不應被低估——敘寫情緒人群的優質影片

豆瓣評分7.9，新晉導演黃進用低成本描繪的悲觀溫情，以平凡的家庭悲劇對映社會大眾對情緒病患者的漠視，講述了一對相互愧疚的父子如何的面對過去的種種。

包攬大獎卻票房慘淡

以真實事件改編，橫掃當年香港金像的數項大獎；將最佳男配角、最佳女配角、最佳新晉導演一舉包攬，甚至後來很多影評人在描述它的時候無不帶著遺憾。無緣當年的最佳影片提名，可能真的是當年金像獎最大的遺珠。導演黃進在之後接受採訪，對“影片在內地上映4天，票房405萬”如何看待的時候回答道：我覺得不一定應該是現在的數字，希望觀眾能給這部電影更多時間，讓它繼續沉澱一下。

是啊，這種目前還沒有進入到大眾關注點的優質影片卻被大家邊緣化，各大影院的宣傳、排片幾乎沒有，記得在觀看這部影片的時候，偌大的影廳只寥寥數人，只剩下低低的嘆息聲。

患者的世界，是不斷行駛的過山車

躁鬱症，被稱為雙相情感障礙，具體表現在既有躁狂發作又有抑鬱困擾的精神障礙疾病，與單純的抑鬱相比，雙相情感障礙的臨床表現更加複雜，自殺風險更大，預後更難。同時也有遺傳因素的存在和生物因素與心裡社會因素的三重影響。

片中余文樂飾演角色名為阿東，也是一名躁鬱症患者，阿東在一次幫失禁的母親清洗身子的時候；情緒爆發，錯手將母親殺死，被判進入精神病院。

（母親也屬於精神或心理不正常的人，情緒變化多樣，因此阿東可能也攜帶了相關的遺傳疾病基因）

躁鬱症最主要的治療方法是藥物干預，並輔以適當的心理疏導。

阿東的主治醫師和康復護士也一直在他情況好轉後叮囑他按時吃藥，出院後的阿東並沒有服用藥物，病情症狀存在著復發的跡象，藥物之外，更多需要的是社會支援，片中曾志偉扮演的父親黃大海是阿東最堅強的後盾，在認識到早年對家庭與兒子的漠不關懷，在迴歸家庭後，即使面對已經陌生的兒子，也願意同醫生請教、參加情緒症家屬交流會、瞭解相關書籍，也在外人抵制阿東的時候義無反顧的保護著自己的兒子。彌補之前對阿東的感情。

人生艱難，悲情父子守望相伴

出院後的阿東住在當司機的爸爸的板間房，影片中整體對房間的色調冠以深藍色，突出平淡悽慘的情景，進一步烘托父子間那種微妙的相處環境，黃大海為了彌補當年對家庭的缺失，試圖關心兒子，但阿東並不領情，他內心依舊對當年黃大海拋棄家庭耿耿於懷。重新進入社會的阿東，遭到身邊人的歧視，但也在盡力地平復自己，其中影片還描述到與其進展到訂婚的女友，但當他找到她的時候，卻已經是另一番景象。並且片中阿東還有一個親弟弟，很早地去了美國，與原生家庭的一切亂七八糟進行了冷酷無情地徹底割捨，當黃大海走投無路與其通話時，他卻只說，錢多少、沒問題，但我不會回去，這樣的一個家庭構成，極大的烘托出這一家人的艱難。

影片中最後父子能夠徹底地開啟心扉，是在阿東幾乎被所有人孤立的時候，在天台上黃大海面對鄰居的威脅；絲毫沒有妥協，就像阿東一樣；不管母親情緒多麼的不穩定，也沒有將其送到敬老院生活，黃大海亦如此，好似選擇與阿東退出了整個世界，在這樣的被其他人誤會中，父子無聲地相擁在一起，不僅是對過去的冰釋前嫌，也是體現父子溫情的最好詮釋，黃大海選擇背離一切，只願跟被世人視為怪物的兒子站在一起。

潺潺流淌的河邊，並排而坐的父子，神色泰然，對抗這漠然的世界。

電影多以閃回的手法，劇情環環相扣，雖然小眾，但卻真實動人，各種人物間的矛盾也在漸漸升級，將人物和故事刻畫得淋漓盡致，城市生活中各種無形的壓力，壓得我們喘不過氣，我們不斷地去界定各種人與事物，與主流相駁的事物，就被群起攻之，其實到底是阿東病了，還是其他人瘋了，是阿東的問題還是當下社會的問題，值得深思。

“一念不覺而有無明”，一念不覺，妄見生起，無明乃生。念念偏差，念念執著，

念念相續，一念而萬念。