近日，《山海情》一劇的熱播，熱評，充斥著各大網站，可以說是好評如潮！從宏觀到微觀的劇評如滿天飛雪，洋洋灑灑、絡繹不絕，所以，老藍頭兒在本文中就不再隨大流贅述，單就該劇中80、90後年輕演員的成功表演說說一個優秀演員的藝術修養。下面的截圖是驅使老藍頭兒寫下這篇文章的觸發點。

批評該劇的話就不多說了，單從一位演員的藝術修養講，能動性與行動原則這一表演藝術中最基本的條件都無法實現，難怪在去年該劇自公映至下架期間出現了罕見的輿情！大概查閱了一下該劇中的主創演人員的學歷，不是戲劇學院就是某某表演專業的，如果資料實屬，那麼，在校學習期間，表演的動作、假使和規定情境這最為基本的三要素畢業後都還給了老師了嗎？實在無法想象！尤其是上面第三張截圖，一個演員對於觀眾的不同聲音，竟然使用如此言辭回懟，要是畢節市公安機關知道了還不長途驅車異地拘傳！這一醜陋的現象不僅不能論其藝術修養，恐怕應該先考慮個人綜合素養了吧！

一位優秀的演員在進行角色藝術再度創作時，內心的體驗意義尤為重要。每一個外部動作，包括走路的步態、講話時的語氣、一個眼神乃至一個細微的小飾品都是演員情感賦予角色生命的依據，沒有深刻地對角色在規定情景下的內心世界深入的藝術體驗，沒有把握好角色極為複雜又極其微妙的心理變化邏輯，沒有準確地將特定環境中，規定的情景中角色的心理變化透過外部行為動作準確地表現出來，即使外部裝扮得再象，那個角色也是沒有生命力的，也不會得到觀眾的認可！更談不上角色的藝術感染力！！遑論引起觀眾的藝術共鳴！！！

引文到此，我想到了當年拍攝《末代皇帝》時，演員陳沖的角色體驗，幾乎半年上班就在故宮，踩著每磚體驗著宛容這一角色的內心世界；我想到了《白鹿原》拍攝中，李洪濤對鹿三這一藝術形象的塑造，眼睛烔烔有神的他為了還原長工鹿三在典型環境下，典型人物的內心世界，眼神一下子就變成了呆滯無神，為了表達人物瘋後的精神狀態，李洪源在拿起草料，蹲在地上給想像中的牲口喂料，嘴裡嘟嘟囔囔著“該喂料了”，觀眾看到此處，藝術共鳴油然而生！我們再來看看，最近熱播的《山海情》中的幾張截圖吧。

就從上面對80、90後年輕演員的隨意幾張截圖中，我們不難看到，他們在劇中的表演獲得觀眾的一致好評的原因：

幾位年輕演員像白宇航、熱扎依、黃軒他們心甘情願地接受導演的調配，在服飾、化裝和道具方面的配合下，比較準確地傳達了劇中角色內心世界。

熱扎依在丈夫被沙石掩埋後，從聽到轟隆聲的驚愕到不相信，繼而疑惑，放下正在做飯的廚具、撮著雙手、走出屋，透過瀰漫的沙石土沫，看到被掩埋的丈夫，頓時驚叫、哭喊，伴以用手抹掉丈夫臉上的沙土，邊抹邊哭叫，傳神精準！

90年名不經傳的白宇航，在新疆尋找表弟時在沙石場幹活時那個片段，脖子和胸部上的汗水與沙土混成沙泥，嫻熟的鏟、揮、揚沙石的動作，內心給麥苗的獨白，將一個初出茅廬不諳世事、勤勞樸實、有著一定要找回丟失的表弟，對得起自己的父母和姑姑，但又不願讓自己心愛的人擔心矛盾內心展現得淋漓盡致！

80後演員黃軒，一位小得不能再小的村官且還是代理，為了村民能儘快用上電，拼著一股子驢勁兒連續五天象上班一樣等候供電所長，語言的木訥，就差一戶五十九戶人用不上電，能不有通融一下，動作的謹慎小心膽怯，將一個最基層的村官形象刻畫得活靈活現！

當然了，僅僅憑藉著一個“情感的邏輯”透過外部行為動作展示是不夠的，它必須融合在角色行為邏輯中，內在的東西必須獲得外在的表現，精神的行動必須透過形體的行動表現出來。斯坦尼斯拉夫斯基在《演員的自我修養》中有一個著名的原則，即純真的熱情，或者說真實的情感，是由規定情境中產生出來的。演員必須充分地調整自己的全部幻想與假設情景的能力，利用大量佔有當時社會環境、自然環境下，角色的特定的情感的規定性，營造一個典型的環境，讓角色鮮活地生活在其中，用角色自身內在的情感邏輯指導演員的行為、動作、甚至嗅覺、味覺、聽覺、感覺和觸覺，只有達到這一境地，那麼演員的所有外化行為就是在表演，而是角色內心感受在行為上的外化了，這個時候我們看到就不再是演員而真真切切地感受到角色了。

當然，對於這些年輕的演員們來說未來的演藝之路還很長，劇中的表演獲得觀眾的認可只是走向成功的第一步，其中一些片段也暴露出他們在表演中的一些不足，順便多說幾句，比如黃堯扮演的麥苗這一角色，其中好幾處只是表演，例如在從福建回來後找得寶，麥苗沒有見到得寶，便走進蘑菇大棚之初那段戲的處理上就顯得有些粗糙。那個大棚的溫度、那個大棚中的味道，在麥苗一走進時，黃堯的臉部表情、感覺、嗅覺、味覺沒有任何變化，就顯得失真。

還有在找得寶途中，遇到尤勇扮演的李有水那場戲，缺乏對角色的迴應，當李有水說出“光是羊肉，它在外頭哪有咱這兒的好吃，”“他能吃得上他媽給他做的羊肉臊子面，”“你把這雞蛋給他，你給他說，這混小子一拍屁股就走了，他一點都不想他爸，他 他可以不想我，但是我這個老沒出息，我 我不可能不想他，你讓他把這雞蛋吃了，吃了這雞蛋就是吃了定心蛋”，尤勇一直在帶戲，可是，黃堯的表情、動作都顯得沒有配合。這麼講，並不是否定黃堯這位演員在劇中的表現，而是想說明，一位優秀的演員在再度創作角色時，一定要做到精益求精，儘自己最大的能量讓角色鮮活起來。年輕演員包括老藍頭兒前面提到那三位年輕男演員，為了自己的演藝之路走得更好、更長，在體驗角色方面應該做足功課；演員間的角色互動間默契協作，我堅信這些年輕演員一定會茁壯成長起來的。