3億了。

在宣發幾乎就是放棄的情況下，僅僅依靠超高口碑，《心靈奇旅》在中國市場實現了神奇逆襲，累計票房突破3億，成為了皮克斯電影在《尋夢環遊記》、《超人總動員2》後的第三好成績。

再一次，皮克斯交出了教科書級別的奇幻劇本，用一個超現實卻又緊貼真實生活的故事，闡述了一個再常見不過的道理。

珍惜、享受當下每一天。

同期上映的《神奇女俠1984》，表面上和《心靈奇旅》千差萬別，實際上卻有著一個共同之處。

那就是，兩部電影，都是藉助奇幻童話向的外殼，著重去闡述一個再明顯不過的道理。

《神奇女俠1984》更為商業化，配置了兩個反派角色。反派對主角構成威脅，兩者矛盾對抗，鬥爭，這種碰撞常常能讓觀眾興奮，為平淡的現實增添了調味料。

區別於商業片，《心靈奇旅》沒有真正的反派角色。唯一有點“壞人相”的是負責點算轉世靈魂數量的老鼠Terry，這個角色來自中國設計師辛穎宗的設計，也難怪算術的方法有點類似打算盤。

根據辛穎宗在採訪中的說法，Terry一開始的設定是反派，確實劇情中，他是男主角通往目標的主要威脅，而且老鼠一般給人的印象都不太好，名字還區別去其他Jerry導師。但導演彼特·道格特後來明顯是改變想法了。

Terry是有點不近人情，只顧著為自己的利益考慮，比較在乎個人榮譽。不過呢，他在片中的形象毫不暗黑邪惡陰險，給人更多的印象，反倒是一個勤勤懇懇，非常敬業的工作狂。

他去阻止主角Joe Gardner，那是因為Joe違反規則在先，他只是在履行自己的職責而已。他沒做錯，也沒在做壞事，又怎麼能說他是壞蛋呢。

他能夠在“生之來處”工作，想必是經過嚴格考核的，品格整體肯定是沒問題。或許正是因為他太執著於工作，且不懂得變通，所以才沒有成為靈魂導師。

更為關鍵的一點是，Terry和Joe沒有形成真正的思想對抗。反派的最主要作用是挑戰主角代表的思想，主角只有戰勝一個足夠強大的反派，他所代表的思想才能更加讓人信服。

Joe最終領悟到人生最重要的不是目標，那Terry作為反派，就應該要有“目標才是最重要”的信念驅使，最後以沒能成功引導Joe而告終。確實Terry在片中很看重自己的工作目標，可那只是侷限於“工作”，而非主題所想說的“人生”，過程中他只是單純在物理上與Joe對抗，精神層面上兩人沒多大瓜葛，所以就算硬把他作為反派，力度也是不夠的。

真正和Joe對抗的，是他自己。

如同片名《心靈奇旅》，整個故事是一次心靈上的鬥爭，有點角色研究向的意思。

角色研究向電影，近年最典型的案例，就是《小丑》。

同樣是沒有大反派的片子，小丑自己就是反派。

恰好《心靈奇旅》中的Moonwind，他工作的場景令到許多觀眾都想起了小丑。

對抗著重在角色的內心，這絕不是吸引普羅大眾的好方法。

那為什麼《心靈奇旅》可以在中國叫好又叫座，廣受讚譽？

主要原因之一，是劇本對角色的目標訴求有著明確的設定。

最開始，Joe的目標是擺脫無聊的教師工作，成為一位真正的演奏家。

確立好目標，編劇要做的就是給予角色一次實現目標的機會，以及在通往目標的途中設定阻礙。

Joe很快就得到了一次和名家同臺，施展才華，一舉成名的機會，就好像一位小說作者終於要出版人生第一本小說一樣。

但才高興了沒一會，不只一次意外就直接把這次機會葬送，Joe還失去了自己原來的生活，“穿越”到了一個叫生之來處的地方。

從天堂到地獄，巨大的落差形成了強烈的戲劇張力。

吸引觀眾的懸念油然而生。

Joe能否回到現實世界，然後登臺表演，實現自己的夢想？

“目標”僅僅跟隨著劇情的腳步，幾乎貫穿Joe的奇妙旅程。

要回到地球，也就是現實世界，Joe又必須幫助新朋友22獲得通往地球的通行證。

對地球生活失望至極的22只差一項“火花”，就可以拿到通行證。

如何獲得火花，成為了一個新的目標。

這個看起來是支線任務的目標並沒有立馬達成，因為實際上這是一個事關主題的目標。

回到現實世界，Joe又陷入了各種各樣的麻煩。

同時，Terry的追捕，令到Joe的命運更加叵測。

當觀眾對如何達到目標，是否能達到目標而感到好奇，對角色的命運感到擔憂，那戲就會誘人而好看了。

《心靈奇旅》能夠獲得超高評價，豆瓣評分一度突破9.0分，可不只是因為目標和懸念設定地好，畢竟很多電影都很好看。

前面講過，這是一部藉助奇幻童話向外殼，著重去闡述一個道理的電影。

把道理講得通透舒服，才是促使影片成為年度動畫神作的核心推進力。

怎麼講的呢？

透過劇情進展中，主控思想的正反負荷。

而由於矛盾對抗聚焦在角色內心，正反負荷更多透過Joe來體現。

為了儘可能不劇透，下面用場景來試著分析一波。

①課室，裁縫店：

這時候的Joe信奉“目標至上”，因為不能實現理想，而鬱鬱寡歡。這其實是與主控思想“目標不重要”相對立的反思想。

主控思想在此處是反負荷的。

②大街，舞臺：

Joe得到了實現理想的機會，反負荷進一步加強。

Joe的理想瀕臨破滅，但他不知道，他即將得到一個領悟主控思想的機遇。

反負荷變成了正負荷。

④醫院：

Joe回到現實世界，繼續沉迷於自己的理想。並錯誤地認為“火花”就是個人目標。

主控思想再次遭受反負荷。

⑤理髮店：

這裡是一個比較隱蔽，促使Joe角色轉變的一個助推點，是尤為重要的正負荷部分。

Joe得知了理髮師好友真正想做的其實是獸醫。好友沒有實現自己的理想，但依然生活地很快樂。

以至於Joe誤以為他的“火花”就一定是理髮。這已經暗示了Joe對火花的初步理解是有不對的。

沒有達到目標但一樣可以快樂，活生生的一個案例對Joe是有影響的。其實不只是這裡，導演拍出來的情節，很多都潛移默化影響著Joe。

這才使得Joe最後的終極轉變，一點都不突兀。

⑥裁縫店：

Joe和母親的對話很激烈很精彩，不過這裡卻是反負荷。

因為Joe又更注重自己的目標了。

⑦地鐵，街道：

22找到了自己的火花，為Joe的終極轉變埋下伏筆。

主控思想在閃光，獲得正負荷。

Joe依舊很看重上臺演出的目標，並傷害了22。

比較明顯的反負荷。

⑨家，生之來處

完成目標後，Joe才有種“不過如此”的感覺，並開始了反思。

與22的經歷令他最終明白，目標並不是生活中最重要的東西。

主控思想得到最大值的正負荷，戰勝反思想。

故事在正反負荷的動態變化中，正反思想的對抗中游走，這使得電影的心臟跳動了起來，所以《心靈奇旅》無論是外在還是內在，都精彩紛呈，生動絕倫。

《神奇女俠1984》自然也有正反碰撞，只是在角色的成長上遠不如前作。神奇女俠已經成為了超級英雄，而促使她完成終極轉變的，更多是她自身（開場就）攜帶的英雄主義而已，並非來自新故事所帶來的影響。

而對比《心靈奇旅》，不僅角色弧光遜色，而且貼近生活的程度要低許多，口碑也就這樣被拉開了差距。

《神奇女俠1984》闡述的，撒謊，走捷徑的方式不能成就英雄，英雄就要敢於面對現實，追求真理的道理，和每個人也是有關係的，電影透過兩個凡人反派的反例來體現，他們都透過代表謊言的許願石達到目的，但這並沒有讓他們的生活更加美好。

只是許願石的設定未免有些假大空，加上超級英雄題材本身就遠遠高於生活，導演沒有像諾蘭一樣選擇往下回歸現實，反倒是繼續往上走，那觀眾感同身受的程度就容易大打折扣。

《心靈奇旅》的生之來處有點像是中國投胎輪迴的傳說，在西方的話就是所謂的天堂了。雖然也很奇幻，但其中的元素卻與每個人都息息相關。

比如“火花”，22尋找什麼才是她的火花的時候，觀眾也會思考，什麼才是自己的火花。

天堂，投胎輪迴也常常與生死緊緊關聯，Joe正是在故事中經歷生死，這就比較容易讓觀眾聯想到自身，從而投入到故事之中。

至於目標是不是真的“不重要”？

是不是更有理由看天閒逛吃披薩喝奶茶，而不作為了？

最後想說，目標或許不是最重要，但往往是不可或缺的。

如果不是這樣，生之來處就不用設定各種各樣的特長專案，來協助靈魂們找到火花。

火花不是目標，目標卻是找到火花的一大利器。

就像Joe，因為他熱愛爵士樂，他才會輕鬆地找到屬於自己的火花。

不是非要成為著名演奏家，而是享受其中，不亦樂乎。