創新永遠是歷史富有生命力的證明，無論是人類還是社會，從沒停止腳步。

在80年代初期，電影還沒能擺脫歷史留下的痕跡，當時的電影《劉三姐》《戴手銬的旅客》型別的居多，從《小花》《廬山戀》開始，電影向多元化發展。

而電影《神祕的大佛》就是在這種百廢待興的時期，萌生的中國第一部動作片。

在1981年上映的《神祕的大佛》講述了解放前夕，在四川樂山，以海能法師、夢婕和歸國華僑司徒俊為代表的一批愛國人士保護佛財的故事。

影片從司徒俊國外歸來，尋找安康開始，故事徐徐展開，中間智鬥各種狡猾歹毒之人，抓到隱藏在警察裡的毒牙，保護前人留下的佛財不被私吞，緊扣主題，驚心動魄。

導演張華勳是四川人，對樂山大佛比較熟悉，出於對文物的保護，產生了拍攝這樣一部電影的想法，在1980年完成這部劇本。

由於受到當時的進口片《追捕》《尼羅河慘案》的影響，他就給影片加入些懸疑推理的部分。

影片中設計了兩個怪麵人，讓觀眾心存疑竇，暗自猜測，勾起了很大的好奇心，通過一次次的抽絲剝繭，謎底在最後時刻被揭開才恍然大悟，把人的胃口吊的很足，這個佈局跟現代作家蔡駿的推理小說很相似。

影片營造的驚悚效果很明顯，從使至終讓人提心吊膽，又欲罷不能，看過後會很長一段時間不敢走夜路，夜裡不敢關燈，生恐怕從暗處冒出個怪麵人。

尤其是當怪麵人潛入屋內，威脅海能法師說出第二塊石碑的下落，海能被剜去眼珠那段，斑駁的殘影，昏暗的油燈，瘮人的慘叫，至今不敢回想，影片的播出效果非同一般。

因為當時沒有任何經驗借鑑，都是初步摸索，有些場景還要通過稽核，當時的武打動作設計和拍攝，都以刻畫人物，突出主題為主，所以中間部分武戲不多，只是在最後影片收尾時，有了大幅度的渲染。

而當時的武打動作都是演員親自上陣，沒有替身，演員都是勤學苦練了一番才開始拍。

眾人耗盡心血拍出來的影片，在試映時，卻遇到了重重阻力，差點與世人擦肩而過。

當時各界人士，包括文藝界對影片的反映是“內容是積極向上具有現實意義的，值得肯定”

但是在1981年2月的《光明日報》上有篇文章《電影中一個值得深思的現象》，批評了《神祕的大佛》“用瞎編硬湊的離奇情節瞞哄觀眾，用庸俗的形象和噱頭敗壞人們的胃口”，隨後其他報刊跟進展開討論。

各種批評就紛至沓來，影片陷入了禁播漩渦。

張華勳等人多方找人解釋無果，只得直接給上級部門寫信要求澄清事實，該片才得以艱難面世。

由於影片跌宕起伏的故事情節，各種新奇的文化元素，使得該片一經播放，大獲成功，成本只有十幾萬元的電影，在門票平均二毛五的時代，票房創收上億元。

而原來寂寂無名的四川樂山大佛轉眼間一朝聞名天下皆知，為當地的旅遊帶來了無限商機，導演張華勳在1988年，被樂山市人民政府授予榮譽市民稱號。

影片中的女主角夢婕由劉曉慶扮演，她那年剛好25歲，英姿颯爽，怒目圓睜的形象很切合主角的身份。

劉曉慶當時表演過的角色，不論是《小花》還是《芙蓉鎮》裡的堅毅，倔犟，溫柔，純真，都很精彩。

但夢婕這個角色有些複雜，表面時而慌張，時而從容，內心卻要有各種盤算，即使被懷疑也能以退為進，用心提醒，演好有一定難度。

在起初的劇本中，夢婕是名地下工作者，所以她身為一個石匠的女兒，才能夠成為沙舵爺的家庭女教師。

而電影在後期把這部分內容給刪減了，留給影片留下了小小的瑕疵。

在《神祕大佛》裡，劉曉慶是唯一女主，不像之前拍的《小花》有陳沖與她平分秋色。

當時比較著名的女演員還有龔雪、潘虹等，劉曉慶之前剛剛憑藉《瞧這一家子》獲得了金雞最佳女配獎，藉助《神祕的大佛》使她的名聲更上一層。

劇中的反派人物沙舵爺，是由老藝術家葛存壯表演的，收放自如的把視人命如草芥，心狠手辣的舊社會惡霸刻畫的入木三分，給這部電影填色不少，讓群眾記住了他這位專業“惡人”

由於導演受《廬山戀》的影響，他添加了風光部分，電影中添加了樂山與峨眉山的風景，想要表述的東西太多，造成了影片主要人物的表現不夠充分，人物形象單薄。

影片本來要表達的是廣大群眾愛護國家財物的主題，最後謎底揭開卻是舊日宿怨，宣揚了“恩怨相報”的老思想，大大的降低了這部影片的正面意義。

這部電影的存在意義遠大與藝術意義，用今天的眼光看來，它只是部普通的商業片，在當時卻成了時代先驅。

影片的武打設計開創了中國特色的武打動作，次後的《少林寺》更是將這一特色加以藝術昇華，達到了另一個輝煌。

不早不晚，在最恰當的時候，它剛好出現在那裡，於是它就是里程碑！