一、《丹麥女孩》

1926年哥本哈根，風景畫家艾納（埃迪·雷德梅恩 Eddie Redmayne 飾）和擅長人物畫的格爾達（艾麗西亞·維坎德 Alicia Vikander 飾）結為夫婦。因為模特失約，格爾達為順利完成畫作說服了艾納穿上女裝救場。這次意外令艾納多出一個女性人格“莉莉”，而後者亦成為妻子的靈感女神，讓格爾達聲名鵲起。只是隨著沉睡女性人格的被喚醒，艾納開始厭惡自己作為男性的身體，他漸漸發現莉莉不但是藝術存在，更是真正的自己。格爾達也沒有想到只是臨時起意的遊戲，竟為自己人生投下了一顆震撼彈，她該如何繼續愛她的伴侶？她們在各種社會非議和誤解中不離不棄，最後格爾達鼓勵艾納徹底變成莉莉......

根據世界上首位變性人士生平改編的《丹麥女孩》講述一段跨越性別和性向的愛情，重現一位最早接受性別重置手術的丹麥畫家與妻子的傳奇故事。該片由奧斯卡導演湯姆·霍珀執導，入圍威尼斯電影節金獅獎。

二、《卡羅爾》

50年代的美國，年輕女子特芮絲（魯妮·瑪拉 飾）在紐約百貨公司擔任售貨員，但心中嚮往的卻是攝影師工作。某日，一位美麗優雅的金髮貴婦卡羅爾（凱特·布蘭切特 飾）來到百貨公司購買聖誕節禮物，結果和特芮絲一見投緣。兩人相識後特芮絲得知原來卡羅爾有一個女兒，而且正和丈夫哈吉（凱爾·錢德勒 飾）辦理離婚手續。通過書信來往、約會相處以及公路旅行，特芮絲和卡羅爾發現彼此就是自己的真愛，然而在當時社會這是不被允許的。特芮絲的男友認為她只是一時迷惑，卡羅爾的丈夫則請私家偵探調查取證，希望在離婚訴訟讓中她一無所有。考驗兩位女性的時刻終於到來了：在社會壓力下她們能否堅守內心、不計代價的把感情路走到底？

《卡羅爾》是美國著名獨立導演託德·海恩斯的新作，入圍第68屆戛納電影節主競賽單元，獲得最佳女主角獎。電影根據派翠西亞·海史密斯在1952年匿名發表的中篇女同小說《鹽的代價》改編，由於題材敏感，最初出版社還拒絕發行。之所以叫“鹽的代價”，因為在17世紀“鹽”還有另一個意思表示女性的情慾。而在本書中它隱喻了女主們的處境：沒有愛情就像沒有鹽的肉；那麼為了這份愛，你願意付出多少代價?

三、《被拒人生》

電影《被拒人生》根據真實事件改編，講述汽車維修工泰西·安德里（艾倫·佩吉飾）與其警探女友羅拉·海斯特（朱麗安·摩爾飾）在後者被診斷身患絕症後，進行養老金維權的故事。 電影劇本由《費城故事》的編劇羅恩·內斯萬尼爾負責，除了新晉奧斯卡影后朱麗安·摩爾和艾倫·佩吉外，兩位實力男星邁克爾·珊農和史蒂夫·卡瑞爾也有加盟。

2002年，勞瑞爾（朱麗安·摩爾飾）一位有23年辦案經驗的警探，一位同性戀者，習慣戴一頂誇張的金色假髮，工作強悍能幹不輸任何一位男同事，包括她的朋友兼搭檔戴恩-威爾斯(邁克爾·珊農)。勞瑞爾不願曝光自己的同性戀身份，生活中極力掩藏。在一次參加排球隊活動中，認識了汽車修理工斯黛茜（艾倫·佩吉飾），兩人年齡懸殊很大但並不在意。

2003年，勞瑞和斯黛茜共同貸款買了房子，兩位同性戀者互相照顧，生活安靜幸福。勞瑞爾被診斷出晚期肝癌後，深受打擊的斯黛茜堅持兩人能捱過難關。但更為現實的勞瑞爾意識到，如果沒有自己的收入，斯黛茜一個人是保不住房子的，於是她想要把養老金轉到女友名下，但這一申請遭到了立法委員的拒絕。於是勞瑞爾拖著日漸衰弱的身體為自己和女友爭取平等，斯黛茜保持著堅強，戴恩則不顧同事的反對力挺搭檔。

四、《婦女參政論者》

影片講述一個多世紀前，英國婦女為了爭取選舉權而不懈鬥爭的故事。斯特里普在片中飾演的埃米琳·潘克赫斯特是一位著名的婦女選舉權倡導者。她與幾位同盟者發起成立了“婦女議會”，在國會開會時，她們也開會，與議會唱對臺戲。由於採取了激進的鬥爭措施，潘克赫斯特同她的同盟者們曾多次入獄，在社會上造成了很大的反響。

這是歷史上第一部被允許進入英國國會大廈拍攝的片子。

五、《摩天大樓》

電影改編自J·G·巴拉德同名小說，講述一座與世隔離的大樓中，階級結構自主形成，一場暴力事件，引發住戶間爭鬥的故事。從劇情來看，儼然就是高樓版的《雪國列車》。

在一所與世隔絕的高層公寓中住戶之間的階級鬥爭與暴力事件。這一座高階公寓共40層，擁有超過2000套獨立的套房，超市、游泳池、小學等生活設施一應俱全，各樓層通過高速電梯連線，形成一個完全獨立於外界的小社會。

不過這個看似完美的世界異常脆弱，一次小小的停電以及瑣碎的鄰里糾紛就能引發衝突，隨著衝突的不斷升級，大樓裡的人也分成了三個陣營：居住在底層的下等居民、居住在中間的中產階級、以及坐擁高層豪華寓所的富人階級。不同陣營的居民為了有限的公共資源開始暴力相向，文明世界的規則在這裡已經不再適用，取而代之的是叢林法則。

六、《海街日記》

這是是枝裕和2015年的電影，改編自吉田秋生的同名暢銷漫畫。和的電影總是輕言細語講著家常瑣事，看完過後會給人留下有一抹哀傷。而這一部《海街日記》，或許是因為“姐妹”間的甜膩，這種哀傷感有一種“櫻花凋謝”的不真實的美好。

臨海古都鎌倉，順山而成的小鎮，不起眼的角落裡生活著香田家四姐妹。她們的父親早年和情人離家出走，母親則乾脆將女兒們拋給了外婆照顧。外婆去世後，外孫女們繼承了這棟有著悠久歷史的大房子。過早擔負起家庭重任的大姐香田幸（綾瀨遙 飾），盡心盡力照顧著兩個妹妹佳乃（長澤雅美 飾）、千佳（夏帆 飾）健康成長。這一天，父親去世的訊息傳到姐妹手中。她們結伴而行參加了父親的葬禮，並且結識了從未謀面的異母妹妹淺野鈴（廣瀨絲絲 飾）。許是血緣中的親近之感，幸在臨行前邀請鈴搬來鎌倉同住。未過多久，抱著對姐姐們的憧憬，鈴邁入了父親曾經生活過的房子。四季流轉，姐妹們的故事悄然上演……

影片整個風格淡雅清新，滿滿的治癒系味道，總是能溫暖在生活中失意的你。日本實力派女演員大竹忍說：“這是一部正如想象的那樣細膩溫暖的感動電影。”

七、《龍蝦》

故事背景設定在一個虛構的近未來社會，居民的婚戀受到嚴格控制管理。根據規定，單身者要被集中移送到一個酒店裡，他們必須要在45天之內找到一個匹配的伴侶，失敗者會被轉化為一種自選的動物，並被流放到森林中。為了延長45天的期限，酒店裡的單身者們還會到森林裡狩獵其他逃亡的單身者。

本片的主人公大衛（柯林·法瑞爾 Colin Farrell 飾）與一批單身者一同被送到酒店，他忍受著這裡的各種嚴苛規定，同時也積極在酒店提供的各式各樣的相親場合中尋找伴侶。眼看期限將至，大衛還沒有找到合適的伴侶。嘗試和一個女人配對失敗後，他逃到了酒店外面的森林，逃亡的單身者居住的地方。然而，在這個單身者反抗酒店制度的棲息地裡，又有著另一套截然不同的制度…

這是一部超現實題材的電影，也是一部要虐死單身狗的電影。

八、《雲中行走》

從小就擁有雜技表演天賦的菲利普·帕特（約瑟夫·高登-萊維特 Joseph Gordon-Levitt 飾）在街頭賣藝時，邂逅美麗的街頭音樂女孩安妮（夏洛特·萊本 Charlotte Le Bon 飾）。偶然的機會，菲利普得知紐約世貿雙子大廈即將竣工。從此，菲利普就萌生了在這兩座摩天大廈間走鋼索的的想法。然而這瘋狂的“藝術犯罪”卻遭到了一系列的質疑和誤解，但這並沒有擊垮菲利普的堅定信念，他深入調查縝密部署，先後得到走鋼絲經驗豐富的魯迪爸爸（本·金斯利 Ben Kingsley 飾）的執導，以及讓-路易（克雷蒙·史鮑尼 Clement Sibony 飾）和傑夫（塞薩·多姆波伊 César Domboy 飾）等人的幫助。在110層412米的雲中，菲利普開始了他的鋼絲行走。

本片根據法國雜技藝術家菲利普·帕特的個人自傳改編，翻拍自2009年奧斯卡最佳紀錄長片《走鋼絲的人》，真實還原了1974年8月7日的驚世壯舉。

九、《思悼》

18世紀初，北韓李氏王朝正值英祖（宋康昊 飾）在位時期。英祖舐犢情深，在長子早逝後，他全部希望寄託在次子李愃（劉亞仁 飾）身上。不僅在他剛出生之際就冊封為世子，更為其安排名臣督導功課。然而天不遂人意，世子耽於玩樂，無心學業，英祖一度提拔世子代理國政，可卻使這對站在權力頂峰的父子漸行漸遠。在一個瓢潑雨夜，世子杖刀闖入王宮。次日，他因意圖謀反而遭到英祖的訓斥，並被鎖入米櫃之中。在接下來的八日裡，這對形同寇仇的父子各自回憶起過往的種種。

也許翻為平民父子更好，王宮內院最殘酷的竟發生在最親近人的中間…

十、《路邊野餐》

這是一部中國產藝術電影。在第68屆瑞士洛迦諾國際電影節斬獲“當代影人”競賽單元最佳新導演獎，以及最佳處女作特別提及兩項大獎。導演畢贛也獲得了第52屆金馬獎最佳新導演提名。

在貴州黔東南神祕潮溼的亞熱帶鄉土，大霧瀰漫的凱里縣城診所裡，兩個醫生心事重重活得像幽靈。陳昇為了母親的遺願，踏上火車尋找弟弟拋棄的孩子；而另一位孤獨的老女人託他帶一張照片、一件襯衫、一盒磁帶給病重的舊情人。去鎮遠縣城的路上，陳昇（陳永忠 飾）來到一個叫蕩麥的地方，那裡的時間不是線性的 ，人們的生活相互補充和消解。他似乎經歷了過去、現在和未來，重新思索了自己的生活。

最終，陳昇到了鎮遠，只是用望遠鏡遠遠地看了孩子。把老女人的信物給了她舊情人的兒子。一個人再次踏上火車。分不清這個世界是我的記憶，還是我是這世界的一個浮想…