上週六，《我就是演員》進行了更新，最新一期節目裡第二輪競演正在進行時，本期節目所呈現出的三個劇目清一色的都是悲劇，演員們痛哭流涕的畫面自然少不了，但是可怕的是，劇目表演完後的點評環節，個別導師所營造出的煽情氛圍，以及某些演員帶著哭腔的發言，真是活脫脫的把一檔演技類節目，變成了煽情大會一般的存在。

本期節目裡的三組表演，每組表演後的點評環節，總會有演員是帶著哭腔，感激著臺下導師的畫面出現，而導師們則是一副救世主的模樣，總是說著暖心的話語，再次給予演員鼓勵，臺上臺下一片和諧，恍惚間讓人覺得，這似乎並不是一場演技上的比拼，而是大家合作共贏，類似於演技訓練班的存在。

不過話又說回來，作品是作品，在這樣一個演技競技場，臺下的導師在看著演員們精彩的表演時，可以展露自己悲傷或是快樂的情緒，但劇目完結後也應該立馬調整心情，將演員們的表現作為點評的重點，同樣演員們也該收拾自己的心情，接受著來自於導師們的專業點評。

但是當《新喜劇之王》劇目結束後，不管是臺上的演員，還是臺下的某幾位導師，似乎都還沉浸在悲傷的情境中，久久無法出來，著重點也並不是放在演技上，而都是抹著淚的去訴說著自己人生路上所遇到的不公，吐露著自身的苦楚，無不給人一種導師和演員一塊賣慘搏同情的即視感。

《新喜劇之王》講述的是擁有著演員夢想的人，在進入這個行業時，起初所要面臨到的不公平待遇，這個故事是來自於導師張頌文部分的真實經歷，他從進入演藝圈後，曾有著十幾年不被認可的酸楚時光，所以當看到這些活靈活現的呈現時，也是感慨良多。

同樣在演藝圈裡憑藉自己的努力擁有現在地位的郝蕾，對於所上演的這一幕也深有感觸，所以在她的率先發言中，也一瞬間將點評的重點給帶偏了，更多的是對於看完這個劇目後，結合自身經歷的人生感悟。

在她之後，張頌文也是動情的發表了自己的一番感想，看著如此動情的兩位導師，再加上主持人的引領，臺上的演員們也情不自禁的吐露起自身職業道路上的不快過往，臺上臺下抱作一團相互取暖的畫面，看上去倒是溫情滿滿，但顯然偏離了這檔節目的初衷。

要不是李誠儒的一番話終結了這種場面，將流程重新拉回正軌，相信不明所以的觀眾看到這樣的場面後，定會覺得這是一檔情感輸出類節目，李誠儒的終結之語，著實一語道破了演藝行業，乃至全行業的既定現實。

他表示：這個作品應該是滄海一粟、九牛一毛，有的比這個還要過分。大概意思就是，行業競爭本就殘酷，要想闖出自己的一片天，多數人都得吃上很多的苦，受到不公平的待遇也是一件再稀疏平常的一件事了，而臺下導師和臺上演員的表述，在現實生活中比這更嚴重的情況往往更多。

作為一名資深實力派演員，李誠儒的成名之路也一定有很多艱辛，但是他此刻卻將這一切看得風輕雲淡，談起這樣的話題時，更是一語帶過，沒有絲毫抱怨，相信也正是明白，吃得苦中苦方為人上人的道理，所以才不會糾結於過往，將這一切都看成一種稀疏平常的事情，無疑這也是作為一個成功者最該有的心態。