記得曾幾何時，隨著美妙的旋律，傾聽著深情的音樂學習、閱讀或者悠然而行是我們生活的常態，那時的音樂安靜、柔美、能夠不斷的觸動內心的深處、與感情聯絡在一起、那時的音樂是私人的、純粹的聽覺體會。那時的音樂，無論年齡，在大街小巷當中老老少少哼唱的似乎都是相同的旋律，審美也自然而然的保持一致。然而，不知何時，音樂開始變了，它與娛樂圈越來越接近了了，變得成為了一種文化，一道年齡帶裡區隔的牆壁，一種無法再觸及內心的東西、甚至轉變成為了一種視覺文化。

近期的周傳雄（小剛）被淘汰的事件被炒得沸沸揚揚，網路上的聲音此起彼伏，不同價值觀下的言論都在尋找著自己的出路，然而作為一個被黃昏陪伴長大的中年大叔，內心確是複雜的。黃昏唱出了內心的悵然、糾結和不安，那是一種只屬於內心的聲音，適合一個人慢慢的品茗，如果你沒有安靜的耐心、沒有類似被傷害的際遇，是無法去感受歌聲裡那份情感的。然而，在這個越來越焦躁的時代，一切都是快速的，也許這符合王陽明“知行合一”的理念，讓人們在快速的迭代當中成長、經歷和感受，但對於音樂的體驗，這也是一份變革，它不再允許人們花時間去體驗內心，而是要求第一時間就能抓住耳朵，第一時間就能區分濃烈或者是傷感，哪怕僅僅透過專輯封面或者MV的視覺衝擊，畢竟現在有時間或者耐心去傾聽已經成為了一種奢侈。

因此，對於周傳雄的際遇，我覺得更深層次的問題不是審美或者潮流的變化，而是當代人們對於時代快速變革的無奈和浮躁，失去了原本可以慢慢舔舐內心的力量，丟掉了品評美好的耐性，沉迷在了社會主流形態的審美當中，慢慢的迷失了自我，讓原本美好的音樂成為了純粹的伴奏甚至只是一種音調，令人可惜的遺落了那本可用來回歸本性、直抵內心的舟船！