯魂》展現科幻元素，與其他不同要素糅合發展的關鍵所在。
第二重看點：科幻微小敘事，對標宏大敘事結構，潤物細無聲
《流浪地球》將敘事視角聚焦到時空、民族，甚至是人類的宏觀層面，蕩氣迴腸，科幻場景也著力於龐大角度的塑造。
當然，科幻電影敘事方式，並不僅僅侷限於宏觀敘事，更多地需要回歸到微小敘事之上，用一種“潤物細無聲”的方式，講述更為精彩的故事。
背景中的微小敘事。電影《輯魂》的背景本身具有一定的科幻意味，故事發生的時間是本世紀30年代的“近未來”，觸屏、汽車、手機等等都有一定的科幻化呈現，不過，明顯可以感受到編劇對於本劇科幻元素的人為剋制，沒有呈現出宏觀化的敘事風格，而是將“謹小慎微”和當下受眾的理解完成了更多的結合。人物關係在“人格置換”下的微小敘事。王世聰、萬宇凡、唐素貞、李燕、梁文超關係錯綜複雜，這裡的關係更多地表現在人格關係，稍不注意，你就會錯過梳理人物關係的最佳時機，“人格置換”下的敘事同樣微小細膩，有時一個細節、一個眼神都可以暗示你看到的這個人，不再是他。《輯魂》的影片型別決定了它的敘事是細膩、微小的，只有如此，才能讓梁文超不斷透過抽絲剝繭發現隱藏在陰影中的真相，也才能讓故事的不斷反轉更有燒腦感。
第三重看點：科幻、懸疑、靈異元素齊聚，反轉與燒腦並存
如何清晰定位《輯魂》的影片型別呢？
首先，它是一部破案懸疑電影，這一點毋庸置疑。不過，隨著科幻元素、靈異元素的“亂入”，又賦予了《輯魂》更多的可看性，反轉與燒腦並存。
對標《流浪地球》，更像是型別統一與型別多元的某種碰撞。《流浪地球》在科幻冒險元素下雙線並進，《輯魂》則披著破案懸疑的外衣，露出“人格置換”的科幻核心。
王世聰的意識藉助RNA手術成為了新的李燕，李燕又與原來的王世聰產生了矛盾，隨後又與萬宇凡、王世聰兒子王天佑發生了一系列事情，最後，病入膏肓的梁文超又成為了更新的李燕，實現了“重生”。
如此寥寥幾句，看似簡單，但是在不斷反轉，持續燒腦的劇情中，展現出錯綜複雜的關係，當然這也是《輯魂》的魅力所在。
關於電影《輯魂》，驚喜大於俗套。科幻元素與微小敘事的相互結合，再加上懸疑因素的填充，帶來了更多的可看性，甚至有一些劇情只有多加思索，才能予以瞭解，而電影中的鏡頭美學，讓我有一種觀看《西部世界》的即視感。
《輯魂》在科幻電影型別的探索上，呈現出細膩的表現手法，既不同於《流浪地球》的宏觀，也與《瘋狂的外星人》黑色幽默截然不同，它代表了另一種模式下的嘗試。
科幻電影，未來可期！
科幻電影，前程似錦！
最後，向敬業演員張震致敬！