春節檔意味著什麼？

對於影市來說，它是一年來最重要的檔期，擁有著最多的觀眾。對於影視公司來說，這個時候都會派出最有希望的“種子選手”，這也意味著每年各型別的重量級大片都會選擇在這個時候上映，每個型別片的年度最佳也很可能在這個檔期出現。

這樣看來，今年的東方奇幻視效大片天花板，恐怕就是目前正在熱映的《侍神令》。

同時，它也是一部當下在國內還非常少見的遊戲改編電影。此前，鮮有國產影片涉足這一領域，歸根結底，是難度係數不小：遊戲往往有著強大成熟的粉絲群體，對改編期望值會很高；工業技術角度上來看，要在大銀幕上呈現遊戲中想象力十足的畫面也是難題；最重要的是，故事怎麼講？如何做到脫胎於遊戲，又具備精神核心？

影片在絕美的視效呈現下，講述著人性選擇的情感核心，我敢說，這才是中國該有的華語奇幻大片。但這部具有開拓奇幻型別的精品影片，卻被嚴重低估，這是最為可惜的。

你可能想象不到，像晴明庭院這樣的場景，是實景搭建的。還有蔥鬱逼真的郊外森林,綺麗詭譎的妖域海先樓……劇組特別邀請了全球排名前20的制景大師赤冢佳仁擔任藝術指導，他曾經參與過《殺死比爾》《金陵十三釵》《西遊伏妖篇》等電影的拍攝，經驗相當豐富，在他指導下，400名置景工人耗時3個多月，呈現了震撼奇觀，包括男主角陳坤在內，對片中場景的評價都是：“超出想象”

東方之美還體現在了角色服裝和動作設計上。

儘管是一個架空的奇幻世界設定，但從他們的服裝特色上看，無論是桃花的著裝還是金吾衛的制服，都不難發現大唐風的影子。還有極具晚唐風韻的六合式建築，千門幻境中層層疊開的唯美屏風，都在提醒我們當年的大唐盛世到底有多美。

動作設計方面，每個角色都有著獨有的法術施展方式，這也是經過專門設計的。

晴明執扇，動作更偏向飄逸靈動，百旎作為掌案，舉手投足間則是莊嚴大氣。還比較有特色的是陳偉霆飾演的慈沐，他的手勢動作更復雜多變，也符合這一人物的內心投射。

種種細節都能夠看出，製作團隊在電影的視聽效果上下了很多苦功夫，甚至有些細節觀眾都不容易發掘，但依舊十分用心地對待。

當然，作為一部電影，核心依舊是塑造人物、講述故事。不僅極盡可能地呈現東方之美，《侍神令》也講述了一個溫情的故事。

半人半妖的晴明（陳坤飾）毫無疑問是故事的核心。影片從七年前他逃離陰陽寮開場，因為血統的特殊，他揹負了世人對他半妖身份的冷眼與排斥。

但其實他早已因兒時的桔梗手環之約認定百旎（周迅飾）是主人。因為這般心有歸處，所以即便有強大的妖力誘惑他也不曾忘記本心。

最終，他和百旎一起找到了真正引發動亂的幕後黑手。就在晴明百旎解開誤會準備一同回陰陽寮時，妖皇相柳又製造了天下大變的危機，而晴明也用自己的方式守護了平京城。

影片中，晴明和百旎兩人互相守護的信念貫穿始終，巧妙的是，這樣的情感其實正好契合現實生活中陳坤和周迅長達二十餘年的摯友之情。戲裡戲外巧妙互文，又成就了一段讓觀眾也津津樂道的佳話。

國民度的豪華演員陣容，溫情暖心的故事，加上絕美的東方美學視效呈現，讓《侍神令》在今年春節檔成為一個不該被忽視的存在。

更不用提他們在遊改電影這一型別上做出的大膽嘗試和創新，讓我們不需要再眼饞《古墓麗影》、《刺客信條》、《憤怒的小鳥》等國外同類型片的成功，國產遊戲改編電影也能向全世界展示東方奇幻的無盡魅力。

或許因為春節檔競爭太過激烈，有些電影目前的票房成績排片和影片質量不成正比，但《侍神令》這種開拓創新的奇幻大片不該被埋沒。無論是看演員演技，還是欣賞東方文化的大銀幕呈現，《侍神令》都是這個春節檔最佳的觀影選擇，這部用心之作值得更多人走進電影院去觀賞。