上映第五天。累計票房30多億。穩。果然是國慶檔最強王牌電影。這三部——《我和我的祖國》《中國機長》《攀登者》。口碑或許未能達到預期，但影片背後的深意卻值得每個人銘記於心，無法忘懷。除了故事本身，這裡更要吹爆每一位演員的演技，或是溫情，或是欣喜，或是感動。尤其是那個“配角”，被贊為「全場演技最佳」。相信你猜到了。沒錯，今天要說的就是他——張譯！
01有必要細談影片中的張譯。看過《我和我的祖國》後，感觸最深的是女排奪冠和北京奧運，可哭得最慘的，則是張一白執導的《相遇》。張譯在其中飾演的是原子彈科研工作者高遠。在故事的短短几十分鐘內，他全程帶著口罩不露臉，統共沒幾句臺詞，卻憑藉演技上了兩次熱搜——#張譯眼神戲##張譯口罩遮不住的演技#
是的，他就是靠著眼神撐起了整場戲。昔日戀人久別重逢時。任素汐飾演的方敏一眼就認出了高遠，滿心歡喜的看著他，而高遠只是冷漠的對她說：“我不認識你，你認錯人了”。
任憑對方的眼神質問，他絕不鬆口，用最疏離的語氣迴應。當真如此狠心？不！你仔細看，他急促的眼神出賣了他。他先是堅定地與其對視，極力肯定自己的回答，可在說完話後卻迅速轉過身低下了頭。自己的工作需要高度保密，即使是家人戀人都不能暴露任何。所以，他的眼神帶著緊張冷漠，又透著一絲心虛。還有最後一幕，張譯的眼神讓我久久不能忘懷。中國第一顆原子彈爆炸成功，高遠與方敏隨著人潮擁擠分開，只能遠遠相望。方敏大聲喊著他，用手指著報紙，似乎在問他，“你消失這麼久，是不是去研發原子彈了？”高遠輕輕地點了下頭，幾乎無法察覺。
鏡頭始終對著他的眼睛，透過眼神，似乎寫清了他的一生，堅定，辛酸，無奈，痛苦，以及無法彌補的遺憾。只是一個眼神，就讓觀眾壓抑的如鯁在喉，淚流不止。
高遠的演繹在於收，隱藏。對比《攀登者》中張譯飾演的曲松林，則是一種釋放。這絕對是個討厭的角色。先是為自己的遺憾不管他人死活的冒險，急功近利，過於激進；後又因為隊友的死亡過於膽怯，不相信科學，做事畏首畏尾，只注重要負起的責任。偏執，執拗，讓人氣得牙癢癢，可這印象卻被他用兩場戲化解了。
一場是在憤懣。曲松林和他的老搭檔吳京飾演的方五洲喝酒，喝到盡興的時候他質問了當年的事，“為什麼要因為救他而放棄攝影機？”
他的眼神中透著質問，滿臉都寫著怨念。可這其中又表露了他的委屈，遺憾多年，他知道戰友對他的情誼，卻過不了自己那關。另一場是在道歉。井柏然飾演的李國樑犧牲了，曲松林帶著其屍體回來，在見到方五洲時，淚流滿臉，他像個孩子一樣承認錯誤，抱著戰友放聲痛哭：我錯了，我知道錯了。他的痛，在於完全釋放。讓觀眾從怨恨到理解，再到欽佩。
兩部戲，收放自如。成就了張譯，也成就了這兩部電影。如果以五分作為滿分的話，四分都可以給張譯。毫不誇張的說，國慶檔最佳演技，葛大爺第一，張譯必須是第二。
02張譯是個好演員。幾乎所有人都這麼說。可極少人知道，這個好演員背後卻帶著兩個字——難得。因為在剛入行時，張譯是被拒之門外的。說的直接點，你看他的外在形象。單眼皮，小眼睛，不好看也不醜，他的臉上就寫著“平凡”二字。
形象不過關，即使對於演戲有著再深厚的熱愛，也無法避免他無戲可拍。要想當上個好演員，他只有兩種方法——第一，“搶戲”。對，張譯的戲都是“搶”來的。第一次他“搶”了個男三。在此之前，張譯還在《喬家大院》裡做配角中的配角，導演胡玫和他說過這樣一番話：一個男演員，到28歲再不出來，這輩子就到頭了恰逢《士兵突擊》在招演員，當時的張譯還是名不見經傳的十八線開外小演員，為了能出演，他給導演康洪雷寫了封三千字的自薦信。好在，對方也一眼就看上了他，就這樣定了“終生”。回顧起那段經歷，張譯曾說過，做夢都想演許三多，若演不上，只要能進組參與拍攝，也能心滿意足。
事實也證明，康洪雷沒看錯人。記憶尤深的那一段——史今班長退役前，他向組織申請想要去看看天安門。看著車窗外的天安門，他激動的笑了，笑著笑著就皺起了眉，眼淚在眼圈裡打轉。
戰友餵了他一塊大白兔奶糖，他回頭看了一眼，再次露出笑容，又望向了車窗外。
看著看著，眼淚就決堤了，平時一副堅定要強樣子的史班長，現在靠在戰友的肩膀上失聲痛哭，就連嘴裡的大白兔奶糖都忘了咽。
短短几分鐘的戲，最稱為全劇最催淚片段，張譯的表演層次分明，共情力極強，至今都是現在很多演員們難以達到的高度。那年是2006年，張譯剛好28歲。張譯火了，也開始變本加厲的給自己“加戲”。其中最著名的就是這兩段。
一場是在《追凶者也》中，張譯飾演的是蠢蛋殺手董小鳳。他跟蹤追殺物件上車，坐著車卻睡著了，醒來的時候發現那人早下車了，他氣急敗壞的轉過頭，上來就扇了坐他旁邊的胖妹子兩個大耳光。這段是他即興自己加的，一個笨蛋殺手既搞笑又狠戾的形象完美凸顯。
另一場是在拍《山河故人》的時候。張譯飾演的張晉生是個煤老闆，是個剛發財不久的土大戶。這天，張晉生教喜歡的女人沈濤開車，對方卻把他車的撞壞了。這可把張晉生心疼壞了，可情敵也在旁邊他還得裝作毫不在意不能丟面子，一口一句“沒事，德國技術，可結實了”，然後故意的踢了車一腳，結果直接把保險槓踢下來了。
這一腳也是張譯自己加上去的，他覺得這個角色無辜中透著狠，這時露出點破綻，會更可笑。拍完之後，導演賈樟柯直接表揚張譯的表現：“張老闆，能行。”不管是搶戲還是加戲，張譯都毫不出戲，反而造就了一個亮點，這兩個角色也讓張譯一個提名，一個拿獎。這也可以？應該說第二個辦法，源自“拼命”。這句話說起來很容易，實際做起來相當難。我們不難看到常有明星立下豪言要“努力努力再努力”的拼命，可到頭來不過是裝裝樣子罷了。
而張譯是真的拼。記得張譯在放出《攀登者》的預告時，有人問過這樣的問題：張譯，是不是真瘸啊！他的好兄弟吳京以調侃的方式道出了真相——能以假亂真，這是張譯的敬業。
《我的團長我的團》中，張譯飾演的孟煩了，是被日本人的刺刀刺入大腿兩寸，之後瘸了腿。
這部劇拍攝172天，張譯就瘸了172天。只要導演一喊開機，他的腿就自動瘸了。
《紅海行動》中，張譯是真瘸了。他有不少打戲，可在開機不久他就骨折了，連路都走不了，就在大家以為會換演員時，張譯咬著牙挺了過來。看著他拖著一條打了石膏的腿，上山下坡，摔倒受傷，就連導演林超賢看了都心疼，想給他找個替身，但是他拒絕了
再到正在上映的《攀登者》。張譯需要光著腳在雪地裡攀爬人梯登頂，這段戲拍攝時，他說真的在零下二十度的氣溫裡光腳踩著雪，雙腳凍得通紅甚至失去知覺。在拍攝之後，張譯整個腳都被凍僵了，連路都沒法走。
可這一切，他心甘情願。就像陳凱歌評價張譯的：“戲比天大”。為了演好一部戲，拼命又如何。
03這麼拼的張譯，紅了嗎？沒有。《祖國》和《攀登者》紅的還是那段情節，那個角色。有人說——張譯真的是一個很神奇的人。我認得他這個演員，也記得他飾演的角色，可拿角色對照人，就總是記不住。長相過於平凡，角色過於深入人心。這或許是他不紅的原因。可在我看來，這也是讓我最迷戀張譯的原因。眾所周知，演員變成明星只需要參與一次綜藝，在插科打諢中就讓觀眾熟悉了你的臉，從而因為你演繹出的人格魅力而粉上你，再去關注你的作品。
而張譯，不會演。他不參加真人秀，不當歌手，甚至連媒體舉起攝像頭對著他的時候都會覺得尷尬。他不太適合娛樂圈，不追崇那些一夜爆紅的快樂，也不需要流量大批粉絲的打榜追捧。張譯想做的，只有踏踏實實好好演戲。他有一種“踏實感”。
張譯演過很多種角色，卻並沒有在固定領域內一直止步不前，他在不斷嘗試，會把每一個角色演到最佳。他可以是軍旅硬漢，也可以是又賤又萌的小男人。
他既演的了好人，也能成為兩面派的陰險狡詐之人。
這男人還很會談戀愛，嬉笑怒罵皆是演技！
即使自己本身是個文藝青年，也能去嘗試演個沒文化的土大款。
千人千面。張譯曾說過，遇到不熟悉的角色時，他很忐忑，但又很喜歡。他沒什麼野心，卻很喜歡挑戰。或許也正是因為如此，很多大牌導演都願意找他合作——張藝謀、馮小剛、陳可辛、林超賢、管虎、徐克、賈樟柯、許鞍華、曹保平、路陽……幾乎是中國導演界的半壁江山。他們在選擇角色時，總願意等等張譯，因為他是“最好用”的演員。這無關金錢，而在於認真。
張譯演戲有多認真？
不久前，張譯給吳京搭戲的一段視訊上了熱搜。這段戲鏡頭是拍吳京的，張譯完全不需要露臉，他為了吳京更好地入戲，在鏡頭外也極為認真的沉浸在其中去演。拍過之後，吳京感慨，張譯哭的淚流滿臉，就連鼻涕都流出來了。
拍好自己的戲叫做分內之事，拍好整部戲則是演員的敬業。張譯就是個敬業的演員。
就像他曾評價自己拍攝的《雞毛飛上天》：“演戲先要感動我自己，才能感動到對手和觀眾”。所以很多人說，一部電影中只要有張譯，基本就穩了。
今年，是張譯高產的一年，有人預估他今年會大火。可事情卻並沒有按照想象中的發展。管虎的《八佰》和張藝謀的《一秒鐘》，他都是男主，或許還能拿個什麼最佳男主了。
因為某些原因停擱了，可惜了。很多人也在為張譯不甘，出頭之日怎麼就這麼難。我倒是認為，不必惋惜。你看啊！即使是作為配角，在《祖國》和《攀登者》中他依然憑藉著演技讓人記住了這個演員。他一個眼神，就能牽動觀眾的心。他一滴眼淚，就能讓人隨之淚奔。這就是張譯的魅力。他的每個角色，無論大小，都在發光發亮。