恐怕金星不會想到，都快2020年了，靳東依然塑造著雷同的角色。

2017年她對靳東的期許言猶在耳：

希望他塑造的角色，每個都給我不同的面。

但遺憾的是期許變成一種預言，將來要發生的事情，與昨日無異。

彼時，靳東在《歡樂頌》裡，是西裝筆挺、大背頭。

在《外科風雲》裡，還是西裝筆挺、大背頭。

在《我的前半生》裡，更是西裝筆挺、大背頭。

金星總結：

穿了個西裝，很漂亮很瀟灑地給我一大堆心靈雞湯，什麼事兒都懂，雷同。但演得還是很好。

緊接著時間來到2018年。

看看《戀愛先生》。有一說一，這次，他把大背頭換成了斜劉海。

雖然一直穿著西裝，但時尚感覺，比以往任何時候都要強烈。

現在，靳東在剛播出的《精英律師》裡，飾演的羅檳，照舊是西裝筆挺、大背頭。也有小小的區別：頭髮的顏色給染了。

有的觀眾毫不客氣地說：

他是換了衣服穿梭各個電視劇裡嗎？怎麼演啥都一個樣？

前面金星提到：“他戲演得還是很好。”靳東本人對於角色的理解——他認為角色外表雖然看起來很相近，但差之毫釐，差之萬里。

我們簡單點去分析，就是不同角色，雖然有相似的外表，但這些角色的性格、內心、經歷等，完全不同。

靳東有演技，塑造角色十分成功。

這當然是事實。

可觀眾都會有審美疲勞的時候。從《偽裝者》的明樓，到《精英律師》的羅檳，他彷彿真的只是換了幾件衣服。

同樣因《偽裝者》大紅的胡歌和王凱，就沒有陷入“角色雷同”的漩渦之中。

胡歌在《琅琊榜》裡是涅槃重生的梅長蘇。古裝造型，雖然不再如李逍遙時期的稚嫩、帥氣和瀟灑，但沉穩內斂達到極致，吸引力不減當年。

《大好時光》裡是調皮逗比的袁浩。打扮隨意，連瑪麗蓮夢露的造型都用上了。

《旋風十一人》裡是表面看起來狂妄、強勢的穆奇。那鬍子邋遢，頭髮亂染色的節奏，真是沒一點偶像包袱。

《獵場》裡是西裝革履的鄭秋冬。對於胡歌來說，這種是久違的、難得一見的的造型。

王凱的各個角色也大相徑庭。

《女人的天空》他是憨厚、正直、接地氣的吳大維。

《歡樂頌》他是正經嚴肅的趙啟平。

《放棄我抓緊我》他是霸道Quattroporte陳亦度。

《大江大河》他是由弱到強的宋運輝。

靳東、王凱、胡歌三人真像，一樣的大器晚成；三人又不太像，因為胡歌和王凱對角色、對演戲的理解另有觀點。

胡歌總喜歡歸零。

他把演《南方車站的聚會》，比作重新開始的過程。

拍完《獵場》，他有兩年的時間沒有接戲。他在等一個機會，重新開始的機會。

俗話說：“了解一個人的行為，需要了解這個人的過去。”胡歌對重新開始的執念，不僅是作為演員想要突破自我的精神，還有對人生經歷的感悟。

他似乎永遠在思考。

演戲也好；人生也好。

王凱沒有胡歌的經歷，但他也想突破自我——

儘量選擇一條新的路。

他羨慕過張魯一。因為張魯一飾演的大反派角色，是他太想演的了。他只為突破一下自己在影視劇中給人特別正直的形象。

我們都知道王凱演得最多的角色型別就是：警察、皇帝、廠長。他當然適合演這些角色，但演久了，反而極其希望演一些純粹帶著生活氣息的人物。

比如送水工、快遞員之類的。

不難看出，胡歌和王凱，都是金星心中能夠塑造不同角色的演員。也是很多觀眾心中的不斷在超越自我的實力演員。

堅持和突破，是兩種概念。靳東、胡歌、王凱，他們無疑都是成功的、有實力的演員。但由於對角色、對演戲的理解不同，造成了兩種不同的局面。

根本無關對錯，自己的選擇自己做主。

但觀眾的眼睛是雪亮的，也是透著智慧的。一層不變，其實沒有針對演技，而是針對莫名的一貫的感覺。

在作品中，一直走“精英路線”，也一定不會達成金星的期許。或許，這也正是許多喜歡靳東的觀眾們的期待。

一次又一次沒有改變。

金星的評價依舊適用。