華語樂壇衰落，可以說是一個老生常談的問題了。

每次大家談到華語音樂，網友和聽眾總是感嘆“華語樂壇不行了”。

但是，每次華語音樂發生的事情，還有每次華語樂壇什麼重磅活動獎項，總有大量網友和聽眾不得不感嘆一波。

比如1月30日，華語樂壇有一個“《中國歌曲TOP排行榜》頒獎晚會”播出。

公佈那些獲得重磅獎項的那些歌手，真的是一言難盡。

吳亦凡更是捧得兩項榮譽，分別是《大碗寬面》的“最佳作詞”獎與“最佳創作歌手”獎。

王錚亮《家的方向》獲得最佳作曲獎，常石磊的歌曲《大調》獲得最佳製作人”獎。

最後是“最佳男歌手”獎周杰倫，與“最佳女歌手”獎李宇春。

不知道大家看完這個獲獎名單到底是什麼感受？

不是野雞的獎項與莫名其妙的獲獎人

很多網友看到這個名單，很多網友不認識音樂人反而是最實至名歸的。

常石磊的最佳製作人，王錚亮的最佳作曲人，與火星電臺的最佳樂隊組合。

常石磊是華語樂壇知名製作人，近兩年製作的專輯如林憶蓮的《0》。

常石磊為其它知名音樂人作曲、作詞、編曲和製作的歌曲和音樂專輯著實不少，他入榜基本沒有多大的問題。

王錚亮也是華語樂壇知名音樂人，當然他到現在最火的歌曲還是《時間都去哪兒了》。

最佳男歌手周杰倫，相信不會有人有什麼意見。

最佳女歌手李宇春可能讓一些人不太信服，但考慮到李宇春都已經火了15年，好像勉強也能夠接受。

但是其它音樂人上榜還獲得重磅獎項，真的就有點不服眾了。

尤其是吳亦凡的《大碗寬面》，居然獲得最佳創作歌手和最佳作詞獎。

歌詞就那個”你的碗又大又圓，你的面又長又寬。”

最佳作詞，最佳創作歌手唉。

有的人可能會講了，這個可能不是什麼重磅的獎項。

然而——

《中國歌曲TOP排行榜》是“中xuan部”批准的國家級流行音樂獎項，是中國最具影響力的流行音樂文化品牌，由“中yang廣播電視總檯”主辦。

是不是有種不明覺厲的感覺，明明是官方推出的正兒八經的音樂獎項。

結果獲獎的音樂人，既有實至名歸的音樂人，也有大量市場上非常火爆的“流量歌手”。

這個獎項評選的標準也頗為奇怪，不知道以多少年頭劃分的。因為周杰倫獲獎當然沒問題，但近兩年來發歌並不勤奮。

而其它獲獎的吳亦凡，王俊凱和王源等人。

按照《中國歌曲TOP排行榜》的名字，如果只是這兩年市場上熱門（播放量最高）的歌曲，那麼為何很多短影片歌曲憑什麼沒上榜？

所以，這個榜單是怎麼看它，它怎麼奇怪。

如果是“野雞”獎項還罷了，但是我們看看這個出品單位和主辦方，伯光君是真不敢批評啊！

所以，每當網友因為這類東西說“華語樂壇不行”了。

這也算是情有可原，因為太多實在是讓人不嘆不行。

伯光君仔細思考了下，覺得事情大概是如此。

這個《中國歌曲TOP排行榜》就是個人氣獎，按照的是市場上哪首歌最火，播放量最高所以官方就頒獎了。

那些播放量也很高的短影片歌曲，還有網路音樂人的歌曲沒有獲獎。

原因是這些音樂人不在市場主流的領域，所以難以獲得這個獎項。

官方辦這個獎項是為了鼓勵音樂發展，評選標準這裡就不評價了（也不敢評價），而“流量歌手”能夠上榜，還是他們在“主流樂壇”的資料做得很漂亮。

這話也許會惹到不少粉絲，他們也會舉例上面歌手發了專輯成績多麼多麼好。

比如上榜的吳亦凡、王俊凱、王源，沒有上榜的肖戰，各位出口轉內銷的流量歌手。

他們每次發表一首歌曲，都能夠在亞洲市場，還有東南亞市場，甚至是歐美市場的音樂排行榜打相當高的位置。

這些歌手的粉絲因此洋洋得意，事實確實也是事實。

伯光君也樂於瞧見這種推廣方式，畢竟韓國流行音樂很大程度就是這樣操作的。粉絲過於熱捧都可以。

不過，一定要理性，“偶像音樂”就是偶像音樂。

不要實打實地支援倒逼資本，最終導致插手了主流音樂。

因為這類歌手的音樂平臺排行榜上很高（資料做得漂亮），但是在普通聽眾的普及度上是做得相當糟糕的。

這種音樂仍然僅限於低齡青少年消費者的偶像文化，目前還遠遠達不到大眾接受與欣賞的程度。

從歷史的趨勢來看，也許要等到95後和00後這一批青少年長大。當他們佔據社會方方面面的資源，開始像現在的80後開始消費情懷。

到時，偶像音樂的情況很可能完全不一樣了。

可是在當前的華語音樂市場，周杰倫拿最佳男歌手理所當然，李宇春拿最佳女歌手也可以。

常石磊，王錚亮這種做幕後的拿獎，大家不知道的就算了，有興趣地去查查也知道他們拿獎是值得的。

然而吳亦凡以《大碗寬面》拿下最佳創作人獎，最佳歌詞獎。

這個最佳創作人的標準在哪裡？這個最佳歌詞的標準又在哪裡？把這些獎項頒給這些流量真的服眾嗎？

最後甚至能歸納於一點，官方頒那麼多重磅獎項給流量。

難道是鼓勵華語樂壇的主流音樂人，集體向這種流量音樂學習嗎？

華語音樂未來應該怎麼發展？

過去資訊和網路並不怎麼發達，資訊渠道相對比較集中。所以才造就當時港臺歌手興盛，與傳頌的經典歌曲。

現在網路資訊化無處不在，資源的分佈也更廣泛。

這個市場其實是更大了的，加上網路直播盛行，每個人都可以做“歌手”，而不是像過去僅僅侷限少數人以依靠發專輯的方式。

這個成本是急劇降低了的，有興趣的網友可以去翻翻現在的音樂軟體看下搜尋排行榜。

除去一些“流量明星”之外，現在年輕人群體裡流行的歌曲不是沒有，只是你要麼覺得看起來土沒名氣，但是很容易唱起來流傳。

現在是資訊爆炸的時代，音樂也是一種資訊。

正因為資訊爆炸，碎片化，導致傳播方式與過去集中壟斷與傳統媒體的形式發生了大規模的轉變。

新舊媒體幾乎就是聽眾們選擇聽歌的一道鴻溝，接觸老媒體多的站一邊（抱怨無歌可聽）；接觸新媒體多的站另一邊（在獨立音樂和小眾音樂圈子裡嗨到不行）。

所以才會導致中國聽眾異常的兩極分化。

一半人似乎根本不知道新的好歌曲，這是上述這個時代資訊傳播的特徵，也是傳統媒體向新媒體讓渡權力尚未結束的證明。

中國聽眾每一次關於“華語樂壇衰落”的問題吵得不亦說乎。

實際上，就是雙方掌握的資訊上都不對稱，所以根本就辯不明白。

那麼，上面這一段內容，再結合這個《中國歌曲TOP排行榜》大量“流量明星”上榜拿獎，最終想要說明什麼呢？

可能大家不相信，伯光君本人是不反對“流量明星”和他們的“流量音樂”的。

原因是隨著中國發展起來，大量精力和金錢過剩年輕人支撐起了偶像產業這個市場，如果中國自己沒有這些偶像文化產品。

那麼，日韓的偶像產業必然會填補中國偶像市場。

2010年後十年“韓流”的影響可謂非常明顯。

伯光君真正反對的是中國“偶像產業”得不夠成熟，而老一輩觀眾在網路不太發聲，年輕觀眾在網路時代的話語權又太大。

他們不但把資料做漂亮推動“流量”讓商業資本啟用，不顧市場進入主流音樂市場甚至影視市場。而且為了自己的“偶像”，在網路到處巡邏四處出擊。

古語有言：賊過如梳，兵過如篦——

那些“流量明星”的流量粉絲，為了刷榜和控評到底像兵像賊呢？

這樣一來，這些年“流量明星”對於中國影視劇產業，與華語主流音樂造成的影響如何，相信不用伯光君贅述了。

我們再把話說回惡，華語音樂已經劣幣驅逐良幣了。

本來應該扶持有水平不知名的主流音樂人，對於市場撥亂反正的官方。

居然跟隨市場捧在“流量明星”獲獎，你讓大家如何評價呢？

尾聲

最後，伯光君覺得真對華語音樂感興趣，在新媒體時代。

你願意聽老歌當然不多講了，但如果你想聽真正好的新歌。只能拓寬自己的資訊渠道，打破繭房，勇敢去嘗試新鮮事物才行。

隨著傳播渠道變得扁平，質和量都很大。

但是因為沒有主流獎項的平臺的推薦，泥沙俱下有好有壞。

但伯光君自己這幾年聽了不少中國的獨立音樂和獨立樂隊，好的音樂太多了，但是太多音樂人和音樂並不知名。

在官方和主流都在捧“流量音樂”的時候。

這似乎是真正喜歡好音樂的人不是辦法的辦法了。