每年的辭舊迎新之際，表姐都會做兩期年終盤點，分別回顧華語院線「十大好片」和「十大爛片」。
今年也不例外，這一期讓我們一起回顧2019年那些值得讚譽和鼓勵的中國產佳片吧！
2019年中國產10大好片
《平原上的夏洛克》
評分：7.8
今年FIRST青年影展的黑馬之作，斬獲了最佳文字大獎。
作為一部投資只有幾十萬的低成本農村題材，主演全都是素人演員。但導演卻大膽得融入了黑色幽默和偵探片的風格，將其拍成了一部少見的「鄉土偵探喜劇」。
整個故事圍繞著兩位農村土酷大叔的滑稽探案之旅，展現了導演對於農村社會的洞察。
畫風雖土但卻並不刻意賣慘，情節荒誕卻又真實，尤其是故事充滿著一種無厘頭式的錯位感！
最動人的地方在於——導演這個樸實詼諧的農村故事中，挖掘出了生活的詩意。
影片結尾，主角在漏雨的房頂搭棚養金魚的一幕，堪稱全片神來之筆。
如果說之前的整個查案過程，都帶著一種荒誕和辛酸的話，那麼在這場風波過後，兩位農村大叔也找到了屬於自己的日常生活中的詩意和浪漫。
因為，生活仍要繼續。
戳連結回顧：《一票明星爭當自來水，這部中國產片越看越上頭！ 》
《流浪地球》
豆瓣評分：7.9
如同去年春節檔的《紅海行動》，之於華語軍事動作片的意義。那麼《流浪地球》絕對可以說是，一次值得鼓勵的中國產科幻型別電影探索。
電影雖然依託於劉慈欣的原著，但卻沒有照搬小說內容，而是進行了二次創作和改編。
導演郭帆以科幻片的腦洞混搭災難片的核心，同時又加入了冒險、家庭和驚險動作等型別元素，劇本的完成度和敘事節奏的掌控都可圈可點。
而最讓觀眾驚歎的地方在於，影片也在硬體層面上做到了華語電影領域的最高水準。
無論是震撼巨集大的太空特效，還是冰封地球之後的末日景象，這些場景在此前的中國產電影中是鮮有涉及的。
可以說，《流浪地球》是以一己之力開啟了華語科幻電影的元年。
《四個春天》
評分：8.9
這部電影也出自FIRST青年影展，獲得了第十二屆FIRST青年影展的最佳紀錄片獎，併入圍了第55屆臺灣金馬獎。
影片由一位新人導演陸慶屹獨立完成，拍攝過程耗時4年，電影的成本大約只有1500元，是導演購買三腳架的費用。
片中沒有豪華的明星，也沒有精彩刺激的情節和特效。它拍得只是一個普通中國家庭的日常片段，一屋兩人，三餐四季。
導演在如詩一般的貴州小鎮生活圖景中，緩緩雕刻出一個普通的中國家庭近二十年的溫柔變遷，並透過兩位年逾古稀的老人的生活，為觀眾呈現了一幕幕充滿煙火氣的人間日常。
雖然只有四個春天，但卻幾乎包含了所有的人生境遇。
大到生死離別，小到父母催婚，幾句臨別叮囑，但就是靠這些生活中的點點瑣事，串聯起整部電影所隱藏的家庭溫情暖流。
看似日常但不尋常，雖然鄉土卻不塵俗。
《撞死了一隻羊》
評分：7.2
影片由藏族著名導演萬瑪才旦自編自導，王家衛擔任監製。
影片曾獲得第75屆威尼斯電影節「地平線單元最佳劇本獎」，成為2018年唯一在三大電影節獲官方獎項的華語電影。
在這部新作《撞死了一隻羊》當中，導演萬瑪才旦放棄了自己慣用的寫實風格，反而採用近乎實驗片的方式，講述了一段魔幻與現實交錯的藏人之夢。
電影中的兩位主角都叫金巴，且互相帶有一種介於虛實之間的「映象關係」。他們同樣由活佛賜予的名字，先後到達薩那的茶館，卻遇到了同樣的人、聽到同樣的話、見到同樣的風景。導演巧妙得在故事中安插了各種細節和隱喻，暗示兩個金巴之間似乎存在著某種神祕的聯絡，讓觀眾彷彿置身於一場無限迴圈的夢中。
影片在美學風格上也非常驚豔，4:3的畫幅加上濃郁的色調，和時不時的虛焦處理，讓影片有了一種近乎於油畫般的質感。
去年的十佳中表姐選了藏語電影《阿拉姜色》，而今年的藏語電影《撞死了一隻羊》，也必須有一席之地。
《哪吒之魔童降世》
評分：8.5
回顧2019年的整個夏天，似乎都被“國漫崛起”的呼聲所包圍。而這一切都要歸功於這部《哪吒之魔童降世》。
作為一部動畫電影，影片劇情卻並不低幼，不僅畫風和臺詞非常成人，而且非常顛覆。
導演對於古典神話傳說進行了顛覆性的解構和改編，使哪吒這一悲劇角色的身上帶有了一種一種叛逆精神和反英雄的人設。
電影中的主角哪吒——要對抗的並非只是天庭處罰，還有源自自身命運的枷鎖和他人的偏見。
如影片中的那句臺詞所說：
人心中的成見是一座大山，任你怎麼努力都休想搬動。
這種對人性的批判，無疑是整部影片最為成人化色彩的地方。
而除了相當前衛和深邃的主題之外，影片作為一部動畫電影，在技術和娛樂性也相當優秀。
無論是極為精緻考究的中國風場景，還是哪吒變身之後的人物細節，其特效技術和建模精細程度，都達到了相當高的水準。
導演在敘事節奏的掌控上極為嫻熟，前半段有多麼歡脫搞笑，後半段就有多麼熱血悲情。
對於中國產動畫而言，《哪吒之魔童降世》可以說是一次非常有野心的探索和試水。
《過春天》
評分：7.7
《過春天》是我今年最喜歡的華語青春片之一。
影片擺脫了過去中國產青春題材爛俗的校園愛情與無病呻吟的矯情意淫，反而大膽地將少女成長的青春故事放置在懸疑犯罪的型別架構當中，是一部頗具現實意義的「硬核青春片」。
電影跟隨一位16歲的水客女孩的視角，穿梭於深、港兩地，講述了一段充滿危險與禁忌的青春故事。
電影中有一段男女主角倉庫戶綁手機的段落：
是近年來表姐看過的最高階的情慾戲。
場景是狹小擁擠的倉庫，窗戶裡射出緋紅色的燈光，大汗淋漓的男女主角互相用膠帶往對方身上綁手機。
導演在這場戲裡採用了一個長鏡頭，沒有用任何配樂，只留下了男女主角的喘息聲音，加上汗水浸溼衣服之後的溼潤感，自然地營造了一種旖旎曖昧的氛圍。
雖然看似什麼也沒發生，但這種非常剋制內斂的情慾表達，卻更加讓人過目難忘。
看完電影很難相信，這樣一部另類的青春片，居然還是一位新人女導演白雪的處女作。
值得稱讚和鼓勵
《地久天長》
評分：8.0
在今年的第69屆柏林國際電影節上，演員王景春和詠梅拿下最佳男演員和最佳女演員大獎。
這是中國電影人首次在三大國際電影節之一的柏林電影節上，同時拿下最佳男/女主演雙獎。
對於華語影壇而言，這是創造歷史性的一刻。
而締造這一成功的，則是同樣出身第六代導演的王小帥和他所執導的《地久天長》。
導演王小帥在長達三個小時的影片中，構建了一出有關平凡人的時代史詩，將中國三十多年跌宕起伏的歷史緩緩展開。
這是小人物背後的大歷史，也是每一箇中國家庭所共同經歷過的國情家事。
電影最動人的地方也就在於，這種時代共鳴感。
雖然沒有任何多餘的煽情和強烈的戲劇衝突，但這種穿透時間和歲月的厚重感和情感張力，卻足以帶給觀眾極強的情感衝擊，也讓角色的每一次情感爆發，變得充滿感染力。
正如導演王小帥所說：
中國人最偉大的地方，就在於經歷了諸多人生不得已的不幸和打擊之後，仍然艱難而平靜地生活著。
《少年的你》
評分：8.3
如果說《過春天》裡的青春是瘋狂而熾熱的，那麼《少年的你》中的青春則是晦暗而絕望的。
同樣是以少男少女為主角的青春片，《少年的你》卻透露著一種讓人窒息的壓抑感。
影片是國內少有的聚焦校園暴力和未成年犯罪的青春片，不僅還原了校園暴力事件中真實又殘酷的一面，同時也沒有迴避造成校園暴力事件背後的社會誘因的反思與批判。
這種大膽和尖銳，讓影片早已脫離了單純的青春片的範疇。
電影沒有常見的中國產青春片的暖色調和柔光攝影，反而自始至終採用了壓抑的音樂，寫實的畫面，對色彩極度剋制的運用。
再加上大量的手持攝影和人物背影與面部特寫鏡頭，讓影片帶有一種現實題材的冷峻紀實感。
於是，我們才能在影片中見到——如此真實的高考景象，如此生猛殘酷的校園暴力場景，以及如此讓人無奈的社會困境和現實壓迫。
而另一方面，電影中的兩位主演，易烊千璽和周冬雨都展現了極為精湛的表演。
導演曾國祥在片中用了大量的面部特寫，來捕捉演員的表情，鏡頭就那麼直接地對著演員的臉。
這種表演非常考驗演員的演技，因為，任何微表情瑕疵都會被放大。
但兩位主演都完成得相當出色，尤其是易烊千璽在片中完全褪去了偶像包袱，說是脫胎換骨的表現，也不為過。
《風中有朵雨做的雲》
評分：7.2
因為常年遊離於體制之外，所以作品常常被打上離經叛道的標籤。
但與此同時，婁燁的電影又常常如一把尖銳的刀子一樣，解剖著這個時代的所有問題與隱傷。
這些特徵貫穿了婁燁的藝術創作之路，《風雨雲》同樣也不例外。
作為中國底層慾望的觀察者，婁燁在這部影片中通過一樁奇情案件來展現了中國三十年的人心鉅變和時代浮沉。
電影在視聽風格的呈現上極為出色，尤其是場面排程和攝影運鏡，絕對是教科書級的。
再加上，婁燁標誌性的晃動鏡頭和手持攝影，大量的虛焦畫面。
可以說，電影中幾乎每一個鏡頭，都被打上了婁燁的個人標籤。
略可惜的地方在於，公映版本遭遇了大量刪減。
但即便是戴著鐐銬跳舞，婁公子仍是那個當下中國最生猛，最銳利的導演！
《南方車站的聚會》
評分：7.4
這部電影是導演刁亦男的一場電影美學實驗，影片融合了黑色電影的型別和風格化的霓虹美學，同時又大膽地融入華語電影中少有的突破尺度的暴力美學。
影片的故事其實並不複雜，所講述的是很典型的末路逃亡式的犯罪故事。
但導演卻巧妙地不斷用插敘和倒敘剪輯，在這場逃亡之旅挖掘出每個角色內心的掙扎。
電影中的所有角色始終處在一種迷茫和孤獨當中，在一片荒廢的城中村裡上演著困獸之鬥，走投無路卻又不得不拼命逃亡。
整部電影85%的情節都是夜戲，為了增強這種混沌和迷幻感，導演在影片中在電影中加入了大量的霓虹燈牌和炫目的燈光設計，製造了中國產犯罪片中少見的光怪陸離感。
就連片中的暴力美學場景，也並非單純地製造感官刺激，而是強調一種浪漫與寫意感。
最典型的一場戲是影片後半段，周澤農被騙進旅館與貓耳團伙廝殺的場面。
導演先是利用上下樓層的音效調動觀眾的注意力，跟隨導演的視角一路來到了封閉狹小的旅館室內，在伴隨著胡金銓的老式香港武打片的鼓點之下，讓胡歌藉助一把傘完成了反殺。
尤其是雨傘破肚之後，雨傘開啟，血漿四散的鏡頭，堪稱驚豔。
這種複雜至極卻又講究至極的影像風格，成就了影片在視聽層面的高階感。
2019年的年度最佳電影，表姐留給《南方車站的聚會》。
以上，就是表姐的2019年年度10佳電影。
你心目中2019年不錯的中國產電影，又有哪幾部呢？
2020年，也請大家繼續支援好的中國產電影，同時，繼續抵制爛片！