文｜小風

春節檔如火如荼，首日斬獲17億+的體量，再次重新整理內地單日票房紀錄，讓電影市場重回巔峰，時隔許久終於走出陰霾。

這一天等的太煎熬，中國電影產業在經歷了2020年各種波折之後，幾乎是千瘡百孔，急需一場大勝來挽回局勢，如今它終於來了。雖然還有疫情的影響，但七部大片得到了充分的發揮，也得到了觀眾充分的肯定，這場勝利屬於每一箇中國電影人。

在眾多影片當中，作為東方奇幻型別的《侍神令》，也在各大平臺開出了不錯的評分。

《侍神令》

東方奇幻型別的觸底反彈

今年春節檔的爆發，不僅是來自於《唐人街探案3》的橫空出世，而是七部影片都在發光發熱。每部影片都基於自身的型別在吸引著觀眾，而作為春節檔首選的東方奇幻型別《侍神令》，終於也實現了型別上的“觸底反彈”，開局取得了優異的成績。

東方奇幻型別，這個在國內具有傳統優勢的大型別，甚至是全球範圍內獨有的型別，一直馳騁市場十餘年。早在2008年，《畫皮》跟《功夫之王》從出現，便分別拿到了年度票房榜的第三和第五，之後每年幾乎都有爆款出現。這個型別在培養觀眾的過程中，自身的品質和影響力也在不斷提升。

直到2012年暑期檔，一部集結了全明星陣容的《畫皮2》橫空出世，票房斬獲7億+，一舉打破了國產電影票房紀錄，東方奇幻型別達到了巔峰，也讓世人見證了這個型別的魅力。東方的故事，套上奇幻的外殼，這種架空世界，讓觀眾有一種天然的沉浸感和抽離感，而大銀幕能夠無限放大這種感受。

自此之後，這個型別一直處於不穩定的狀態。直到2015年，一部《尋龍訣》再度將此型別帶入觀眾的視線，至今依然是奇幻電影的天花板。原本以為《尋龍訣》之後，國內奇幻電影要二度發力，但遺憾的是迎來的反倒是直線下跌。

之後的數年，東方奇幻專案的數量倒是不少，但罕有口碑之作，未能延續好的勢頭。就這樣，《尋龍訣》打下的良好基礎被一點點蠶食，最終導致了觀眾的信任度的下降。

客觀來講，不論是叫東方奇幻，還是古裝奇幻，亦或是東方魔幻，這些詞彙都被觀眾深深的印刻在腦海中，甚至已經有了免疫功能，觀眾在慢慢的不自覺打上一個問號，質疑聲從未間斷。此刻，東方奇幻型別面臨著空前的壓力，急需一部口碑之作扭轉局面。

因此，《侍神令》開局的貓眼、淘票票9分，在當今東方奇幻型別持續“貶值”的大環境下，其難度得可想而知。它是具有重大意義的，這不是一部電影的勝利，而是代表了整個型別的反彈。這來之不易的果實，需要在接下來漫長的春節檔，讓觀眾慢慢的品嚐。

型別創新，是破局的唯一出路

對於東方奇幻的型別探索上，一定會有破局之道，這曾經是國產電影最拿得出手的型別，《畫皮2》跟《尋龍訣》都在不斷證明這點。因此，必須要打破常規，打破觀眾對於東方奇幻的既定印象，想要做到這一點，唯有創新和升級。這也是《侍神令》評分成功破9的重要原因，它在以下幾個方面實現了突破和創新。

（觀眾對《侍神令》的特效給予肯定）

首先是進行大IP的改編。過往的東方奇幻型別，大多都是在古代奇幻故事、民間傳說中尋找素材，這些耳熟能詳的故事反倒讓觀眾形成了固化印象，開始審美疲勞。但《侍神令》改編自頂級遊戲IP，在改編方向上的創新，讓它具備著更大的想象空間。這種國民級遊戲改編，不僅擁有海量的遊戲使用者作為加持，同時也更契合年輕觀眾的取向。

第二是工業層面的再度升級。《尋龍訣》團隊的迴歸，花重金不計代價的打造場景，以求能夠讓觀眾擁有身臨其境的感受。妖域的海先樓、晴明的庭院，都借鑑了大唐時期的建築風格，這種美輪美奐的呈現，不論是搭景的工作量還是後期特效量，都能夠肉眼可見的感受到經費在燃燒。

耗費5000平米搭棚打造晴明的庭院，動用400多人歷史3個月才完成；360度全景掃碼、MOCO特拍，所有視效電影運用的頂級技術全部運用到了《侍神令》當中，這是鐵了心要給當今東方奇幻電影豎立標杆。

第三是對於妖怪設計的創新。傳統的妖怪大多都是一個符號，但這一次《侍神令》賦予每個妖怪以靈魂，每一個都有人設和人物性格，這也是影片結尾能夠讓觀眾對妖怪產生情感的重要原因。而且妖怪更加精細化，每一個都極為逼真，不論是毛髮分明的鐮鼬，還是面板光滑的鬼赤，擁有著豐富的表情，具有很高的設計難度。

導演曾提到，“全片特效鏡頭高達90%，花費2年時間上千萬人力製作完成，拍攝難度大到絕望！”。據瞭解，電影《侍神令》共打造了超2833個視效鏡頭，最終有2060個視效鏡頭放入成片。這其中702個有數字角色，63個全CG鏡頭。

以鬼赤為例，這個人物的所有動作以及面部表情其實來自於內部骨骼的構造。比如頭身比例、還有臉部的下巴，頭蓋骨，或者是內部結構——牙齒、牙床、嘴巴內部、口角軸（牙齒之間的連線處）等等。只有正確建立這些內部結構，才可以得到一個正確的外部結構。所以為了得到完美的人物，劇組花了大量的工作在內部結構上。

第四是人物選角的精準。開拍前陳坤就被稱為是史上最貼臉的晴明，今天熱搜上“陳坤太適合晴明瞭”也證明了此言不虛。

曾經在《尋龍訣》中詮釋的胡八一至今難以超越，證明了陳坤精湛的演技和氣質。此次演繹的晴明，同樣也打造了一個經典的角色。陳偉霆飾演的反派也頗具中二氣質。

第五是營銷維度的創新。考慮到《侍神令》天然的遊戲IP背書，因此這種“影遊聯動”實現了真正的落地。跟B站的強強聯合亦是一大創新之舉，陳坤參加2020年B站Bilibili World 2020活動，這是國內首次有一線明星攜IP作品及重磅物料出現在國內大型ACGN圈層線下聚會上，《侍神令》天然的二次元基因和陳坤空降互動，有效加強了《侍神令》與遊戲核心玩家、ACGN同人圈層的聯結，區別於傳統的路演、釋出會，直接抓準了年輕觀眾。這些都是一些頗具新意的營銷操作。

最後，影片所有的幕後班底，都在緊緊圍繞“東方奇幻”來配置。最終呈現的效果上，不論是審美還是世界觀，都完全呈現了絕美東方奇幻的瑰麗。

在陣容層面，首先是《尋龍訣》團隊的迴歸，作為曾經內地奇幻電影的標杆作品，《尋龍訣》中的主演陳坤+監製陳國富+編劇張家魯這些金字招牌全部迴歸到《侍神令》當中。這個組合已經得到了反覆的印證，在“東方奇幻”的經驗積累上、對型別的理解上，可能都是目前國內最頂級的。如今站在《尋龍訣》的肩膀上，《侍神令》擁有了更高的起點和工業基礎。

另外還包括日本美術大師赤塚佳仁、頂級配樂大師梅林茂等，這些亞洲最頂級的幕後班底，都在不斷為還原“東方奇幻”做出努力。影片一幕幕令人震撼的場景、美輪美奐的畫面都是來自於幕後每一位大師的創作，最終構建出了人妖兩界的奇異國度，打造了極具美感的東方奇幻世界。

《侍神令》除了讓東方奇幻型別“止跌”之外，另一大意義在於，它給奇幻型別的創作積累下了經驗，亦是提供了方向。在審美、置景這些方面完全東方化；在妖怪的設計上更具有“人性”；在世界觀、視覺設定上保持統一化等等，最終形成了一套統一的東方奇幻型別的方案。

後續表現值得期待

春節檔如今驚人的反彈，無疑給所有電影人帶來了信心。最終七部影片合力創造了新的紀錄，這個紀錄屬於每一部影片。其中《侍神令》為最終打破紀錄也提供了自己的火力。

每年都說史上最強春節檔，但今年春節檔可能是截止目前最名副其實的一屆。不僅是票房上創造新高，拿到了空前的17億+票房，口碑層面同樣不錯，幾部影片的平均口碑亦是歷年中最好的。頭部影片前幾天橫衝直撞，待後面熱度消退之後，型別片在後面或許會存在機會。

在接下來的春節檔角逐中，有兩點是今年春節檔額外的利好。

首先是情人節的開掛加持。從歷年的資料就能清晰的看出，情人節對於市場的加持是多麼恐怖，尤其是對於情感向電影更甚。

對於《侍神令》來說，“結下侍神令，你就是我的人了”這種設定與情人節檔期氛圍有一定程度的契合。陳坤跟周迅這對CP相愛相殺，也讓影片成為這個檔期觀影的優選，情人節無疑會帶來額外的加持。尤其是今年春節檔愛情片缺席的情況下，加持效應可能會更加明顯。

另外就是後春節檔無新片進入市場。這無疑給春節檔影片帶來了長線的機會。正如去年11月、今年1月那些影片，連續數週沒有新片上映，對老片無疑是極大的利好。這意味著春節檔幾部影片都會有數週的空檔期，具備了長線作戰的機會。

而《侍神令》作為檔期首選的東方奇幻型別，在這個賽道上是沒有對手的，型別的稀缺，反倒讓它成為了優勢。因為在漫長的檔期中，觀眾需要更多元的型別，尤其是當頭部影片看完之後，勢必會選擇其他的型別，這對《侍神令》來說無疑是一大利好，有望拿到了一個穩定長線的表現。

春節檔首戰旗開得勝，接下來會持續發力，在總體量上再創新高。也相信2020年電影人的至暗時刻已經過去，2021年會有一個徹底反彈的表現，而春節檔首日17億便是最好的開局。