關於《九兒》這首音樂作品，首先要弄清的一個問題是：《九兒》到底是一首民歌，還是通俗歌曲？現今對於民歌的定義是：創作於古代或近代時期的民族民間歌曲，具有民族性、民間性、時代性、地域性的特徵。按照這個定義，發行於2014年的《九兒》顯然不是一首傳統民歌，而是一首融合民族、通俗元素的新創作歌曲，也稱為“新民歌”。其最大的特點是民通結合，倒是非常適合譚晶這位民通派的代表人物。

歌曲本身有較大的演唱難度，轉了兩次調，音域A3-#G5。歌詞只有四句：身邊的那片田野啊，手邊的棗花香，高粱熟來紅滿天，九兒我送你去遠方。譚晶的《九兒》與胡莎莎、韓紅版本的不同之處，在於後者的定位是影視歌曲，是呈現影視故事的一種輔助手段，而譚晶的整場演唱就是故事本身。

譚晶在這首歌中真正做到了“以情帶聲，以聲傳情，聲情並茂，人歌合一”。

編曲將原來的兩分多鐘擴充為四分多鐘，開頭將四句歌詞重複了四遍。第一、二遍低吟慢唱，鋪墊情緒，以啊字過渡，小高潮後回落。第三、四遍情感加強，奏樂漸漸激昂，接著用高長音掀起了大高潮。此時嗩吶的加入猶如神來之筆，渲染出九兒赴死的巨大悲壯感，催人淚下。兩句升Key的“高粱熟來紅滿天”，真混頂上高音，強共鳴、長氣息，將兒女情長、國仇家恨淋漓盡致地宣洩出來。唱得震撼人心，蕩氣迴腸。而且情到深處踉蹌一滑，聲音未抖，氣息未亂，整個表演依舊行雲流水，足見經驗之豐富，功底之深厚。

爆發過後，再以呢喃般的“九兒我送你去遠方”結尾，結構完整，餘味悠長。種種情感在四句歌詞中層層疊進，毫無單調繁複之感。這種將情感細膩地融入每一個字的功夫，絕不是一朝一夕能夠練就的。另外，嗩吶作為樂器裡的流氓，可喜可悲，穿透力強。中央民族樂團的陳力寶老師，將嗩吶吹奏出了極強的張力。加之編排恰當，人聲與嗩吶相互襯托，一起將歌曲推向了高潮，堪稱“神助攻”。

特別要強調的一點是，一般的民族唱法歌唱家，演唱中假聲比例較大，尤其到了高音處，或尖銳刺耳，或高而無力。譚晶老師的跨界融合唱法，吸取了民族、美聲和通俗唱法的優點，既能保持音色優美、氣息綿長，又能保證音質紮實、情感熨帖，具有非常好的現場感染力和震撼力。這也是學院派民族唱法出現同質化現象後，一個非常好的探索方向。