賀歲片是我一個既關注又害怕的題材。關注的當然是它的故事、卡司、製作；害怕正好也是如果故事空洞、卡司表現失準，製作架空了內涵，浪費時間，那就很無趣了。

《侍神令》是我感興趣的奇幻題材，陳坤周迅組合，瑰麗炫目的各種人妖造型場景，所以它成了我新年劇目的首選。

隨著故事的展開，它的精彩在我意料之中。而意料之外的，還有它的精美製作終於沒有蓋過劇情，而是恰如其分地烘托出故事的內涵，為我呈現出一道色香味形意俱佳的開年大菜。

片子吸引我的是一個“妖”字。首先，畫面很妖：明豔有庭院中的桃花，華麗有封存鱗石的金塔，陰森有晴明內心的人妖對話，熱烈有如妖域角鬥場，詭異有如慈沐的妖爪。陳坤演絕了晴明的亦正亦邪，百旎的深情也從周公子清澈的眼裡直透人心。

化妝、特效都做得出神入化，片子將遊戲特有的畫面表現用到電影上，例如慈沐變身時充滿銀幕的大特寫，讓我也感到邪惡力量的壓迫感。

片子更吸引我的，是對妖性的刻畫。無論是《山海經》、吳承恩的《西遊記》，到蒲松齡的《聊齋志異》，還是日本的《今昔物語集》、《百鬼夜行》，妖一直是兩國神怪文化中為人津津樂道的題材。妖之可愛或可怖，都在於它的極致。妖好像從不走中間路線的，或許走中道的，就不至於成妖了。片子裡講的妖，至情至性，至邪至魅，或善或惡，全在於心。片子的這個提法挺有意思的，我之前倒從沒想過妖怎麼分善惡的問題。

我想，妖之所以成妖，是因為那份情執吧。侍神令一旦締結，永遠忠於主人，同生共死，永不背叛。它們最重承諾，其實也是出於情執——施予者的滴水之恩，不管這恩是救命、解困，還是僅僅的知遇，它們就以湧泉相報。執之可愛，猶如稚子，真摯濃烈，也因此易走極端，放不下而生嫉妒嗔恨，變得可怖。猶如片子裡的大反派慈沐，噬人，也反噬。中國很多故事裡的妖，如狐妖小翠、嬰寧，都是有情有義。片子裡的善妖，雖創自扶桑國，但和中原的妖是同根所生，全無二致。無論善妖如桃花妖美豔，蜂蝶妖靈動，獾狐妖慧黠，妖鬼赤忠誠勇毅，還是如雪女的痴，相柳的野心，慈沐的嫉妒貪執，不全都是人性嗎？妖性源於人性，所以百旎與晴明締結侍神令這一情節才會打動我：同生共死，永不背叛。

晴明人妖混血讓他身上兼具人性與妖性，自然也蘊藏著無窮力量。要利用好這股力量，他面對著善與惡交纏的考驗：一邊以百旎為代表的善，另一邊以相柳為代表的惡。但與百旎之間又有作為人的情感糾葛，又是一重考驗——這才是最難放下的。最後，在生死存亡之際，為平京城百姓，也為百旎，他內心的至善終於降伏了至惡的相柳，願意以他為主人——代價就是斷了與百旎的情執。這個時候，晴明已經完成了降妖，也超越了人，為天下蒼生駕馭轉惡為善的力量，超凡入聖了。看到這裡，我又流下兩行清淚：一半為故事深刻的寓意擊節讚歎，一半為別人的故事流自己的淚。

世間最難斷的是情執，就連看似感天動地的侍神令也是基於情執的一份牽絆。在這份牽絆之下，人與妖都不得自由。

所以才會有“問世間情為何物 直教人生死相許”這樣的審問，這一問過不去了，如痴如狂，人妖有何分別？深陷其中的痛楚，錐心刺骨，生不如死卻還是不願割捨，無非是貪求其中一剎那的歡愉快樂。但只要肯換一個角度，以看客的身份去看，許多人就都明白：這其中苦多樂少，不值得，不值得！但是，非要受夠了，苦不堪言，才有一剎那頓悟，放下。晴明在斷橋的另一邊漠然看了百旎最後一眼，回頭，不是斷絕，而是放下。一位法師曾向我解釋什麼是放下：猶如拿著一杯熱茶，很燙，燙得實在受不了的一刻，就放下吧。

人總是這樣，旁觀者清，當局者迷。所以才需要有人說故事來啟發，《侍神令》就是這樣一個故事。內行看門道 外行看熱鬧，熱鬧門道都看得過癮，就是好故事。