最近，周傳雄火了。

原因是51歲的周傳雄以學員的身份參加了《天賜的好聲音》，而臺下坐著的評委是張韶涵，陶喆，胡海泉，胡彥斌以及透過選秀走紅的22歲的孟美岐。

按理說以周傳雄的實力，他應該會成為各位導師競相追逐的物件才是，可是結果恰恰相反，周傳雄慘遭“一輪遊”，雖然他用實力征服了評委跟觀眾，但是最終還是逃不過被淘汰的命運。

這個結果引發網友的強烈不滿，畢竟周傳雄出道的時候孟美岐還沒有出生，其他導師在音樂上的造詣也不見得強過周傳雄，當年周傳雄的《寂寞沙洲冷》《黃昏》《男人海洋》《我的心太亂》等等可以說風靡全國，其傳唱度之廣不亞於現在的小蘋果以及鳳凰傳奇的歌曲。

隨著事情的不斷髮酵，孟美岐的團隊隨後發出了宣告，表示孟美岐非常尊重前輩，全程沒有對周傳雄做出任何的點評，其次節目組經常出現低階錯誤，導致孟美岐無端受到謾罵攻擊，表示遺憾。

而周傳雄本人也做出迴應，他表示，作為藝人被人消費是難免的，雖然在節目造成了很大的影響，但是希望大家不要太關注音樂之外的東西，因為音樂才是他本人尊重的，大家應該享受音樂。

周傳雄的這番發言，讓我想起了富大龍，記得在《大秦賦》熱播的時候，張魯一飾演的嬴政遭到無數人的吐槽，而此時富大龍在《國家寶藏》中同樣飾演了嬴政，他的不卑不亢，進退有節的表演，引發網友的好評。

面對網友的一致熱捧，富大龍並沒有迷失自己，他發表了一封致《大秦》觀眾朋友書，不僅為張魯一鳴不平，而且說自己只是一個區區演員，承受不起大家如此的褒獎，甚至說自己德不配位。這才是一個實力演員應該有的藝德。

不過塞翁失馬焉知非福，雖然51歲的“情歌教父”慘遭一輪遊，但是在眾網友義憤填膺的聲討下，周傳雄喜提熱搜，同時他的歌曲瞬間登陸各大榜單，也確確實實將周傳雄再次拉回大眾視線。

透過周傳雄的事情，我們不難看出，如今綜藝選秀已經成為一種噱頭，在節目中流量是第一位的，除了周傳雄之外，在《演員請就位》上，多為導師同時看重了一位學員，將他誇的天花亂墜，但是最後卻沒有選擇了他， 原因很簡單，雖然演技很好，但是他沒有流量，確切地說是資本淘汰了他，同時也能看出選秀綜藝的火爆。

那麼為何現在的綜藝會如此火爆呢？從最初的室內綜藝以《曲苑雜壇》《快樂大本營》為代表，到隨後的室外綜藝《跑男》《極限挑戰》再到慢綜藝《嚮往的生活》《中餐廳》，如今更是選秀節目層出不窮，從選素人的《超女》《快男》《中國好聲音》到選演員的《演員請就位》《這就是演員》再到如今過氣明星迴爐重造的《乘風破浪的姐姐》《追光吧哥哥》等等，為何綜藝節目會如此受到大眾的青睞呢？

首先，綜藝尤其是選秀綜藝深得資本市場的認可

在中國明星的片酬在沒有限薪的時候可以說是天價，但是隨著明星的片酬越來越高，很多影視節目將絕大多數的資本用於支付報酬，導致出現了很多粗製濫造的影片，除此之外，拿電影來說，雖然每年都有很多新片上映，但是真正能讓盈利的只有百分五，這也讓資本望而卻步。

然而綜藝不一樣，早期綜藝的投入比例是1:5，尤其是在選秀節目那就更廉價了，畢竟透過一檔節目走紅的藝人，最後簽約的經紀公司就是資本控股的，而且籤的都是長約，這其中最為成功的應該是李宇春，周筆暢那一屆的超女，那一屆可以說讓幕後的資本賺的盆滿缽滿，所以更多的熱錢理所應當的流入了綜藝市場。

其次，綜藝或者選秀節目在中國有著非常龐大的市場

中國跟韓國不一樣，在韓國藝人的地位並不高，尤其是在還沒有出道的時候，即便出道成團經紀公司也會用盡全力壓榨藝人的勞動力，尤其最近幾年關於韓國藝人不堪重負自殺而亡的事情隨處可見，我們所熟悉的歸國四子也曾坦言，在韓國藝人的地位遠遠比不上國內。

這是因為韓國人口少，而且韓國的藝人都是從民間起步，在剛出道的時候，他們會選擇在大街上表現，觀察民眾的反應，長此以往，藝人在韓國民眾心中並沒有多少神秘感，即便是被稱為“綜藝之神”的劉在石在大街上也經常能看到，因此沒有神秘感加上經紀公司的壓榨，韓國藝人的地位並不高。

而在中國恰恰相反，一旦成名，就免不了前呼後擁，甚至一個十八線的藝人出行也要帶著四五個保鏢，這就讓他們脫離的普通老百姓的階層，導致很多人希望去了解他們，所以你看到每次有藝人出現在賣場都會有大批的人前去圍觀。

不得不說資本市場的眼光是獨到的，舉例《極限挑戰》中孫紅雷，在沒有參加綜藝的時候，孫紅雷曾坦言，他的粉絲都害怕跟他合影，由此可見他塑造的“壞人”是如何地深入人心，但是隨著節目的播出，孫紅雷的自戀與天真成功取代了他原來的人設，既滿足了孫紅雷改變形象的初心，也揭開了藝人的神秘面紗，收視率與口碑雙豐收的同時，冠名廣告也絡繹不絕的到來。

不過綜藝確實給資本帶來了豐厚的利潤，但是也隨之出現了很多的問題，比如，抄襲，透過選秀走紅的藝人品德低下，回爐重造的藝人帶來的往往是他們讓人眼花繚亂的感情史等等。

當年湖南衛視的《超級女聲》可以說是萬人空巷，快速的造星讓很多年輕的女孩蠢蠢欲動，尤其是張含韻走紅後，很多初中女孩揹著父母，甚至有的父母帶著孩子去參加選秀，理由很簡單，張含韻那個樣子都能走紅，我的女兒一點也不必太差，而張含韻在走紅後，事業發展並不順利，所謂人紅是非多，關於張含韻走紅的內幕傳得沸沸揚揚，最終教育部出手了，未成年人禁止參加任何選秀節目，這次讓這場鬧劇畫上句號。

比如整個朱家樓村的村民整天拍他以此為生，借出去的錢收不回來，出力不討好，娶個兒媳婦變成網紅，帶著全家直播，經常感嘆村民讓他傷心，但就是不肯班裡村子，雖然朱之文有很多爭議，但是在作風上還是沒有問題。

當然還有更加負面的例子，農民出身的旭日陽剛，透過春晚走紅， 走紅後兩人沉迷於花天酒地的世界，在失去了熱度之後，兩人被打回原形，王旭在組合解散後回到了老家，繼續當他的農民，而劉剛還在追尋他的音樂夢想。

我們不反對選秀，也不反對過氣藝人回爐，但是他們能帶給我們什麼呢？在《乘風破浪的姐姐》中觀眾談論最多的不是藝人的唱跳能力，而是他們如何嫁給富豪老公，如何法爾賽，過去有著怎樣的恩怨情仇以及情感糾纏，就這樣靠著這些跟選秀八竿子打不著的話題，每期都能霸佔熱搜，感覺這不是選成團的藝人，而是在扒藝人的老底，這樣的節目真的會給我們帶來正確的價值觀嗎？

不僅如此選手在節目中的賣慘已經成為選秀節目的常態，而作為導師們真的夠資格嗎？恐怕不見得，除了孟美岐跟周傳雄的巧遇之外，很多導師選擇演員的宗旨就是流量，尤其是在《演員請就位》上，學員問：有實力跟有流量您會選擇哪一種？陳凱歌說：我們敬重有實力的演員，但是我們更要尊重市場規律。雖然回答得很委婉，但是明白人都聽得懂，沒有流量市場不會接納你。說到底，所謂的選秀，就是資本市場在選擇流量，選是給觀眾看的，秀是給資本看的。

如今選秀節目已經成了噱頭，如果再放任不管，那麼它真的會成為娛樂圈的毒瘤，縱觀如今的綜藝，娛樂至死成為常態，他們沒有擔當起引導觀眾的責任，相反一味去滿足觀眾的惡趣味，最終只能落得被拋棄的下場。

其實我們更應該學習一下韓國的綜藝，尤其是他們成為國綜的《無限挑戰》，在娛樂中向社會傳達正能量，我記得最深的就是打工人那一期，他們的主持是真的去打工，尤其是來中國的，他們在華山將遊客從山腳抬到山腰，這是實打實的工作，他們向大眾傳出打工人的不易。

相反看看我們以打工人著稱的《哈哈哈哈哈》，雖然有鄧超，陳赫，鹿晗的加持，流量也不錯，但是每期打工的鏡頭少得可憐，更多的是在遊戲中決定這一天的待遇問題，所以中國的綜藝雖然有了長足的進步，但是依舊沉浸在娛樂至死的時代，只有當綜藝擔起引導觀眾價值觀的時候，或許那時候才是國綜超越韓綜的時刻，希望這一天早點到來。