范冰冰。

好久不見。

和她相關的電影，都擱淺了。

有獵奇想一窺究竟的。

也有期待已久的。

想看的，看不成。

也不知怎麼的，她一部3年前的舊作，悄咪咪流出了資源。

可，一瞧海報，就有一股不詳的氣息。

有影迷發出了慨嘆——

這確定不是在黑范冰冰？

最近劇荒的派爺立馬刷完全片。

這片啊，還真的一言難盡。

《畫框裡的女人》（2017）

影片一上來，就在渲染故事的“格局”。

什麼方法呢？

不看，你覺得猜不到。

——畫畫。

邊疆塞外的寂寥風光，以及千軍萬馬的巨集偉陣仗，是這樣。

軍隊前進起來，是這樣。

人物出鏡，PS痕跡秀出了整個畫面。

畫家先生

你是什麼東西竟敢這樣質疑我的命令？

戰爭是一種運動，一種消遣嗎？

本王我身體力行，我行我素

看臺詞，也不知道他在說些什麼。

但隱約透著殘酷感。

關於殘酷感的呈現，又讓人長見識。

背景裡兩點戰火熊熊燃燒，屍骸遍地。

一位將士騎著戰馬緩緩向前“移動”。

交戰時也有策略，正所謂，擒賊先擒王，殺人先殺馬。

咦，等等！

敵人怎麼沒有出現？

不打緊。

重要的是，開場不到兩分鐘，派爺已經get到了這部電影的獨特表現手法——

煞有介事，空洞無物。

這還只是場面，整個故事也是如此。

先來看一眼劇情簡介——

以清朝乾隆年間，法國傳教士畫家王志誠在宮中為皇后畫肖像畫為主線，全景式地展現了清朝宮廷內部權力鬥爭及情感糾葛的眾生相。

關鍵詞：權力鬥爭、情感糾葛。

聽著格局很巨集大。

先看權力。

怎麼個鬥爭法？

和開場一樣，影片極會節約成本——

濃縮到一盤棋上。

如懿（范冰冰 飾）從陳總管那裡得知，皇上與前皇后富察氏相處極為融洽。

到什麼程度？

兩人下棋，都是富察贏，皇上不僅不怒，還寵愛有加。

跟皇上下棋也贏嗎？

如懿自以為學到了什麼，就讓陳總管安排了一場棋局。

你看，她在下棋時，在怕，但更在爭取。

關鍵時刻，皇上卻處理了一件政事。

大臣：他招了，叛敵

乾隆：明日一早，一塊一塊，剜他的肉

皇上轉身再次審視棋局，明顯露出不悅。

你這要是將我的軍嗎？

來吧

吃了我的將，贏了這局

但凡知道分寸的人，都知道這時候該怎麼做吧。

如果是和大人，估計是這個尿性。

如懿呢，虎了吧唧的。

他略有緊張又興高采烈地，吃了皇上的將。

皇上問如懿，想要什麼賞賜。

她還真的恃寵而驕起來，要讓皇上賞賜一副西洋畫師的繪畫。

派爺必須要說一句。

這就是全片最“興師動眾”的，一場關於“權力爭奪”的戲。

但塑造的，卻是一個不懂進退的憨批角色。

如懿為何這麼魯莽？

因為備受冷落。

幾乎每天晚上，陳總管都要過來請安。

看著禮數週全，話卻冷酷。

聖上問起我皇后娘娘可安好？

什麼意思？

皇上不來了，只託人問候。

聽到這些，如懿失魂落魄，於是有了海報上那一幕。

她跟上門去，遠遠地看見了皇上的新歡。

於是，如懿暗下決心。

明天我要讓他看到

一個最好的我

隨後的日子，她打扮一新。

一襲紫袍稱得上是驚豔絕倫。

可皇上的心思全然不在她的身上。

他命西洋畫師作了一幅畫，畫中人栩栩如生，正是富察皇后。

富察皇后逝去，皇上依然想借著畫作，希望她復活。

如懿嫉妒之火，一再湧起。

這才請求皇上也指派畫師為自己作畫。

到了這裡，派爺還是沒看懂如懿的腦回路——

有了副畫，就能爭到寵愛？

不打緊，再往下看。

接下來，故事的大塊內容，就是畫肖像畫了。

如懿站著，畫師動筆，場子勢必要冷下來。

影片是怎麼處理的呢？

丫鬟們鶯鶯燕燕。

您畫的是皇后嗎？

太監們嘰嘰喳喳。

是娘娘沒錯

至少袍子是娘娘的

如懿無腦，這身邊的也是人無聊、無趣。

不過，影片還真有動了心思的地方。

也即是故事梗概裡說的“情感糾葛”——

它為如懿和畫師，開掘了一條情感線。

西洋畫師作畫，要反覆觀察。

在這個過程中，免不了不斷的四目相對。

甚至一些類似正衣冠這樣的近距離接觸。

這些親暱的舉止，點燃了如懿漸漸死去的女人的熱情。

就比如，她開始攬鏡自照。

去重新認識被皇宮困住的自己。

畫框、鏡框，都是如懿現實困境的隱喻。

而那副肖像畫，也是她想打破現有生活的衝動。

如果照著這個思路好好拍，應該是不錯的作品。

可壞就壞在。

這條線剛有了苗頭，就被摁下去了。

接下來，就是一連串的想當然的情節——

皇上看了肖像畫，把畫師發配到軍營，著手“平定西域圖”。

而渲染一個皇宮女人的孤獨，方式也非常扁平化。

比如，唸誦悲傷的詩句。

悲莫悲兮生別離

比如，小阿哥永琪不理會如懿。

再比如，跟另一個自己說悄悄話。

若說“被困”，若說“宮裡的女人”，這些表現都太弱了。

為什麼這麼說？

咱隨便拿《甄嬛傳》的一場戲，就能秒了它。

在宮中待久了

苦杏仁吃著也是甜的

拍權力鬥爭如過家家，拍嬪妃之苦浮皮潦草。

看了主創名單，派爺恍然大悟——

編導，都是法國人。

影片有一幕，直接說明了問題。

宮裡的人聽戲，攝影機偏偏在戲班子之後。

意思很明確——

他們是以外來者的視角，講中國的故事。

而且，還是遙遠的清朝祕事。

於是，我們可以看到。

《畫框裡的女人》做的都是表面功夫，將東方元素做了個大拼盤。

如果用一句話概括這部電影，派爺覺得是：外來者視角下的《如懿傳》。

屬於傳記片。

編導思維浮在表面，如果演員有精彩的表演，尚能扳回一城。

可遺憾的是，范冰冰的演技，也同樣空洞。

她的表情，看不出細微的變化。

這是受到皇上冷落的沮喪。

這是面對皇上施殘酷刑法時的恐懼。

這是與畫師對峙時的心動。

種種情緒，都不見層次變化。

久居深宮，心思想法自然是要壓抑著的。

但，細微處的演繹，就不能表現出人物的複雜情緒嗎？

當然不是。

同是講如懿，同樣是斷髮的戲，我們可以做一個對比。

《如懿傳》。

周迅也是面目清冷，沒多少大幅度的動作。

但，從不再隱忍的宣告，再到斷髮的決絕，她非常生動地演出了，什麼是溫柔卻鋒利的反抗，什麼是心死如燈滅。

現在臣妾

斷髮為祭

給去了的青櫻和弘曆

反觀《畫框裡的女人》。

范冰冰斷髮，這麼呈現宮中女人的生不如死。

這幽怨如鬼魅的形象，明眼人立刻能看出，這主要依賴殘敗的髮髻。

是化妝師的功勞。

范冰冰引起為傲的，是什麼呢？

戲裡，是無比驚豔的各式皇袍。

戲外也是。

當然美豔，當然霸氣。

但總覺得過於平面，不夠生動。

在查詢資料時，派爺看到一個很有意思的標題。

可以想見，范冰冰是有野心的。

她似乎有意復刻《末代皇帝》的成功。

要知道，這部影片講述的是溥儀從3歲登基到最終成為一名普通公民，橫跨了60年的傳奇經歷。

他的一生跌宕起伏，電影拍得也是波瀾壯闊、絲絲入扣。

忍不住說一句，范冰冰的如意算盤，打得實在是蹩腳。

她雖然拉來了一套法國人的班底，為自己量身打造一部戲。

不過，故事和人物粗疏空洞，演技也過於潦草。

在派爺看來。

《畫框裡的女人》這部電影，頂多算是皇宮深院一副呆板平面的畫作而已。

而范冰冰，也被框住，成了那單薄的畫中人。