很多人都看過《諾斯費拉圖》，喜歡吸血鬼影片的人都會將那部電影奉為座上賓。那部1922年拍攝的影片可以說是超越了當時的所處的時代。它當時使用了蒙太奇這一比較新穎的技術，再加上對於光線的把控以及演員外形的塑造，成功地在默片領域做到了最好。看過的人無疑對於片中的吸血鬼留有深刻的印象，後世也將那部電影當作是吸血鬼影片的一個里程碑。

這部電影就是《吸血鬼魅影》，先別急著下定義，雖然本片的片名看上去很滑稽，當然一部分人會覺得這個片名的背後肯定是一出小製作，小成本的B級片。如果你這樣認為的話，我只能說你對了一半。沒錯，本片是一個小成本，小製作的電影，然而卻並不是沒有任何的價值的B級片。為什麼這麼說，原因很簡單，本片的內容足以讓它致敬的形式煥然一新。

《吸血鬼魅影》說的是有關經典影片《諾斯費拉圖》幕後的拍攝故事，二十世紀有一位才華橫溢的青年導演，他不滿足於人們對當時影片型別的侷限性以及拍攝手法的固定性。因此，開創性的想要拍攝一部與眾不同的電影，而這部電影就是經典吸血鬼影片《諾斯費拉圖》，當然，本片中的這個故事是虛構的，本片的導演想要還原當時的拍攝過程，藉此加入進自己的一種觀點而已。繼續說故事。

導演想要對於斯洛伐克的吸血鬼進行還原，因此，帶著攝製組以及一干演員來到了一個古堡。當時的很多影片在拍攝外景的時候，都會選擇室內拍攝，這樣比較節省經費，然而導演卻偏偏不信這個邪。

打著真實還原的旗號，他對於所有的外景都力求逼真，因此，每一次的外景拍攝都是實景。而最終的吸血鬼人選，所有的人都很滿意，因為這個吸血鬼不論是造型還是語氣都不像是一個正常的人。所有人都認為這是一個非常厲害的演員，然而真相果真如此嗎？

事實上，這個演員導演是因為導演痴迷於吸血鬼故事，而從古堡中真是走出來的，沒錯，他就是真正的吸血鬼。然而對於拍戲非常痴迷的導演卻顧不了這麼多了。即使是此前一個攝影師因此而殞命，導演也無法停止自己的拍攝工作。

逐漸陷入到癲狂境地的導演最終開始了與吸血鬼的終極對決，在拍攝最後一場戲的時候，他做出了最大的犧牲，以此來換回了影片《諾斯費拉圖》的完美收官。影片在這個時候，戛然而止，吸血鬼時代結束了，一部優秀的作品由此誕生。導演並不在乎犧牲了多少人，留下了多少窟窿。他真正在乎的是自己的影片最終得以完成。

然而僅僅是導演一個人這樣認為嗎？並不，整個劇組的所有人都秉持這一種觀點，女演員對於成名的追求，製片人對於成品的要求，所有人對於攝影師之死的不屑一顧等等。大家將利益放置於理性之上的時候，人們都不自覺地陷入到了一種癲狂的境地。沒有人在乎危險是否悄然臨近。他們只在乎自己的訴求能不能得到最大限度地滿足。

相比較吸血鬼單純的邪惡與兇險。這些披著人皮的“吸血鬼”才更加值得所有的人警惕，畢竟，他們在日常生活中幾乎是無處不在。他們的行為看上去沒有什麼風險，然而他們面對危險卻時常喜歡用一種“大無畏”的精神去追求更高的危險背後的大收益。這樣就沒有辦法停止自己前進的腳步了。

利益的驅動使得任何一個人都可以無視風險，畢竟賭贏了之後獲得的收益遠遠大於現實中面對的災難，這就是資本的魅力，它可以讓任何一個正常人失去理智，而不顧一切地去追求所謂的利益。

嗜血的“伯爵”對決癲狂的導演，誰才是真正的吸血鬼？當一個人失去理智，那麼他與吸血鬼無異。

……

你好，再見