各位觀眾老爺們大家好，初來乍到，今後我會給大家持續推薦好看的影視作品，希望大家多多支援，好了，話不多說，今天給大家介紹一部豆瓣高分電影《無依之地 Nomadland》

人即使渺小，即使無法改變世界，但最起碼都能改變自己。這反倒使《無依之地》在親近自然之餘，折射出了一絲人性的光芒。 影片結尾，弗恩回到恩派爾，從破落的廠房、街頭與房屋走過。這一次她推開房門再無留念。 當心有了方向，即使無依之「地」也能四海為「家」。

《無依之地》改編自傑西卡·布魯德2017年的紀實小說《荒原：在21世紀的美國生存》，講述一個60多歲的女人弗恩（弗蘭西斯·麥克多蒙德飾）在經濟大蕭條中失去了一切，她作為一個居住在貨車裡的現代遊牧民，開始了穿越美國西部的旅程，初次看來，可能認為它只是一個老套故事的新片只不過有一定文學背景而已，但在看後，卻讓人有一種流連忘返的感覺，同時讓我們對導演趙婷有了一種無形的崇拜感，整個電影的畫面感與色彩也是讓人眼前一亮。

最後，讓我們看一篇專業的影評

《無依之地》不是一部打著公路電影旗號，或者以此做背景的商業劇情片，影片遠離戲劇化的敘事，在美國的獨立製作中獨具一格。無論是記錄性質的生活場景，還是高度藝術化的剪輯敘事和詩意畫面，都是為了展示美國現代遊牧一族的真實經歷和生存狀態。得益於主演弗蘭西斯·麥克多蒙德對角色精準的拿捏，影片帶給觀眾悲喜交加、起伏波動的飽和情緒。沒有居高臨下的憐憫，沒有悲涼和眼淚，鏡頭敏銳地捕捉到現代遊牧人的開朗堅韌、慷慨互助，他們享受著自由和小小的快樂。無論主動還是被動，當這個群體遠離喧囂的都市、接受路上的艱苦時，也和廣袤的大自然融為一體。既會面對狂風暴雪，也有夕陽日落相伴。人和自然的相處與依託，正是導演趙婷作品中一直都有所探討的主題 [1] 。

詩意和柔情是觀眾在美國西部電影中很少見到的。影片中幾處人群相聚的場景設定在夕陽黃昏下或者夜晚篝火旁，金色的晚霞、跳動的火焰、平和快樂的人群，銀幕溢位了滿滿的暖意。當患重病的斯旺基眼中閃爍著光芒，回憶起自己看到的懸崖邊上的萬千飛鳥的夢幻景緻；當穿著寬鬆T恤和長裙的弗恩，在國家公園的巖林中像頑皮少女般蹦蹦跳跳。某個瞬間，觀眾便會被深深觸動，產生放下眼前一切，開車去流浪的衝動。與此同時，影片並沒有過度美化遊牧生活，路上總是有各種困難，缺錢、生病、爆胎，嚴寒中的孤獨、不穩定的臨時工作，都在鏡頭下有所呈現。偶爾的悲傷和孤獨宛如驚鴻一瞥，導演趙婷剋制到讓人覺得殘忍：蒼茫的大雪地上，弗恩一個人孤零零地依靠在小貨車門旁，觀眾還來不及醞釀悲傷，鏡頭隨即就已切換到了路上 [1] 。

女主角弗恩無疑是該片凝聚一切的敘事主題與軸心，某種意義上，該片是一個走進女性私密世界的救贖故事。失去丈夫，失去家園，內心的悲傷無從發洩，在狹窄的小貨車內和廣袤的自然天地之間轉換，正是在路上的經歷，向大自然汲取的力量，讓弗恩重新找到了丈夫去世後生活和生命的意義。弗蘭西斯·麥克多蒙德貢獻了一次“影后”級的表演，她將一個六十多歲的女人演繹得層次豐富：緬懷逝去丈夫時的悲傷，面對現實環境時的堅強，偶爾流露的少女般的放縱單純，以及融入大自然時的享受。影片對白不多，特寫鏡頭經常對準臉，弗蘭西斯·麥克多蒙德充滿感染力的細微表情變化有效地打動了觀眾 [1] 。（《北京青年報》評）

總的來說，在劇情方面，無需過多贅述，故事並不複雜，但人物總會在細節處給我們一個大驚喜，Fern屬於工人階級，經常直言不諱，無法忍受任何人的憐憫，甚至顯得不近人情，但自我毀滅和坦率的熱情同時出現在Fern身上時，人們會感到一種親切的感覺，影片最後，Fern回到空無一人的內華達小鎮和她曾生活了幾十年的家，影片以廣袤和荒涼收尾，她的創傷以空間形式被精準曝露，我們也終於看到Fern必須上路的理由這期的介紹就到這裡，咱們下次再見，最後，送給各位影片中的一句話：

如果世道艱辛，人們仍可以嘗試迴歸永恆。

我們下次再見~~~~~~~~