全球疫情肆虐，各行業受創。由米國迪士尼出品的《花木蘭》剛在北美公映，就因疫情被迫全球撤檔。然而，又因為演員大多數為外籍華人的原因，受到大家抵制，可謂禍不單行。這讓我忽然想起了另一箇中國元素題材、外國製作的電影——《功夫熊貓》，且是三部曲。

真人版花木蘭

先對比一下。《功夫熊貓》一共三部，米國夢工廠出品（第三部中美合拍，但是鑑於前兩部的基礎，不計算），這樣算和《花木蘭》都不是本土出品，但是都是本土題材外包裝。導演都不是國人（熊貓2、3部有個韓籍導演參與，不計），演員都是外籍華人——熊貓是我們的寶，但“阿寶”是外製造。。。綜上所述，基本類似的情況下，《花木蘭》和《功夫熊貓》三部曲怎麼就接受差距這麼大？

虎猴鶴蛇螳螂是不是參考五禽戲?沒研究

好了先看看《功夫熊貓》有多成功。

《功夫熊貓1》2008年，票房1.5億左右（人民幣），成為內地第一部票房過億的動畫片。

《功夫熊貓2》2011年，作為續集故事在大陸取得重大突破，6億左右（人民幣）。直到2015年，被《大聖歸來》超越，同時《大聖歸來》也拿下內地動畫電影史的票房冠軍。

《功夫熊貓3》2016年，這個故事的最後一部，以大大低於專業人士預期的票房收尾，但是內地票房也達到了10億左右。（這是中美合拍，出品、發行、製片等都有我們參與）

中國風濃烈

相對於《花木蘭》，《功夫熊貓》可是實打實的純賺，因為《花木蘭》的製片、拍攝地點還有內地參與，這怎麼得有點反饋吧。依我看，導致這兩部電影在內地待遇天壤之別的原因，主要是天時，也就是因為當下全球特殊情況的綜合反映。

真人版花木蘭海報

首先，影響行業。疫情百年罕見，各行各業受挫，影視行業首當其衝。在這種時候，娛樂行業顯得那麼無足輕重，娛樂圈幾近銷聲匿跡。其次，國籍問題。這向來是爭議的焦點，畢竟電影上映的目的就是賺錢。

好了，《花木蘭》全趕上了。演員大多外國籍華裔。而且，據說因為劉亦菲發了一個支援我方的言論，導致她受到外邦網友的針對，並且因此牽連電影本身，《花木蘭》的網評分數在2分以下。這種上映大環境的情況對比下，《功夫熊貓》真是偷著樂掉牙吧。

迪士尼曾經拍過動畫版花木蘭

但是，《功夫熊貓》成功，我們也應該慶幸，我認為，這對我們動漫電影行業的進步有必然影響。近幾年中國產佳片不斷，這也說明了國內電影人當下的水平。尤其動畫電影，更是一鳴驚人。《大聖歸來》，《風雨咒》，《大護法》，《大魚海棠》，《白蛇》等等，還有爆棚的《哪吒》。我確信這些國內新興導演和動畫製作人一直在研究關注各國動漫，融會貫通進而掀起我們動漫的復興。這和外部動漫引進不能說沒有關係，反而有必然聯絡。《大聖歸來》的猴子造型，哪吒的反審美黑眼圈，這很不傳統的！有些東西不必太矯情，博覽群書才能知古通今，容納百川才能匯聚成海。去年爆紅的餃子導演，我還記得多年前看的他的精彩短片《打啊打，打個大西瓜》，裡面人物全是外國人形象。我甚至曾經想過，假如大西瓜裡是我們的形象，能否在產生當時的效果？注意，不是說我們形象不行，而是說短片的代入感上，這裡面有東西方的文化差異。

除了天煞，都很中國

《哪吒》國外票房就明顯不行，《功夫熊貓》國內票房比北美好。什麼原因？針對我們的市場規模，進行量身打造的全中國元素的東西，就是針對你來的！不是說你不看就完事，一個電影，微不足道的。我們想掙人家的錢，也必須要了解人家，知己知彼百戰不殆。鄙人自小喜歡動畫，現在也不時的關注。我們曾經的動畫一點不差，老《哪吒鬧海》，《驕傲的將軍》，《大鬧天空》，《神筆馬良》，《九色鹿》，《天書奇譚》等等，但是國際影響力小，致使我們動漫行業出現空白狀低谷。歸根到底是文化輸出上的問題。喜歡動漫的不會不談漫威、日本動漫，中日相近容易互動，先不談。就說漫威的英雄，我們揪出二十八星宿我認為就可完勝，猴子、楊戩都不用動，更別說那些個尊、祖大拿，但是國際知名度怎麼樣？沒法比，文化輸出不夠。這不是崇洋媚外，師夷長技以自強，學到的都是自己的。三人行必有我師，你都不看人家一眼，怎麼給自己定位？

所以，我們得慶幸，慶幸我們的動漫已經有復甦的跡象並繼續做出行動，電影行業已經在面向世界，我們可以有得到全球認可的電影了，《流浪地球》不就是舍長就短且非常成功的典型嗎？科幻可不是我們的強項。對於外片，理性對待，不必一棒子打死。前提是你得喜歡、對這方面感興趣。一年都看不了10部電影，也跟著起鬨，那就沒意義了。

各行各業，人、家、國，只有自己強了，別人才會去注意你。以前千瘡百孔的時候，外邦會去關注我們？現在不同了，就算是不懷好意的有所謀的關注，也體現了我們的量級——畢竟你敵人的檔次反映了你的檔次。