前幾天看到一個一閃即過的小新聞——

影史經典《肖生克的救贖》，將於3月13日起在中國臺灣部分影院重映，以紀念該片上映25週年。

這部電影的臺灣譯名想必很多人更熟悉，沒錯，就是《刺激1995》——這也是一直被津津樂道的外片神級中文譯名之一。

《肖申克的救贖》於1994年在北美公映，次年登陸臺灣，到今年正好25年。

說起來，1994年也是影史最為華彩的一年。

那一年好萊塢除了《肖申克的救贖》，還有《阿甘正傳》《低俗小說》《獅子王》《真實的謊言》《生死時速》《變相怪傑》等等。

內地張藝謀拍出了《活著》，姜文拍出了《Sunny燦爛的日子》；

香港王家衛拍出了《重慶森林》和《東邪西毒》，周星馳有《中國產凌凌漆》；

臺灣李安拍出了《飲食男女》，歐洲則有《這個殺手不太冷》《聖女貞德》……

應該這麼說——

1994年是80年代開啟的所謂人類的大師時代，在電影這個藝術領域的巔峰之年。

但這一年也是這個大師時代的終結。

此後的26年，經濟繼續狂飆，但大師不再，電影也再未出現94年的盛況。

說回這部《肖申克的救贖》。

為什麼這部當年奧斯卡大敗給《阿甘正傳》的電影，後來會成為世界影迷心中的影史NO.1——不管是IMDB還是豆瓣，它都歷經考驗，始終高居第一。

就我個人來說，當年看《肖申克的救贖》時還在讀中學，觀影量不大，很容易就會被這個充滿人性光輝與矛盾的故事征服。

但後來隨著觀影量的提升，再翻出來重看這部電影，依然被它無可挑剔的技法所折服，然後心甘情願地打個滿分。

很多人可能不服，無數傑作和大師擺在那裡，憑什麼它是影史第一？

這其實也好理解——

拋開它嫻熟的技法，這是一部故事、人物、臺詞、情感和主題都極致普世的電影。

對任何人，不管你愛不愛電影，看過多少部電影，是普通觀眾還是骨灰影迷，《肖申克的救贖》都能輕易戳中人心。

任何人，真的是任何人，都能從中找到打動自己的動人之處。

有人看到自由，有人看到希望，有人看到友情，有人看到信念，有人看到人性之善，有人看到人性之惡，甚至，有人看到了成功學。

說真的，看到這次臺灣重映，包括電影去年也在北美重映，我很期待，在疫情結束之後的下半年某個時間點，能在內地的電影院看到它的修復版公映。

既能滿足多數觀眾的需求，又能彌補因為疫情而損失的票房，一舉兩得，何樂不為？

以這部電影的號召力，猜猜會在內地收穫多少票房吧？

如果真的公映，你會去看嗎？