鞏俐,作為金字塔頂尖級別的演員,不僅奉獻過無數銀幕經典形象,也在國內外獲獎無數,可謂早已功成名就。
但直到現在,她對待表演的敬業與認真,對演員這個職業的熱愛與尊重,都並未因她的名氣與資歷而絲毫的漂浮,而是始終腳踏實地,依舊會去親自體驗生活,感受角色的所處環境。
為了詮釋郎平這一角色,鞏俐就多次被拍到在女排訓練營認真觀看,還拿著筆與本子認真記錄,與原型密切交流溝通。
10月5日,當她的郎平造型出來後,#鞏俐飾演的郎平造型#迅速爬上熱搜榜,關注度過億,她不僅外形上極其相似,而且在神態舉止方面,都完全滲透到角色裡,彷彿那就是郎平,這就是一個專業演員的修養。
這也不難理解為什麼鞏俐能開創中國電影上一個無人能超越的時代,成為華語影壇唯一一位在國際影展上擔任評委會主席的演員,同是也是華語影壇唯一在歐洲三大國際電影節均獲得過個人殊榮的演員。
“鞏皇”這個名號,她當之無愧,但這個稱號並不是隨隨便便得來的。從鞏俐到“鞏皇”,背後是許多人看不到的努力和執著。
演好戲中角鞏俐的演藝之路開始的頗為戲劇化。
彼時張藝謀要拍《紅高粱》(改編自莫言小說《紅高粱家族》),劇組選定的女主史可沒有檔期,還在中戲上大二的鞏俐便被推薦了過去。
張藝謀一見鞏俐,就覺得她眉眼間透著的靈氣,就是他要的“九兒”。而莫言覺得鞏俐一點不像書中的“我奶奶”,學生氣太濃,吃飯時還抱怨餅上沒雞蛋不好吃,“懷疑這部戲會砸在她身上”。
鞏俐成功打破了莫言的質疑,該片一舉拿下第38屆柏林國際電影節金熊獎,成為華語影壇首部榮獲歐洲三大國際電影節最佳影片獎,還同時拿下了1988年中國電影金雞獎與福斯電影百花獎最佳影片。
這可開啟了鞏俐與第五代導演長達十五年的合作及身載無數榮譽的旅程。
鞏俐的起點非常高,不免讓人覺得她的成名之路過於順利,成功似乎唾手可得。但沒有誰能隨隨便便成功,若沒有背後的努力,她怎能把握住眼前的機遇呢?
為了演好九兒,鞏俐用了兩個多月到當地體驗生活,這是她第一次去到如此荒涼的地方。
體驗生活從種植高粱開始,她最初不識高粱,以為高粱就是麥子,後來卻和劇組一起,用兩個月種起了一片高粱地,作為電影的佈景。
更難的是學習挑水。為了追求最真實的效果,導演不允許用空水桶,因為空水桶的搖晃幅度與有水的不一樣,鞏俐便花了一個多月時間去練挑水,一個肩膀磨破皮了,就換另一邊肩膀繼續練習。
在《秋菊打官司》中,為了飾演好陝西農村婦女秋菊,鞏俐不斷練習陝西話。直到現在,她用陝西話跟人對話都沒問題。
過了語言的關,還要注意當地人的生活上的一些細節。比如當地人吃麵條要發出聲音,來表達自己吃得很香,鞏俐就特意改掉了自己吃東西不會發出聲音的生活習慣。
在《藝伎回憶錄》裡,鞏俐飾演的初桃有一幕難度很高的拋扇子的戲碼,導演一開始沒打算讓她本人來呈現這個鏡頭,但是鞏俐覺得自己可以。為了完美地完成這個鏡頭,她每天練習拋扇子兩千下,練了五個月。
拍攝《邁阿密風雲》的時候,有一幕比較危險。鞏俐一行人坐著快艇在海上疾馳,剛好遇上了漲潮,隨時有翻船的危險,而鞏俐又不會游泳。
事後她戲稱,如果快艇真的翻了,自己就到海里喂鯊魚吧。雖然有些害怕,但是拍攝的時候,鞏俐沒有一絲猶豫和退卻。
《菊豆》讓她學會染布,《大紅燈籠高高掛》讓她學會了敲腳,《蘭心大劇院》讓她學會了用槍,在和張震搭檔的《愛神》中,她曾36個小時沒休息,就為了演好最後一幕戲。
她成為影后不是因為幸運,而是因為對每個角色都能用心詮釋。
在中國,如果演員覺得劇本或者角色某一塊不太合理,是可以通過與導演溝通而更改一些臺詞或者細節的,鞏俐就喜歡在揣摩角色時與導演和編劇進行溝通
但在美國,劇本一般不能更改,初到好萊塢時,這一點讓她很不習慣。而合理的交流和變動是為了讓劇情更完美,人物更飽滿。因此一旦鞏俐遇到她覺得不能理解或者不合適的地方,仍然會提出自己的看法,就算要在對方辦公室門口死等,也要與對方溝通。
“你要跟我說,為什麼這個戲是這個樣子的,你把我說服了沒問題,說不服我你就改。”對於角色,她就是這麼較真。
“不管在什麼年紀,她的眼裡總有一股無所畏懼的光。”楊瀾曾經這樣評價鞏俐。
因為熱愛到極致,所以無所畏懼,而這種無所畏懼幾乎佔據了她的一生。
1965年12月31日,鞏俐出生於遼寧省瀋陽市。她是家裡的老小,卻從來沒有得到過特殊照顧。
考大學時,父母曾告訴她,家裡沒有任何關係,如果她想學習表演,只能靠自己。於是鞏俐一個人坐著火車去到北京上海,參加藝考。
“沒有困難也不會成長。”出於對錶演的熱愛,那時候的鞏俐已經什麼都不怕了。
遺憾的是,連續兩年藝考,鞏俐都名落孫山。連續落榜後,父母已經不支援她繼續追求藝術了,但鞏俐不服輸,她非要在這條路上闖出個名堂。直到第三次,她才順利考上中戲。
憑藉著紮實的基本功,鞏俐得到了很多與第五代導演的合作的機會,慢慢地拿下了很多大獎,一時間風頭無兩。她有了耍大牌的資本,卻一如既往地保持著對演戲的敬畏。
拍攝《霸王別姬》的時候,姐姐鞏雯患乳腺癌去世了。鞏俐非常痛苦,也充滿了對家庭的愧疚。
姐姐去世的第二天,還剛好要拍結婚的戲。這對鞏俐來說十分不容易,但她心裡有自己的標杆。
“這是一個演員的專業精神吧,不可以說為了你的東西,你展現到全世界永遠儲存的這麼一個鏡頭,你會因為自己的一點事而影響了這場戲,你不能這麼做。你就把所有東西都拋開,先不想,你拍完戲以後,回家想怎麼祭奠、去哭,那是你自己的事,但是那麼多人陪你在一起(拍戲)的時候,你不可以(哭)。”
演員確實不容易,常年待在劇組,很難過上正常的家庭生活。不僅是無法好好照顧父母和兄弟姐妹,有時候自己的婚姻生活都無法平衡。
談起工作和家庭的矛盾時,鞏俐曾說自己常年漂泊在外,家就像旅館,沒有家的感覺,和愛人也很難相聚。她不可能放棄自己熱愛的工作,如果伴侶不能互相理解,這段感情很難維持下去。
或許這就是她和和張藝謀8年愛情未得圓滿的主要原因吧。
兩人的愛情故事曾轟動一時,一人為了愛情背叛男友,一人甘願拋棄妻子,但掃除所有障礙後的兩個人,最終並沒有結婚。
對於鞏俐來說,表演是她的最愛,是她的重心所在。但傳統思想卻植根在張藝謀的血脈當中,他想要的是一個賢妻良母、相夫教子型的女人。這個女人要才貌兼備,更重要的是甘願站在自己身後,默默支援他的事業,並撐起家族的傳承。
很明顯,長年紮根在劇組,心裡只有表演的鞏俐,不是張藝謀想要的女人,兩人最終和平分手。
值得慶幸的是,與富商丈夫離婚後,鞏俐現任丈夫讓·米歇爾·雅爾非常體諒鞏俐對錶演的熱愛。對於聚少離多,雅爾的解決方式就是,不管鞏俐去到哪裡,他都陪伴在她身旁。這次威尼斯電影節,兩人也是十指相扣,形影不離。這就是傳說中的“你在哪裡,家就在哪裡吧!”
結語鞏俐即將在電影《中國女排》中飾演郎平教練。中國女排進行賽前適應性訓練,鞏俐便多次到現場去觀摩學習。
即使她在中國電影史的地位已經無人可以替代,各種獎項早已拿到手軟,但只要接下劇本,她就會做好自己的本職工作——花時間去鑽研劇本,揣摩角色。在她看來,這是很自然的事情,是演員最基本的職業素養。
在鞏俐的字典裡,從來只有一心一意做一件事。既然想要做好演員,就不會考慮其他事情。
“我好好演戲。我這一輩子就把表演做好就可以了,專注一件事。人的能力和精力是有限的,不可能同時兼顧那麼多。做監製、製片,需要很多理性;但是演員不能有太多理性,理性你就進入不了角色。我就做好演員,這是我最愛的職業。”
而在當今中國演藝圈裡,許多人還沒琢磨透演員是怎麼回事,反而身兼多職,做起了導演、製片人和工作室老闆。
更甚者,國內的流量小生小花,軋戲、不背臺詞、濫用替身等現象已經成為常態。偶爾有流量演戲不用替身,作品不用配音的通稿一出來,還能引來對其敬業的吹捧,粉絲也大誇自己偶像的努力和拼命。
反觀現在這樣的風氣下,中國演藝圈再難出現“鞏皇”。