你還記得你追的最後一部武俠劇嗎？

很多人可能會將《琅琊榜》三個字脫口而出，雖然這是一部權謀劇，但從廟堂到江湖，再從江湖到廟堂的設定，多少與武俠有些關聯。

我想，如果孔笙來拍《有匪》（小說），那麼這會是一部傑出的新式武俠劇，因為在主題把控這一塊，孔笙會拿捏得死死的，無論是《琅琊榜2》裡的江湖視角，還是第一部裡的廟堂之高，都讓整部劇在武俠和權謀之間來回切換。

說來，武俠劇最重要是“武”與“俠”，而近幾年來熒幕上呈現的打戲實在拉垮，像《有翡》，虛背景加卡大頭，以及凌亂鏡頭的剪下，出來的效果是稀巴爛。

當然，不止《有翡》一部武俠劇是這樣，稍早播出的《聽雪樓》則是不停慢動作，沒有一招一式的奪命連環劍，而是追逐式的情意綿綿掌，節奏慢且無節奏感，像男女主對打的那場戲，無限慢放，彷彿談戀愛般的嬉戲。

反觀《琅琊榜》，一部主打權謀的古裝戲，卻拍出了武俠劇該有的打戲，快慢結合，動作乾脆利落、自然流暢。

小飛流的打戲舒爽，不花哨，但有力道。

梅長蘇與夏江對峙的那場戲，只一退，風移影動，便已讓人浮想聯翩。

到了《琅琊榜2》，劉昊然的醉酒舞劍至今仍是經典名場面，一招一式皆帶著寸勁。

另外，孔笙對攝影的要求極高，運鏡、構圖都值得其他古裝劇學上幾年。

除了會拍武戲外，孔笙的確能拍出“俠味”，何為“俠”，簡單來說，俠分幾個層面，分別是快意恩仇、行俠仗義、為國為民。

當然，孔笙更偏愛“為國為民”，從《琅琊榜》到《琅琊榜2》，變的是情節，不變的是家國情懷。

雖然第二部並沒有大火，但《琅琊榜2》確實是不可多得的古裝佳作，作者海宴從江湖出發，再從廟堂迴歸江湖，大有為第三部鋪墊的意思。

在掖幽庭長大的蕭庭生，自有風骨，如同片頭曲中的“蟬”，居高聲自遠，非是藉秋風。

連被吐槽油膩的黃曉明，在第二部裡都去油成功，出演了有勇有謀的蕭家長子。

靈魂人物蕭平旌符合大多數武俠小說的男主設定，他明媚恣意，渴望自由，但逢亂必出世。

跟大部分偽武俠劇不同，孔笙拍的愛情極為剋制，連一個親密鏡頭都沒有，但已讓無數看客心生嚮往。

且不說《琅琊榜1》，就說《琅琊榜2》裡的“平奚夫婦”，整部劇只有一個擁抱，但這絲毫不影響這對cp的出圈程度。

一個是少年將軍，一個是濟世醫女，一個瀟灑，一個脫俗。

如果說其他的古裝劇只注重刻畫男性形象，那麼《琅琊榜》就是一個例外，女性角色的魅力完全不輸男性，像說出“我的心為你停留，我的腳步不會”的林奚。

因為《琅琊榜1》大爆，所以《琅琊榜2》共拿到1.1億的投資，比第一部寬裕不少。

孔笙降低了片酬，儘量把錢花在刀刃，因此，你才能看到無摳圖的實地取景，還有精緻的服化道，這種極簡的畫風，正是大部分武俠劇所缺失，張慧雯也貢獻出了從藝以來的最佳造型。

在很多人表示鏡頭越來越高畫質，演員妝容不得不重時，孔笙狠狠地打了大批人的臉，同類攝影鏡頭，為什麼《琅琊榜2》的妝容好看又服帖，不假白、無翹起的假睫毛，亦無芭比色的口紅。

此乃很多武俠劇的弊病，也是勸退武俠迷的原因，就拿2020年播出的《絕代雙驕》來說，其實這部劇大體遵循原著，沒有那麼難看，可不少人看了第一集就走了，原因在於—妝太厚重，濾鏡太亮太白，服裝也過於華麗，這哪裡是武俠，明明是古偶劇。

可見孔笙雖是60後，但審美還是領先的，他要是願意拍一部純武俠劇，筆者不信還有人說武俠劇沒人看了。