頂流大花的時代落幕了，站在落幕處，還沒看到大花的接班人。

大花們還想向天再借500年，小花們又想彎道超車一步登天。

但分配給主角的戲，就那麼多，在資本的唯利益主義之中，大花小花都紛紛走上了追隨市場的道路。

以往高高在上的電影咖，也都紛紛自降咖位，開始了拍電視劇的路子。

電影咖：比起電視劇而言，電影表演更加地細膩，所以一般都不會去演電視劇。什麼？我為什麼來演？他們給的太多了。

但是演技更為細膩的電影咖，真的就能夠好好地駕馭電視劇的表演嗎？

早有周迅強行演繹少年如懿，被吐槽強行扮嫩。

現有章子怡中年出演15歲少女，加上瑪麗蘇劇情，就更是一言難盡。

還有海清溫崢嶸等中年女演員，都曾在公共場合上說過資源的缺乏。

與之對比的是，迪麗熱巴、楊紫、關曉彤等等小花，則是流量不斷，片約不斷，曝光不斷。

小花們的機場穿搭、日常遛狗都能上個熱搜。

而章子怡們則是需要在評委席上，“鬧”出些許動靜，才能堪堪有個不尷不尬的熱搜。

沒有人質疑大花們的演技，也沒有人質疑小花們上熱搜的能力。

是大花們生錯了時代，還是小花們趕上了好時代？

同樣的大花，不同的命運。

周迅和章子怡，其實可以看做是大花之中的兩個極端。

在一次訪談之中，高曉松和張藝謀談到演技，將那種天賦型演員，稱之為老天爺賞飯吃，而周迅就是那種老天爺賞飯吃的演員。

提到周迅的演技，涉及到最多的關鍵詞就是靈氣。

從此，周迅便踏入了影視圈，自此一發不可收拾。

在《人間四月天》中，周迅把溫婉嫻靜的林徽因刻畫得躍然紙上；

《大明宮詞》裡，更是將一個純真嬌憨的小太平公主演繹得深入人心，成為一代經典；

在《畫皮》中，周迅宛如踩著凌波微步，將小唯的嫵媚妖豔和執著冷酷演繹得熠熠生輝。

在拍攝《橘子紅了》的時候，周迅就和黃磊合作過。

黃磊就曾經評價過周迅的演技：周迅之所以能橫空出世，是因為她的獨一無二，她沒有太多的技巧，質樸直接！

對比起周迅雲淡風輕的天賦，如今坐在評委席上大談表演天賦的章子怡，其實才是那個努力型的演員。

從剛上中戲的時候，就是班級裡面成績得吊車尾，再到大三的時候，被張藝謀挑選出演招娣，連拍27條都不能讓張藝謀滿意，為此章子怡還專門穿了7層棉褲學走路姿勢。

即使是讓章子怡在國際上聲名大噪的《臥虎藏龍》，導演李安一開始也沒有想讓章子怡來演。

原本是打算讓舒淇來演的，為了證明自己，指甲打斷了插雪地裡止痛，吊威亞要撞牆了為了畫面協調也不出聲，章子怡靠著一股子狠勁才征服了李安。

而李安還特地為章子怡修改了劇本，盈柔軟的身段、風情嬌媚的臉加上章子怡本身的狠勁，才讓玉嬌龍的層次豐富了起來。

但儘管如此，在導演眼中，此時的章子怡，是演員性格比角色性格大，所以需要導演根據她的性格來進行角色的修飾。

但在觀眾眼中，演技就顯得有些呆板，被吐槽是“盲人式演技”。

在三重門事件之後，章子怡事業跌落谷底，後來憑藉《一代宗師》再回巔峰，狂斬13個影后。

在宮二那雙“見天地，見眾生，見自己”的眼中，章子怡似乎看到了王家衛對她說的“你就是宮二，宮二就是你”的真諦。

在剋制和隱忍之中，章子怡的演技之中沒有了章子怡。

至此，王家衛才說“章子怡的時代到來了。”

屬於章子怡的時代到了嗎？

屬於章子怡的時代其實已經過去了，或者說屬於大花們的時代已經過去了。

有人曾經說過：

上個時代的娛樂圈對於明星個人形象要求不那麼重要，業務能力極其苛刻；

這個時代的娛樂圈對於明星個人形象要求極其嚴厲，反而對於業務能力不那麼重要。

所以締造了上個時代的明星的業務能力，也即是唱跳、創作能力、演技都極其強悍，但是提及私生活，吃瓜群眾群眾往往都是露出心知肚明的默契，互相致意“你懂的”眼神。

而這個時代的明星，往往在業務能力上有些勉強，但是在私生活不能有瑕疵，嗯，起碼看上去要是這樣。

所以，大花們上熱搜的方式，不再是透過演技或者角色。

尤其是經過了十幾年的發展，觀眾們的選擇也早已發生了改變，不管是孫儷還是趙麗穎，都在電視劇領域之中發光發熱。

在市場和資本的選擇之中，大花早就不是最優選擇。

所以，大花們的下凡，自降咖位出演電視劇，註定了會是一場低空飛行。

尤其是，在電影和電視劇兩個不同的領域之中。

電影代表著質感的畫面，緊湊的節奏，所以需要演員要有細膩的演技；

電視劇則是需要故事本身結構精巧，能夠抓住觀眾易逝的耐心，反而對演員的演技沒有那麼高的要求。

所以，對於電視劇演員而言，更多的還是需要劇本挑選能力，或者時代感受力。

大花們安坐在山頂上王座的時間太久了，山下的套路已經不知換了多少次了。

仙女下凡？

不過是凡人的又一次尋龍分金而已。

在《羅曼蒂克消亡史》之中有這樣一句話：誰都不是主角，時代才是主角。

在這個經濟快速發展，流量日新月異，快節奏的時代之中，一些需要深度思考的作品和角色，往往遭到熱度的限制。

大多數人往往自己都沒能過好一生，卻張嘴都是大道理。

能夠呈現大花們演技的，具備複雜人性掙扎的角色越來越少，而可供選擇的，則是一些簡單的角色。

在這樣的時代下，大花們和小花們被推到了同一起跑線上進行競爭。

甚至由於小花們身上自帶的流量，看起來要比大花們要大要高，為了利益，資本還可能會讓小花們在起跑線前進行起跑。

大花們在名利場混跡幾十年，最後卻落得個，在小花們屁股後面起跑的資格？

即便是跑贏了，還要落得個“強行扮嫩”的嘲諷？

這到底是時代的悲哀，還是整個行業的悲哀？