提起徐克的名字，不少觀眾都會想到“武俠片”。
的確，在華語武俠大銀幕上，徐克和他的“電影工作室”，推出了不少經典作品。《新龍門客棧》、《笑傲江湖》三部曲、《新仙鶴神針》、《刀》等影片，也在諸多影迷腦海中，留下了深刻烙印。
然而，除了武俠片，徐克在喜劇、驚悚片、漫改電影等領域，也都有不錯的表現。
90年代初，香港影壇掀起“漫改電影熱潮”。不少日本的經典漫畫，被香港電影人改編成真人電影作品。
此時的徐克，也走上了漫改電影之路，併為張學友、李連杰等人，打造了不少漫改題材的電影作品。今天，我們就來聊一聊，徐克的漫改電影之路。
一、因元彪掀起的“漫改熱潮”，與張學友兩度合作，卻先後受挫
1988年，日本的“東寶東和株式會社”與香港“嘉禾電影”合作，將日本奇幻漫畫《孔雀王》搬上了大銀幕，拍攝了真人電影《孔雀王子》。這部由元彪、三上博史共同主演的奇幻動作片，上映後在亞洲影壇風靡一時。
隨著《孔雀王子》的熱映，香港影壇之上，也掀起了一股“漫改電影”的熱潮。1989年，嘉禾組織拍攝了《孔雀王子》的續作《阿修羅》。
而此時的“新藝城”，也將日本人氣漫畫《哭泣殺神》搬上港片銀幕，投資拍攝了《紅場飛龍》。這部《紅場飛龍》上映後，票房成績並不理想。
面對《紅場飛龍》不佳的市場表現，“新藝城”決定與徐克的“電影工作室”合作，打造一部漫改佳作，挽回敗局。
對“動漫元素”的運用、融入，是徐克電影的一大特色。1981年，徐克模仿“迪士尼卡通片”的風格，拍攝了喜劇電影《鬼馬智多星》，該片不僅取得了不錯的票房成績，還讓徐克拿下了“金馬獎·最佳導演”的榮譽。
《鬼馬智多星》之後，徐克執導拍攝的《我愛夜來香》、《打工皇帝》等喜劇作品，也都有“迪士尼卡通片”的影子。
1990年，“電影工作室”與“新藝城”合作拍攝《開心鬼救開心鬼》。而徐克也突發奇想，將動畫與真人電影結合，設計了一段“突破次元壁”的打鬥橋段。
正是看到了徐克對“動漫元素”的嫻熟駕馭能力，“新藝城”特意邀請徐克，為自己公司執導一部漫改題材的電影作品。
於是在1991年，徐克的“電影工作室”與“新藝城”合作，共同將經典港漫《財叔》擺上大銀幕，拍攝了《財叔之橫掃千軍》，並邀請了張學友、梁家輝、袁潔瑩等人氣大咖出演。
《財叔之橫掃千軍》講述了民間義士“財叔”、“牛精紅”等人幫助“抗聯隊伍”，摧毀“日軍毒氣工廠”的故事。
這部作品，由徐克、程小東共同執導，徐克設計的搞笑劇情、程小東設計的打鬥場景，都為電影增加了不少亮點。
然而1991年，周星馳的高歌猛進，在港片市場之上掀起了一場“無厘頭喜劇”熱潮。而成龍、周潤發的出色表現，也讓票房大戰的硝煙愈演愈烈。
最終，這部《財叔之橫掃千軍》在“雙週一成”的市場壓力之下，僅拿到了360多萬港幣的票房成績。
《財叔之橫掃千軍》雖然票房受挫，但該片卻讓徐克對“漫改電影”，產生了極大的興趣。
《財叔之橫掃千軍》之後，徐克的“電影工作室”又在1992年與“金公主電影”合作，拍攝了漫改電影《妖獸都市》。
90年代初的亞洲漫畫市場之上，港漫雖然也誕生了不少經典作品，但日本漫畫卻一直是消費主流。
看到這樣的市場現狀，徐克也打算根據日漫作品，拍攝一部漫改電影。這樣既能吸引原著漫迷，也有利於開拓海外市場。於是在1992年，徐克將目光聚焦在了日本漫畫《魔界都市》之上。
值得一提的是，這部《魔界都市》曾在1988年被拍攝成動畫電影，並更名為《妖獸都市》。而1992年的“電影工作室”與“金公主電影”，則直接對1988年的動畫電影版《妖獸都市》，進行了改編、翻拍。
這部真人電影版《妖獸都市》，由徐克監製、編劇，麥大傑擔任導演工作，影片講述了一個類似於《倩女幽魂》的“人·妖戀故事”。人類、妖獸本來生存在不同的世界，然而一次地震，讓人類、妖獸的世界相連。
妖獸屢屢襲擊人類，為了維護世界安寧，人類成立了制裁妖獸的“妖獸特戰隊”，而故事的男主，就是“特戰隊”的一員。
在一次任務中，男主角愛上了一名妖獸女子，而這次行動的背後，也牽出了妖獸們的一場大陰謀。為了維護世界和平，男主角受命調查真相，並阻止了陰謀的發生。
而故事的最後，徐克也模仿《銀翼殺手》的結局，通過一個含蓄的橋段告訴觀眾，男主角其實也不是人類。
在這部《妖獸都市》裡，黎明出演了男主角，而與徐克有過多番合作的張學友，也擔任了片中的男二號。
張學友可謂是徐克電影作品中的常客，在《笑傲江湖》、《倩女幽魂3》中，他出色的男配表現，給許多觀眾留下了深刻印象。
1991年出演了《財叔之橫掃千軍》之後，張學友又與徐克進行了第二次漫改合作，出演了這部《妖獸都市》。在該片中的精彩表現，也再度讓張學友獲得了不少好評。
1992年的香港演藝界，“四大天王”的名頭正盛。
在張學友、黎明兩位天王的人氣加持之下，這部《妖獸都市》上映後獲得了1000多萬港幣的票房成績。這個成績雖然不似《財叔之橫掃千軍》那樣慘淡，但也不容樂觀。
策劃了兩部漫改電影接連票房受挫，此時的徐克，也選擇暫時停止了自己的漫改電影之路。
二、港片銀幕中的漫改經典，助力李連杰事業轉折，卻讓徐克受挫好萊塢
1996年1月，王晶、劉偉強聯手，把人氣港漫《古惑仔》搬上大銀幕，並拍攝了《古惑仔之人在江湖》。該片上映後，拿下了2100多萬港幣的票房成績。
《古惑仔之人在江湖》取得了不錯成績之後，王晶、劉偉強又在1996年3月、6月，相繼推出了《古惑仔2》、《古惑仔3》兩部作品，並分別拿下2200多萬、1900多萬的票房。
《古惑仔》的熱映，將香港影壇的“漫改電影熱潮”，推向了高峰。而徐克也在1996年，再度對漫改題材電影作品出手，並與老搭檔李連杰合作，共同拍攝了《黑俠》。
《黑俠》改編自彭志銘、利志達創作的同名港漫作品。
在這部《黑俠》中，徐克再度坐上了監製、編劇的位置，把導演的工作，交給了美術設計出身的李仁港。
徐克出色的故事改編、李仁港末世感十足的美術風格、李連杰精彩的打鬥表演，讓這部《黑俠》成為了漫改港片大銀幕上的一部經典。
《黑俠》在1996年上映，取得了不錯的票房成績。而隨著1997年的到來，徐克、李連杰也相繼走入了好萊塢的大銀幕。
在好萊塢，徐克在1997年、1998年先後執導、拍攝了《雙重火力》、《KO雷霆一擊》兩部作品，但卻接連遭遇票房挫折。1999年，票房失意的徐克離開了好萊塢，並憑藉《順流逆流》、《蜀山傳》兩部作品，重回華語影壇。
走入好萊塢之後的李連杰，出演了好萊塢經典警匪IP續作《致命武器4》。然而，電影製作水準的失常，也讓該片上映後，遭遇了票房、口碑的雙項挫折。
《致命武器4》之後，李連杰也在好萊塢的大銀幕上陷入沉寂。
1999年，《黑俠》被好萊塢片商“亞提森娛樂”引入北美電影市場。該片在北美獲得了許多動作影迷的喜愛，而李連杰也因為該片，遇到了一次事業轉機。
1997年進入好萊塢之後，李連杰僅以反派身份，參與了《致命武器4》的拍攝，隨後便再也沒有接到新的片約。
1999年《黑俠》在北美的熱映，讓好萊塢“華納影業”看到了李連杰在“R級片”市場上的號召力，於是在2000年為其拍攝了《致命羅密歐》。
這部《致命羅密歐》以2500多萬美金的成本，取得了9100多萬美金的票房成績。票房市場上的大獲全勝，也讓李連杰在好萊塢走上新的事業高峰。
《黑俠》雖然造就了李連杰的事業轉折，但卻讓徐克再度受挫好萊塢。
1999年迴歸華語影壇之後，徐克接連拍攝了《順流逆流》、《蜀山傳》兩部作品，但票房成績都不理想。
2000年之後，港片市場一片蕭條，這部《老夫子2001》上映後，也只拿到了1800多萬港幣的票房成績。
看到江河日下的港片市場環境，徐克決定再度走入北美電影市場，並與好萊塢“帝門影業”合作了《黑俠2》。
徐克原本希望藉助《黑俠》的IP影響力，利用這部《黑俠2》重回好萊塢。然而，《黑俠2》在北美的票房受挫，也讓徐克的好萊塢之夢就此了斷。
而《老夫子2001》、《黑俠》在票房市場上的先後受挫，也為徐克的漫改電影之路，落下了帷幕。
2002年的《黑俠2》之後，徐克再也沒有策劃、拍攝過“漫改題材”的電影作品。
雖然再也沒有策劃過“漫改作品”，但徐克在電影創作之中，卻時常讓觀眾們看到熟悉的“動漫元素”。
2017年，袁和平執導的《奇門遁甲》裡，身為編劇的徐克，就揮灑了自己的“動漫情懷”。片中“刀宜長”右臂、左腿被廢，之後裝上金屬假肢的橋段，讓不少觀眾聯想到了《鋼之鍊金術師》裡的男主角“愛德華”。
