每隔一段時間，總會有明星因為身上的“戰衣”在熱搜上引起一波騷動。曾經佟麗婭在北京電影節上身穿白色紗裙禮服，回眸一笑的那刻，可以用美到傾城來形容了，後來才知道，為佟麗婭設計這身衣裳的設計師熊英，幾乎承包過半個娛樂圈明星的戰袍。

從TFboys 到張靚穎、霍尊等歌手，到楊瀾、周濤這樣家喻戶曉的主持人，再到陶虹劉濤梅婷這樣的實力派演員都穿過熊英的設計，就連新晉影后詠梅在柏林電影節亮相也挑了她設計的衣服。誰能想到呢，當年拿著零花錢買針線做衣裳的6歲小姑娘，現在竟將中華之美引向了世界時尚之巔。

念念不忘，必有迴響

The Earth Has Music For Those Who Listen

9月30日，

巴黎小皇宮迎來了一場服裝大秀。

這次大秀以“合”為主題。

蘇繡以潑墨示人，

當珠繡絹花在粉色裙子上蹁躚，

盤金的印染，盤銀的珠繡，

玉雕鏨刻的馬尾繡……

中國傳統的元素

跟洋氣的剪裁和設計搭到一塊兒，

竟別有一番韻致。

而這，已經不是蓋婭傳說第一回

成為巴黎時裝週的亮點了。

記得去年也是這個時間點，

它掀起的中國風直接霸屏了巴黎時裝週。

2019年春夏主題“畫壁•一眼千年”的時裝秀上，

穿越千年的敦煌壁畫落到了衣服上，

菩薩，飛天等元素，

溫柔地將的中國風發揮到極致，

美到讓人流淚。

即便時隔一年，

都不影響它的設計喜提熱搜榜。

“神仙啊啊啊啊啊啊！”

“輕煙朦朧，恢弘大氣，極致中國美......”

“這才是中國風應該有的樣子。”

而她，熊英，

蓋婭傳說的靈魂人物，

就是那個把敦煌壁畫帶到巴黎時裝週，

讓國際超模把中國“穿”在身上的人。

設計師熊英

不僅如此，這個溫柔的姑娘還曾將中國傳統的四大美人帶到巴黎歌劇院，一把團扇，一把油紙傘，就驚豔了中法時尚圈。

中國風總是能經她之手，通過各種方式驚豔每個與之目遇的人。

在國際上，熊英是將中國東方美學的T臺搬進巴黎歌劇院的華人設計師；在國內，她是為春晚主持人設計禮服的“春晚女王”，還是 “明星身後的美學專家”，穿上她的設計，佟麗婭美成了仙子，霍尊成了仙氣翩翩的公子哥。

仔細瞧瞧這些冒仙氣兒的衣裳，既有國際化的潮流元素，又不失中國傳統文化韻味兒。

以至於有人好奇，這麼洋氣的服裝背後的設計師是國外的還是國內的？聽蓋婭傳說這名字，有點魔幻色彩，實際上，這是個地地道道的中國品牌，而它的創始人熊英也是土生土長的中國本土設計師。

熊英可以說是個天生的設計師，

別的小女孩都攢零花錢買零食、畫片，

她卻喜歡買各式各樣的布，

自己畫圖裁剪，然後找裁縫做出來。

或許是命裡和這個行當有緣吧，

6歲她就開始學著拿針線做衣裳，

大學畢業後也是追逐著心的方向。

從初出茅廬的造型師到成為明星們“背後的女人”，范冰冰、楊瀾、周濤、黃渤、張靚穎、李玉剛……都穿過她的設計。

從2008年開始，熊英已經開始為包括CCTV 和BBC在內的國內外媒體服裝造型，通過設計這個媒介，她還成了央視主持人周濤的好御用設計師。

不知何時起，能穿熊英設計的禮服，站在大型主持臺上，也成為許多青年主持人的夢想。

很多明星的舞臺服裝也是找他做造型，

陳慧嫻穿著她設計的服裝亮相2011年BTV中秋晚會，

因為衣服實在太漂亮，

李玉剛2013年BTV春晚上表演《舞 色》，

一直沒有找到合適歌曲意境的服裝，

後來是熊英來救場，

才讓我們看到了最終冒著仙氣兒

的舞臺效果。

不想止步於明星背後的設計師，在圈內小有名氣後，2013年，熊英在北京擁有了自己的品牌，Heaven Gaia“蓋婭傳說”。

自打這個名字誕生之日起，熊英就對它有著自己的理解。

她想將中國傳統文化藝術手法與西式立體空間相結合，讓這個品牌既有國際時尚感、又能彰顯中國的美。

很多人會好奇，那些美到讓人忍不住回頭反覆看的設計，都是從哪裡找靈感。

身為設計師，每年熊英都會去巴黎、米蘭、倫敦、紐約這樣的時尚之都採風，或是去古巴、祕魯、加勒比海這樣的特色地方感受大自然，讓從中汲取靈感。

當然，說起最重要的靈感之源還是中國傳統文化。

熊英眼裡，華夏文明這個唯一沒有誕辰的文明，從天到地、從上到下、從古到今，水墨、暈染、陶瓷等都能注入設計中。“我一直覺得服裝設計師是很幸福的，中國五千年的文化裡有挖不完的寶藏”。

像個海綿一樣吸收著關於服裝設計的一切，再加上6歲就開始修煉的時尚嗅覺，熊英在圈內小試牛刀，就創下了歷史。

2014年蓋婭傳說天衣系列首秀，

打破以往的中國傳統設計，

將古典韻味與國際時尚巧妙結合，

奉上一場禪意漸濃的服裝秀，

義大利國際時尚雜誌《showdetials》

熊英也成為首位登上這本知名雜誌的中國設計師。

“天衣”系列用了中國的禪文化

熊英的野心不止於此。

一直在中國傳統文化裡取東西，現在，她有點本事了，就萌生了想要將中華文化傳遞給更多人，甚至全世界看的念頭，而作為服裝設計師，她的媒介就是衣裳。

自此之後，熊英開始嘗試將自己的設計跟中國傳統文化聯絡在一起。

姑娘是個完美主義者，每一張設計稿，可能都是她翻看古藉，從文物或中華大地山河之中汲取營養之後，所獲得的成果，華夏文明的一花一草一木，都能令她筆下生花。

而在配色上，她偏愛中國水墨畫風，最喜歡的要數暈染，因為這種技法總能創造她想要的夢幻和浪漫感。

設計稿

面料選擇上，熊英用的是織中之聖的緙絲，“一寸緙絲，一寸金”，既然決心要做中國設計，就做到最好。

始於唐朝的緙絲技術製作工藝十分複雜，短短几尺，就要耗費手藝人幾個月的時間，並於2009年入選世界非物質文化遺產名錄。

而為了讓每一件問世的衣衫都能稱得上藝術品，熊英還專門去拜師學過蘇繡和盤金繡。

她的每件設計都能在中國傳統文化裡追溯到源頭，就連配飾和秀場道具這樣的細節，也能窺見熊英的用心。

也正是傾盡心力，她才會在不出三年的時間，就帶著中國風設計在國際上嶄露頭角。

2016年，熊英帶著初心殺進中國國際時裝週，當年10月，她成為第一個進入巴黎皇家歌劇院的中國設計師。

熊英說，選擇到巴黎辦秀，是一份底氣，更是一份自信。

作為一箇中國設計師，她要讓自己的設計走上更大的舞臺，讓更多人看到屬於中國的美。

巴黎這座城市是名副其實的時尚浪漫之都，有著全世界最頂級的藝術院校和高定工坊，之所以選擇巴黎，除了致敬之外，更多的是更好地將中國的傳統文化呈現出來，讓所有人看到。

2017春夏巴黎時裝週上，蓋婭走進了巴黎歌劇院，在這座被譽為巴洛克建築藝術典範的建築裡，

熊英以“圓明園”為主題，讓全世界看到了中國設計的風采。這個系列的設計主題共分“當下”、“追憶”、“重現”三部分，中華傳統文化中禪的意境，與現代服飾的立體廓形合二為一。

蓋婭傳說通過水墨畫、青花瓷、傳統刺繡等方式，優雅地表現出大自然山水的意境，一衣一裙，一針一線，都盡現中華文化的溫柔和大氣。

這些仙氣飄飄的衣服，讓全世界看到了中國服飾的極致美，以及非遺技藝緙絲，中國技藝蘇繡、盤金秀等......

青花瓷碎片的硬和薄紗的柔，結合在一起，竟然有了別樣的味道；

不僅如此，

莊生曉夢的典故和水墨也被編織進衣裳裡。

整場秀的設計有恢弘大氣的帝王之儀，

也不乏小家碧玉籠罩著江南煙雨的恬淡溫柔。

就像熊英說的，“中國設計師要用更核心的中華文化作品來征服世界。”

她也真的成功地從各種國際大牌之間跳脫出來，不止更多國人也知道了這個頗具中國韻味的品牌，法國媒體也盛讚這場秀恰如其分地體現出了中國女性的美。

最為驚豔的要數2019春夏敦煌壁畫時裝秀，讓在座所有人驚豔的是，蓋婭傳說的設計細節尤為讓人被美到，靈動的流蘇耳環，竟能看到亭臺樓閣。

還有鬢黛、指雲、佩籠……

這些點綴的飾物，

無一例外都是純手工打造的，

和模特身上的中國風衣裳呼應，

搭配著中國水墨的寫意，

讓整個舞臺變得意外地好看。

有人說，看一場蓋婭傳說的秀，就像在欣賞一場絕美的中國風視覺盛宴。

但很少人知道，驚豔眾生的服飾背後，藏著“八大工藝，驚鴻一瞥的那些圖騰和古老工藝，其實實現非常艱辛，每一道工藝都經過上百次試驗才去實現的。

短短三年間，熊英一次次用中國風的設計，

引來世界矚目。

2018年春夏“承系列”以四大美人

西施、貂蟬、楊貴妃、王昭君為靈感，

輕柔的薄紗上以傳統工筆繪畫融合壁畫著色，

再加上絕美的刺繡，

四大美人仿若重新降世。

“美人如畫”來形容這場秀，

再貼切不過了。

初見西施亭亭而立，玉露清愁

問情貂蟬，花枝繁華，明月如霜

醉夢貴妃，水袖丹衣，回眸百媚

相思昭君，琵琶遮面，盡隨風逝

蓋婭傳說2018秋冬系列，

以“隱”為主題，

在帝都上演了一場“歸於塵世，

隱逸繁華”的江湖大秀。

2019年9月30日，

“戲韻·夢浮生”2020春夏系列主題大秀，

是蓋婭傳說四度殺進巴黎時裝週。

藝術氣息無比濃厚的小皇宮博物館此前從未開放辦秀，

這場高定華服大秀，

令其首次對中國設計師熊英敞開大門，

一簇流蘇、一根步搖

搖曳了千年的東方浪漫。

讓人印象最為深刻的莫過於，

“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的朦朧和夢幻，

綻放在舞臺上，令人如痴如醉......

熊英的設計一次次驚豔巴黎，

征服了巴黎紐約的時尚名流，

而在國內，我們大多是通過明星身上的絕美衣裳，

以及她所獲得的社會肯定認識她。

2016《時尚權力榜》年度設計師，

2017新京報《首屆中國匠人大會》中國名片獎，

2017網易時尚年度跨界盛典“最具人氣設計師”......

國人大多對她的設計驚歎不已：

“原來中國風可以美成這樣！”

更多的人覺得：“中國風的東西，

就該中國人來做，

中國風的內涵，只有中國人最懂！”

名利倒在其次，在熊英心裡：“任何時尚都離不開傳統文化，我們的文化底蘊太美了，所以這讓我也特別有自信我們能夠更好的綻放。”

成為設計師，變身美的靈魂工作者，已經感覺很美好，更值得慶幸的是自己的設計還能收穫一大波喜歡，她所在乎的是中華文化的“傳承 ”，而這件事，不是一個人可以完成的。

問及熊英最大的夢想，她說，“最大的成就感還在未來，那就是跟所有中國設計師一起努力，把第五大時尚之都落地於中國。”而她會帶著這種使命感，一往無前。

念念不忘，必有迴響。

熊英姑娘一直認定的執念是：真正的中華文化，表於形，發於心。

從詩詞歌賦到神話傳說，從古玩字畫到自然風景，無不透露著中國風的氣韻和精妙。

“人能夠去追求自己的夢想，是一件特別幸福的事，能為世界留下些什麼，能為人們創造更多美好，是我一路奮鬥的目標，既然老天把美這個權柄交到我的手中，我會發揮天賦，為更多的人傳遞中國的美。”