十一放假，筆者索性拷貝了二百來首影視音樂放到車載U盤裡。在開到京沈高速的途中，一首熟悉的旋律忽然響起瞬間勾起了無限回憶。這首歌正是1990年內地風靡一時的連續劇《封神榜》的主題曲——《神的傳說》。

先說一下這首《神的傳說》。關於這首歌印象中好像有兩個版本，而且從小到大，好像就沒聽全過男聲那版的歌詞。直到後來才知道，男聲那版是校長譚詠麟演唱，而女聲那版的歌者則是毛阿敏。

這兩個版本都在電視上播過。起先播出的是毛阿敏版，後來又改成譚詠麟的，直到後來不知怎的又出來一個二人合唱的版本。毛阿敏的演唱風格高亢嘹亮、屬大開大合，讓人一聽便知是中央一套播出的劇集。而譚詠麟演唱的情感似乎更為豐沛，而且兼具當時較為流行的港普搖滾風格。單就演唱水準而言，二者各有千秋。不過平心而論，兩位藝術家合唱那版最為經典。

其實，這首歌曲之所以經久不衰，還要歸功於作曲、馬有道，作詞張名河的功勞。特別是詞作家張名河先生為《封神榜》創作的《妲己吟》，後來還被收錄在了高等音樂院校專業教材當中。

上過網的朋友都知道，早在1990年傅藝偉那版之前，還有一部梁麗版本的《封神榜》。梁麗這一版之所以出名，不在於演的有多好，更不在於藝術性有多高，而是因為該劇的尺度之大至今令人咋舌。

有人會說，作者你不要老生常談，你想說的無非就是坦個胸露個乳，血腥恐怖方面比別的連續劇敢拍而已。其實還真不是，筆者想說的卻是在上世紀80年代，是誰給了導演這樣的勇氣去拍，陝西電視臺又是為啥剛播出就被草草收場？

據說，梁麗版《封神榜》共有45集。導演名叫強小陸、魚尚承，技術指導是吳天明，包括演員梁麗在內的整個劇組人員皆為陝籍影人。強小陸此前一直在西影廠從事場記、副導演工作，《封神榜》為其首次執導。而吳天明後來更成為了中國第五代導演的代表人物，像張藝謀主演的電影《老井》、陶澤如的《百鳥朝鳳》皆是其經典作品。

至於魚尚承，網間至今未有此人的任何訊息，感覺更像是一個化名。有人推斷吳天明導演即魚尚承，因為當年有能力有人脈同時兼具策劃、攝影和指導其他年輕導演、編劇工作的也就吳天明一人，而且從整部劇的大尺度來看，頗為接近吳導一貫的風格。

梁麗在《水滸傳》中飾演孫二孃

應該說，在上世紀80年代那個百花齊放的影視圈，甭說在內地，就是港臺乃至全亞洲也沒人敢拿一整部劇集開玩笑，更別說還有一大票劇組演職人員所投入的心血和努力。其實，無論是《封神榜》裡的琵琶精、狐狸精，還是《西遊記》裡的蜘蛛精、蠍子精，早期的藝術家們真的都是為了藝術而去獻身。

儘管如此，該劇仍大量充斥著冒充西方文藝復興時期的鏡頭，而且刻意營造詭異恐怖的故事情節，不僅脫離了原著，更朝著荒唐離譜的方向越行越遠。後來的結果想必大家都清楚，那就是梁麗這一版"封神"被永久禁播，而且45集的製作最終只播出了4集（事實上真正流出的資源是5集）。

要說梁麗版《封神榜》中最鬧心的當屬劇中的演員們，沉寂的沉寂、離開的離開，付出這麼大的努力到頭換來的竟然是退出影視圈，不免令人唏噓。而且在此劇播出後，許多陝西籍的藝術家開始向外流失，曾經一度輝煌的西北影壇就此沒落。用《霸王別姬》程蝶衣的話來講，連你楚霸王都低下頭了，那京戲他能不亡嗎？所以能有這樣的結果，罪不在導演個人，正所謂周瑜打黃蓋，一個願打一個願挨。

達奇飾演紂王

反觀1990年傅藝偉版《封神榜》中以導演郭信玲、演員藍天野為首的主創們，博採眾長，積極向外界拓展視野。一方面請來了藍天野、達奇等話劇界響噹噹的人物擔綱主角，另一方面打破了以往以演員籍貫、劇本設定地域的限制，邀請到了湯鎮宗、陳秀珠等香港明星前來助陣，首創港星前來內地拍戲的先河。

此外，傅版"封神"光劇本創作就動用了近10名作家，這還不算看著有些彆扭的中式古羅馬商服耗費了一整間服裝廠近半年的人力物力。可以說，這部劇自立項伊始便野心勃勃。1989年4月1日，傅藝偉版《封神榜》正式開機。7月，劇組橫跨大半個中國，從東海之濱來到新疆巴里昆草原拍攝"牧野大戰"……

後期為了使整部劇節奏更加明快，導演郭信玲在香港找來高手找將原本50集的母帶壓縮到36集，並且從英國購買了當時世界上最先進的特技繪畫箱，使古典名著裡的奇幻設想變成現實。

1990年傅藝偉版《封神榜》唯美構圖

如果說該劇有什麼"硬傷"，大概就屬服裝方面，至今仍有人批評紂王妲己穿得少，還有網民嘲諷"這不是斯巴達三百勇士"，等等……我們姑且引用導演郭信玲的一段話來做迴應吧——

我不要那些別人們司空見慣的老一套陳舊的東西在《封神榜》裡出現。三千年前紂王、妲己 、姜子牙，那麼多仙人道長妖魔鬼怪，吃什麼、穿什麼、住哪裡、兵器什麼、坐騎什麼？誰也不曾見過。這就要求我們展開想象的翅膀，創造出一種撲朔迷離、古樸粗狂的風格，創造出一種原始純真的美。