《末路狂花》上映於1991年，到今年正好迎來三十週年，導演是曾經打造過《異形》系列的雷德利·斯科特。

近年來出現了許多以女性為主角的電影，順應了現實社會中的思潮。不過有部分作品將女性主角描繪得過於高大全，某程度上與抗日神劇無異。

這類作品其實只是抱著一種站隊的姿態，表明自己站著女性那一邊，甚至拍女性主義的馬屁，卻未必真正關心女性的困境。

《末路狂花》的兩位主角，非但不高大全，甚至還違法犯罪。但只要明白這不是走歌頌路線的作品，就能清楚影片不是在鼓吹犯罪。

對兩位主角的違法行為進行批判，是正確而又簡單的做法。電影顯然無意引導觀眾如此粗暴地看待問題，而是提供了許多情節去探討這一切為什麼會發生。

影片套用了公路片的型別模式，以露易絲槍殺哈倫為起點，兩位主角被迫上路，開啟冒險旅程。由於有了這種型別的限制，編劇無法安排哈倫對塞爾瑪有實質侵犯，因為這樣的話，露易絲殺人就屬於正當防衛，後面逃亡的故事也就無法發生。

片中採取的做法是讓露易絲本來有機會離開，卻被哈倫的汙言穢語觸怒，回過頭來開槍殺人。又在後續的劇情裡交代露易絲曾經遭受性侵，極有可能在當時聽到過類似的話語。這裡表現出了露易絲身上人性的弱點，因為憤怒而做出不理智的舉動。

在談女性主義時，首先需要承認女性也是人，既有人性光輝的一面，也同樣會被人性的弱點所困擾。

影片中令露易絲做出錯誤選擇的深層原因，是她被性侵的經歷，也就是來自男性的迫害。

這些受迫害的人，不是能力超群，大愛無疆的強者，而是普通女性，與高大全的形象相比，更加具有代表性，也更貼近女性群體真實的困境。

影片的另一名主角塞爾瑪，代表了那個時代女性的另一種狀態。她長期生活在丈夫的陰影下，精神和肉體都沒有自由。從她出走後屢屢上當可以看出，她平時比較少跟社會接觸，對陌生人毫無防範心理。

更重要的原因是，精神緊繃的情況下忽然得到了一次釋放的機會，必然會產生極大的反彈力度。

於是塞爾瑪最大限度地開啟自己，做平時想做而不敢做的事，甚至到了一種近乎瘋狂的地步，可以將生死置之度外，最後露易絲就是在她的鼓動下，開車飛出懸崖的。

反過來看的話，塞爾瑪後期爆發出來的能量有多大，就代表她之前遭受的壓迫有多深。

《末路狂花》被稱為女性主義電影代表作之一，主要就是因為影片揭露了男權社會對女性的不公，並透過片中角色的抵抗行為，喚起觀眾的覺醒意識。

除此之外，觀眾還能從片中看到一些過去甚至將來都將大量出現在男性角色身上的情節，被放到了女性角色身上，這就是所謂的“兄弟情”。

以我們熟悉的港片為例，銀河映像出品的許多作品，比如《黑社會》系列，《PTU》，《放·逐》等，尤其是《放·逐》，兄弟情誼是貫穿首尾的重要元素。

這種所謂的陽剛之氣，在《末路狂花》裡已經不是男性的專屬情誼。塞爾瑪和露易絲一路上的爭吵與扶持，到最後懸崖邊上浪漫激情的一躍，都在刺激觀眾腎上腺素的分泌，並不弱於男性角色所帶來的快感。

影片在現實層面對男權壓迫發起抗爭之餘，又試圖在思維觀念的層面打破觀眾對於性別特權的刻板印象，速度與激情並不專屬於某一特定群體，姐姐也可以乘風破浪。