自從2001年董勇飾演《黑洞》中刑警副隊長王明之後，這麼多年來，董勇一直遊走於飾演各種有警察的電視劇中，不論是最基層的小警員還是大隊長、公安局長，這在電視劇《黑洞》中演了刑警副隊長王明，這些年來董勇一直信奉著一條準則“信”。

“我接戲的標準只有一個，就是劇本要讓人‘信’，角色要讓人‘信’”。這也是他從業30年來一直追求的目標之一。

2020年他透過電視劇《三叉戟》再一次飾演即將退休的老警察。

故事的劇情並不複雜，劇中，董勇飾演的“大棍子”脾氣一點就著，愛鑽牛角尖，與陳建斌飾演處事冷靜，頭腦機敏的“大背頭”以及郝平飾演的預審名提“大噴子”組成“三叉戟”。

三個人攜手辦案、插科打諢，雖有矛盾，但在關鍵時刻總能擰成一股繩。

20年前，“大棍子”因一場人質被殺事件與“大背頭”互生嫌隙，他因為賭氣離開了三人小隊，從刑警副隊長一下子成為了一個每天在基層遊走的小小執勤巡警。

因為好兄弟老夏的意外犧牲，促使他重新回到一線。與曾經的兄弟們一起破案的故事。

董勇常把“丟什麼也不能丟氣勢”這句話掛在嘴邊，劇中的“大棍子”雖然脾氣火爆，不像“大背頭”那麼沉著冷靜，但他是抓捕逃犯的一把好手，正因如此，在劇中我們能看到很多董勇追捕嫌犯打鬥的畫面。

在拍這部戲的時候董勇已經51歲了，其中有一場在小巷裡追捕犯人的戲，在奔跑完後，他氣喘吁吁、皺眉發狠，心有餘而力不足。

有人問他為什麼演得那麼真實？他說這些都是我的生理反應，根本不用演，自己就是這個年齡。

雖然在拍攝過程中會碰到很多困難，但他依舊跟導演說：“只要自己能做的，都希望自己上。”在電視劇拍攝完畢時，他只有一場跳得特別高的戲用了替身，其他的都是親力親為。

當然了像董勇這種拍戲的精神一些所謂的“演員”並不能理解，畢竟在流量為王的時代，甜寵劇，燒腦劇、以及帥哥美女雲集的懸疑劇，以及眾多I大IP劇才是看點。

而戲中這老三位仔細算算都差不多50多歲了，跟年輕人們相比實在心力不足，在拍戲時不少人在劇場就看到他們每天喝熱水泡枸杞，不禁要問兢兢業業拍戲的老演員們究竟圖什麼呢？身體扛得住麼？

看看口碑就知道，最終這部“中老年熱血劇”收穫了7.9評分，不論是收視率還是口碑都收穫了不俗的成績。

對於從業30餘年董勇來說，又一次把最真實最接地氣的警察奉獻給了觀眾們。

走進影視

其實之前很多人都不是特別喜歡看網劇，覺得和真正大熒幕相比差了很多，不論是演員的素質還是演技都不如在電視機前的演員，尤其是流量當道的當下，人們對於網劇的感覺更是疲軟。

由於青年勵志演員們的成長，以及老戲骨們轉戰網劇，還是有一些不錯的關於“刑偵”型別的網劇成為亮點，比如《白夜追兇》《餘罪》到《破冰行動》《法醫秦明》，懸疑、暴力、奇案以及相對偶像化的人物設定，真正做到了讓人眼前一亮。

不過正是因為這些網劇的崛起，也讓像《重案六組》這種老派刑偵劇收到了強烈的衝擊，只能成為中年觀眾印象中“爺青結”了。

就像《三叉戟》中，“大混子”時常會唱起《少年壯志不言愁》。這首歌或許很多人一聽就會有印象，那是1987年上映的《便衣警察》的主題曲。

至今為止，董勇還會把這部老劇翻出來看看，他覺得那時候的警察在真實，不遠離人間煙火，就像胡亞捷飾演的青年帥氣警察，也是個地地道道的文藝青年，沒事兒就捧著《普希金詩集》讀。

直到千禧年，《重案六組》橫空出世，給了全國觀眾眼前一亮的感覺，一時間，《重案六組》成為中國電視史上風頭最勁的刑偵劇。

除了謝頂的中年警察曾克強固然讓人印象深刻，初出茅廬的董勇飾演的“神槍手”江漢更是俘獲了很多女子的芳心。

董勇清晰地記著拍《重案六組》時，全體演員要到通州刑警大隊體驗生活，看現實中我們身邊警察真是生活，看他們如何出警，執勤，辦案和審訊。

當時有一場戲，小偷先從二樓跳下來，董勇等了好半天，看見工作人員拿著圍巾招手示意他跳下來，他想也不想立刻也跳了下去，一下子翻過鐵柵欄，然後不停頓繼續準，鏡頭下的董勇沒有一絲停頓。

製片主任拿來一沓膏藥，一條龍似的給他貼在背上，大家一起鼓掌，他才知道，人家小偷是順著防護網爬下來的。

用現在的話來說，董勇在當時也是個小鮮肉，不過可不是今天的鮮肉，打個軟綿綿的拳都要用替身，身體實在金貴著呢，大夏天打著空調也怕熱，為了接其他通告還要綠幕摳圖。

要是像董勇那樣拍戲估計都得摔得不輕，那時候的演員是真敬業，這種敬業精神是可以持續一輩子的，要不然為何年過半百的董勇依舊那麼拼？當演員的一是要敬業，二是要有真功夫。

董勇也算個練家子，小時候在中央戲曲學院學了7年武生。之後進入浙江京劇團，最忙時一年365天，能演200場《三岔口》。

自從李連杰的《少林寺》之後，人們都愛看武打戲，董勇也開啟了他的演繹生涯，當然了剛開始只能當個武行（武術替身）那時都是真摔、真打、真感受。一張桌子，鋸幾個縫，全靠演員的重量把它砸塌。

董勇仍舊記得他拍第一部電影《獨行客》時，總共受了兩次傷，躺了40多天。去影院看這部電影時，在空中翻、滾的都是他，一落全是其他演員的臉。

可以說，董勇絕對是大器晚成那一類演員，直到30歲依舊在折騰。

那年，董勇從杭州來了北京，做起了人們口中的“北漂”。最苦的時候兜裡連十塊錢都沒有，雖然是二十年前了，但那時候的董勇依舊租不起房子，沒地方住的時候他還裝過日本人、韓國人為了就是能到北京電影學院的留學生公寓住一宿。

最開始的時候他一度找不到演戲的感覺，覺得自己演什麼都不對，直到碰見《重案六組》和《黑洞》，這種心態才消失了，演完之後就全對了。

從業多年，董勇總結出自己一套獨特的拍戲經驗。他覺得演戲就是要較真，對角色外貌，心裡以及各方面原因較真，在拍《死亡日記》時，他演刑警隊長，他認為警察並不都是叼著根菸，穿著皮夾克老在草窩裡蹲點，所以他定了幾套西裝帶到劇中，然後一個身著得體的幹練警察形象就出來了。

拍《北平無戰事》，他演少將曾可達，他最多的戲就是打電話，連續14天他都衝著電話咆哮，直到拍完最後一幕後，他覺得一陣噁心。

第一次嘗試農民角色的他在《黃土高天》拍攝過程中，更是堅持在夏日陽光最毒的時候在太陽底下暴曬，為的就是讓自己看起來面板黝黑，更像一個地地道道的農民。到最後他呈現出來的農民和當地農民相比較都沒什麼差別了。

“徒有其表不行，更需要有一個很強大的內心，如果內心不夠強大，很難進入拍戲的情緒之中，拍什麼本身一定要相信自己就是他”。

作為一個經驗豐富的演員，董勇始終明白演好一個人物除了“形似”更要“神似”，而“神似”就是要把這個人物富有靈魂。

明白要讓一個角色被演繹得傳神，一定要真正走進他的生活，走入角色內心，揣摩他們的想法，而要真正與角色融為一體，這都是他從業30年摸索出來的經驗。

多年來，董勇出演的每一個角色對他來說都是全新體驗，更是積累的過程，在很多人心中，董勇或許已經是個老戲骨，但他還是熱衷於這樣的積累，來提升自己。

其實到了董勇這個年紀，一年下來能找他拍戲的劇組寥寥無幾，或許在過個幾年他也只能演“父親”的角色，但這不是屬於他的瓶頸。

他已經用了將近十年時間來適應“流量為王”的時代，也懂得人不可能一直都站在風口，所以他選擇順勢和等待。

2020年，董勇的《三叉戟》為觀眾交上了一份滿意的答卷，那麼接下來的考試題是什麼？他自己也很期待。

對於未來有怎樣的期待呢？董勇坦言他很想嘗試一個大反派，如果有機會一定會去嘗試。

當然了在未來的某一天，我們也一定會從熒幕上看到董勇飾演反派的那一天，希望他能給我們帶來更多的驚喜。也希望像董勇這樣的老戲骨們在戲荒的年代為我們獻上更多好戲。