今年中文說唱真的太厲害了，三個綜藝，差點以為資本找上門來了，結果一看，喝，作品都還不錯！獻上一份2020年中文說唱專輯 Top 10。
僅收錄2020年發行的、大於10首的專案，如果你的主子一年一個大於10首的專案都拿不出，別聽他了，找個新的下家吧。
和之前榜單不一樣的是，我將對這十張專案評分，一共三項，滿分15分，一些打分我其實權衡了很久，最終的榜單依舊有很多得分相同的，話不多說，let's go！
09冰冷熱帶魚
SASIOVERLXRD
發行日期：2020-11-26
《冰冷熱帶魚》作為 SASI 的首張 mixtape，聽感上來說是到位的，整張聽下來給人的感覺很像美國新生代的音樂，但是我又指不出是誰。
我並不抗拒 mumble rap，相反 mumble rap 剛好契合我這種不看歌詞只感受律動感的樂迷，但《冰冷熱帶魚》整體聽下來我幾乎聽不清幾個字……這確實有點說不過去了。今年川渝地區盛產 mumble rapper，我不知道 SASI 來自哪裡，但估計也是西南地區的人。
《冰冷熱帶魚》裡還有兩位歌手，Rich_nomadic 以及 JinIiBeWater，我也沒聽過這兩位，加上 SASI 三人在專輯的表現幾乎雷同，讓新聽眾分不清誰是誰，這種整齊感也為專輯的催眠效率上加點分，反之，這些變化不大的歌曲氛圍讓人覺得很疲乏。大部分歌曲還包含藏語，這很好。
我無法對這張專輯給出更多的評價，因為聽感上來說其實和南神的《NEW WAVE》差不多，而且南神的專輯裡好歹有我比較喜歡的歌，《冰冷熱帶魚》則一首都沒有，只是南神的《NEW WAVE》歌曲實在是太多，平均下來我覺得舒服的歌曲佔比很少，權衡之下我還是把《冰冷熱帶魚》上了臺。
聽感：3.0
製作：3.0
歌詞：3.5
09艾澤拉斯
鹿奇
發行日期：2020-11-25
聽著鹿奇的《艾澤拉斯》，我似乎回到了 mixtape 還是叫 mixtape 的那個時期，歌手們在精心挑選的 beat 下說唱，隨後把這些歌收錄一張 mixtape，以展示自己的能力範圍，順便幫自己試試水。
《艾澤拉斯》如同它的名字一樣，原始而沒有修飾，沒有玩出花的效果器人聲，只有“五顏六色”的風格——Boombap、UK drill、東岸的、旋律的、走心的、躁動的應有盡有；鹿奇載著我們駛過一條蜿蜒的小徑，跌宕的震感連帶著我們的心絃一直起伏著，這也是《艾澤拉斯》能給予我最直觀的聽感。
專輯裡很多歌曲都帶有人聲取樣，結合爵士樂以及靈魂樂這可能也是刻意的一個選擇，因為這些樂種都是古老的，符合專輯意境；但歌曲後面一些歌曲的編曲風格幾乎和流行音樂並軌，讓人覺得跨度很大。在全長22首歌的基礎上，鹿奇還安排了 intro & outro 以及一個 skit，感覺不是很必要。
整體聽感上還OK，但有些普通，給人的感覺這確實是一張“mixtape”。
聽感：3.0
製作：3.0
歌詞：3.5
082098:啟示錄
Feezy
發行日期：2020-4-29
今年直火幫三位成員分別釋出了他們的 solo project，其中最出色的個人認為是 Feezy 最先發布的這張《2098:啟示錄》。
Feezy 把視野推向未來，為我們打造了一個賽博朋克化的未來世界，這裡面充滿了他的奇思妙想。借未來世界背景來質疑當下的存在與價值的確是出彩的。另外 Feezy 的製作能力也是值得肯定的，一人包辦了整張專輯的所有錄製工序。
有人詬病它裡面 autotune 的泛濫？都2021年了，閉嘴吧！
個人覺得這張專輯最大的不足是那幾個不必要的客串，在某些歌曲中顯得非常違和，把聽眾從未來世界一下子拉回到現實。
《2098:啟示錄》是一張製作優秀、聽感優良的專輯，看你聽不聽得來 Feezy 的嗓音了。
來自 INJURED GENERATION
聽感：3.0
製作：4.0
歌詞：3.0
05PSYLIFE.25
Psy.P
發行日期：2020-5-27
“I'm Psy.P，穿著橘黃色的外衣。”相比起之前的 Psy.P，《PSYLIFE.25》裡 Psy.P 的嗓音變得渾濁了。
隨之而來的是全新的 Psy.P，他帶來了狂躁的 scream rap 或者說 rock rap，也帶來了在你的耳邊輕彈吉他的中文版《A Love Letter To You》。
整張專輯18首歌，HARIKIRI 包辦了全專的製作，各種風格的製作也反映了其製作風格的包容度，但如果你知道他的製作生涯是金屬轉電音再轉嘻哈，那你會覺得他也只是在表演好自己的角色。而相比於其他歌手在購買的 beat 下唱歌，Psy.P 和 HARIKIRI 的工作幾乎是同時進行的——製作和錄音過程相協調，這一良好的反應過程讓這張專輯聽感確實不俗，但在深層次的表達上就有些不盡人意了。
因為如果說25年的故事只是一首 Skit 和幾首情歌的話，那是遠遠不夠的，每次到故事性的歌詞的時候，Psy.P 都沒有著重去寫，只是進行了模糊的勾勒。
但可以確定的是，Psy.P 在專輯中展現出了令人無法忽視的能量，這是之前更高兄弟都沒有展現過的東西，Psy.P 為更高兄弟增加了不確定性，以便讓這個組合到達新的臺階。
聽感：4.0
製作：3.5
歌詞：3.0
05OH MY GOSH
GOSH
發行日期：2020-11-17
《死血》作為去年本人最期待的一張中文說唱專輯，純歐美審美的製作加上一個舊詞新賦的當地俚語所擁有的精神內涵，使得這張專輯內外兼修。這張專輯也是 GOSH 廠牌史上首張聯動了所有成員的專輯，也是中文說唱史上很少有的廠牌專輯。
但專輯的前半部分對比來說實在是太 finesse 了，“同舍生皆被綺繡，戴朱纓寶飾之帽，腰白玉之環”，歐美嘻哈音樂浮誇的外衣佔領了專輯的上半部分：“OLD GANG NEW TAG”是一首“堆料感”很足的歌曲，你在歐美嘻哈歌曲排行榜上能聽到的元素在這首歌裡也都能聽到，“我們說”這首歌給人的感覺和“Turks”是一樣的，大兵壓境死血部隊兵臨城下，最終前半部分在“扙”上達到高潮，“給我弄他弄他死血弄他/打爛他的腦殼就像打爛冬瓜”給予人無限的「SUAO之力量」，惹我兄弟，我***。
後半部分是專輯的內涵「BOUND BY BLOOD」所在，“名曲”、“SUAO”以及“血書”給我的聽感尤為強烈，反倒是兩個 feature 的加入有種“半路殺出個程咬金”的不協調感，而歌詞方面因為大部分都是 freestyle 出來的，只能算是勉強及格。
在整張專輯裡 BRIDGE 變化多端的嗓音無疑是這張專輯最容易讓人記住的點，有吼叫的，也有假音，涵蓋低沉和高昂，當然還有他正常的聲音，不同的閾值就是讓聽眾覺得很有意思，好活，該賞。有意或無意，全專的 hook 都放在了開頭，且都是由 BRIDGE 演唱，專輯所有的 hook 都很上口，旋律走向都無可挑剔，換句話說，就沒有難聽的 hook。
GOSH 一直是最 GANG 的，他們不是一群純粹的商業夥伴，而且有血有肉的、緊緊連在一起的死血兄弟。《死血》為我們展現出了他們的團結和奮進，兄弟間的硬氣與說唱硬實力共存，聽完不由得讓人喊一句“OH MY GOSH！”
聽感：3.5
製作：4.0
歌詞：3.0
05Born 2 Be
mac ova seas
發行日期：2020-4-18
或許是 The Game 在《Born 2 Rap》裡和 HipHop 做了最後一次告別，mac ova seas 的《Born 2 Be》和新的中文說唱時代辦好了交接手續。
精緻的歌詞加上靈性的旋律處理，導致《Born 2 Be》裡的歌曲朗朗上口，基本上聽幾遍你就能哼出旋律走向了。而讓《Born 2 Be》和其他中文說唱專輯區別開的依然是 autotune 的運用，mac 的嗓音天然雄厚，很適合加上“厚重”的 autotune，對於我這種已經熟悉 autotune 的聽眾來說，mac 歌曲裡的 autotune 完全在我舒適的閾值內。
方言說唱難免會讓人有一些聽不懂的地方，也就是前文說的“mumble rap”，但這都能讓人接受，因為 mac ova seas 接地氣的腔調以及得天獨厚的嗓音已經把一切短板都掩蓋了。
整張 mixtape 一共13首歌，正因為上述的歌曲處理方式，導致整張專輯很多歌曲的風格都很相似，但好在每一首歌的歌詞以及 hook 都不錯，flow 同樣收放自如，造成聽感是很優秀的，單獨拎出一些歌曲來聽完全沒問題，相信每個人都是指迴圈其中的一些歌曲而不是全部，比如我迴圈的歌曲是“莫斯科”、“兄弟多”以及“人為財死鳥為食亡”。
《Born 2 Be》都圍繞了 mac ova seas 周圍所發生的故事以及個人的想法，結合國外的風格以及過國內本土化的表現形式，讓他給人的第一印象確實夠嘻哈、夠slatt，而這些看起來都是他與生俱來的氣質，並非是硬造出來的。
未來在製作上補齊一下，Gunna 都會DM mac 求合作。
聽感：4.0
製作：3.5
歌詞：3.0
04街區故事
KEY.L劉聰
發行日期：2020-10-10
一句簡評：劉聰是說唱屆的周杰倫，《街區故事》是新時代的《范特西》。
聽感：4.0
製作：3.5
歌詞：3.5
02Young Fresh Chin
夏之禹
發行日期：2020-12-10
夏之禹是我看了綜藝之後認識的，當時他以獨特的存在感收穫了人們的關注，而我去聽他的歌還是在他表演“Hometown”之後。
我完全看不出夏之禹能寫出這樣的歌詞，只能說他是一位短小精悍的詞匠。在《Young Fresh Chin》裡，夏之禹勾勒出了一幅屬於先前時代的縮影，邊陲小鎮青年用雙眼看到的真實。而如果你有過類似的經歷，你的思緒會被波及，而低保真以及具有空間感的製作會讓你更好的進入角色。
整張 mixtape 對於小鎮社會的描繪有”我“，也有”我所見“；有“Young Lover in Da Hood”中蝴蝶紛飛的感性小鎮戀情，也有“Hometown”中回憶錄般的的理性時代反思；有“在青少年俱樂部喝醉酒”中痞壞小青年狂妄的自我沉浸，也有“最後的街頭”中對剝去了文藝情懷外衣的中國小鎮社會種種醜惡的質問和揭發。（此段來自 HIPHOPE 作者：王青石）
《Young Fresh Chin》是一部很美好的電影，只是它是用膠捲拍的，播出時的畫面都達不到“最低畫質”1080P，但不入流並不代表它無力入流，只是它很倔強，一直呆在了夢幻而又充滿誘惑的膠捲之中不肯出來。
夏之禹，醒著，倔強著。
聽感：3.5
製作：3.5
歌詞：4.5
02神隱 Spirited Away
YoungQueenz
發行日期：2020-12-08
《神隱 Spirited Away》給人的第一聽感是非常好的，是一張藝術作品，我在寫這段話的時候剛聽第一遍——卡著點了。
它給我的感覺非常奇異，像是那種世外桃源或者日本妖怪動漫的BGM，又像是一個所有走動人群中那個停下腳步的少年，眼神和腦海中充滿著複雜的想法，聽完不禁來了一句“要敬畏玉帝”。
專輯名字裡的“神”和神有什麼關係？“神隱”其實是個古漢語，而日本神話裡也有“神隱”一詞，結合兩個國家的歷史典故來說，神隱有兩種意思：一種為神的消失、神讓你消失；另一種解釋所謂“神隱”，意即“被神怪隱藏起來”，受其招待，而從人類社會消失、去向不明。
YoungQueenz 想要表達什麼？時間關係我並沒有看歌詞（還是粵語），但一定不是什麼正面的東西。值得一提的是《千與千尋》的英文名也叫“Spirited Away”，但具體的意向我也不得而知。
就音樂上來說《神隱 Spirited Away》真的是一張嘻哈專輯嗎？我這麼問自己。
思來想去我也得不出答案，它太抽象了，我無法用語言來表達，但它至少有說唱的部分，只能期待大神的解讀了。
聽感：4.5
製作：4.0
歌詞：3.0
01泥巴小子
艾福傑尼
發行日期：2020-8-24
我心目中的2020年中文說唱神專是艾福傑尼的《泥巴小子》，專輯的製作以及傑尼的音色真的十分舒服，而且混音也做得很好，沒有其他專輯“就是差一點”的感覺。
如同專輯名字《泥巴小子》所表述的，整張專輯圍繞艾福傑尼自身經歷、困境和未來而展開。專輯的走向也是由淺顯到深入——就像陷在泥巴里的人越陷越深的過程，而越是一個深入的過程，展現的東西就會更加的深邃漆黑，言語——尖銳，感情——柔和，兩個方面都體現了他的那份 trill（true+real）。
《泥巴小子》的音樂性是非常成熟的，各種流派的風格都被傑尼玩得遊刃有餘，音色完全在審美上，專輯的兩個 feature 是錦上添花的，派克特 cos Kendrick Lamar，而魚頭則和傑尼終結了外界對兩人關係的流言。
他是 Coach Journey，他是中文說唱的教練，真的需要國內的音樂人向他這張作品學習，向艾福傑尼學習，《泥巴小子》在我這就是一張標杆性的作品，坐擁第一的位置，艾福傑尼，給你吻金牛了。
聽感：4.5
製作：4.0
歌詞：3.5