他是敢拒領香港金像獎的人，他與林正英是塑造殭屍片經典形象的老前輩，兩人的演技不相上下，難分伯仲，自古英雄惜英雄，兩位名字中皆有英字，雖然沒有在同一年出生，卻在11月8日這一天共赴黃泉，他就是香港影視圈無人不知，無人不曉的許冠英。

提到許冠英，就不得不提許氏兄弟的傳奇人生。常言道：窮人的孩子早當家。許家兄弟能夠在演藝界中爭得一席之地，成為出類拔萃的人物，自然是因為家裡沒有礦，只能靠自己，因此，他們如同動畫片中的葫蘆兄弟，抱團取暖，終於贏得了一片屬於自己的天空。

1950年，許冠英四歲那年，隨同全家離開廣州，來到香港打拼，眾所周知，香港雖然是一個繁華之地，但是卻寸土寸金，貧寒之家，移居此地自然是舉步維艱的，但是香港也充滿了發展機會，許家決定放手一搏，他們搬到鑽石木屋區安定下來，這裡是香港較為有名的貧民區，在這個地方，後來走出了很多傑出的人物，例如：Beyond中的黃家駒、黃家強，還有TVB的謝天華。

天下父母的心願都是差不多的，望子成龍是許家父母對家中四子的期待，所以，他們給兒子們取名為：冠文、冠武、冠英、冠傑，四兄弟的名字連讀在一起是[文武英傑]，寓意就是文武雙全，英雄豪傑的意思。

都說長兄如父，大哥許冠文為了起到表率的作用，身先士卒，他一邊讀書，一邊打工，憑藉一己之力讀完了大學，因為之前在電視臺有過打工經歷，在此期間，憑藉著豐富的社會經驗，為他日後的創作，積累了很多喜劇素材。

許冠文對於影視圈這個行業多少有了一些瞭解，7、80年代正是香港影視圈蓬勃發展時期，因此，大哥許冠文憑藉著敏銳的洞察力，他覺得在這個領域裡面奮鬥，兄弟們一定會大有前途的。

於是，在大哥的授意下，許家兄弟陸陸續續地投身到演藝圈當中。1971年，許冠英加入到邵氏兄弟有限公司，成為一名演員培訓班中的練習生。

其實許冠英的相貌並不佔優勢，他與其他兄弟站在一起，如同長歪的小瓜一般，形成了鮮明的對比，關於長相的問題，他從小沒少被周圍的鄰居小孩子們取笑，因此在他幼小的心靈中埋下了深深的自卑感，這也是他後來終身未娶的原因。

練習生都要從跑龍套開始做起，劉德華和周星馳沒有成名之前也是這樣，一步一步走上成名之路的。

1972年，許冠英客串出演了由導演張徹執導的電影《年輕人》，以此作為起點，漸漸地開始在多部影片中充當配角，因為相貌不出眾，他的成名機會並不多，在這一年，他還出演了電影《壁虎》以及動作電影《霹靂拳》，雖然都是配角，但是卻積累了一些演戲經驗。

四兄弟當中，許冠傑的歌唱得特別好，他在1971年被寶麗金唱片公司納入麾下，事業因此扶搖直上，許家兄弟每個人都在為事業努力打拼著，並且每個人都積累了一些積蓄。

大哥許冠文一直有個大膽的想法，他想自己創立公司，讓兄弟們有個發揮才藝的平臺，不必再辛苦地為別人打拼，於是在1974年，大哥許冠文與弟弟許冠傑建立了許氏兄弟影業公司，開業沒多久，兄弟們攜手並進，共同合作，推出了香港武打搞笑影片《鬼馬雙星》，許冠英在片中飾演與許冠傑打牌的賭徒。

這部兄弟聯手的作品，既是他們的開山之作，也成為了一部經典回憶。這是許氏影業的第一部戲，大哥許冠文身兼數職，導演和編劇全都自己做，許冠傑和許冠英在戲中當演員。

這部搞笑片不同於周星馳的那種無厘頭，不僅融合了動作戲的元素，而且還非常地接近當時香港百姓們的生活，非常地接地氣，它著重於刻畫生活當中的一些小人物，將那個時代的一些街頭趣事融入到戲中。

因此，雖然都是一些雞毛蒜皮的小趣事，卻讓人們感覺到很有親切感，這就是大哥許冠文高明的做法，他沒有去跟隨當時的一些創作潮流，而是獨闢蹊徑，自創了許氏風格的影片型別。

許冠英不僅是一名優秀的喜劇演員，而且他唱歌也不錯，但是因為他的主業是演員，因此他只創作了一首《無情夜冷風》，但僅憑這一首，就足以奠定他在歌壇的地位。由於主業是演戲，因此他沒有把精力過多地投入在歌唱領域，四兄弟當中唱歌唱得最好的是老四許冠傑。

許冠傑不僅是歌手，而且也兼職演戲，他將家鄉的粵語小調傳唱到香港，將粵語流行歌曲發揚光大，並憑藉歌曲《印象》獲得了中文金曲獎。

許冠傑為《鬼馬雙星》這部電影獻唱了同名歌曲，輕快跳躍的節奏，為影片增色不少，這首歌后來也傳遍香港的大街小巷。

影片成功上映之後，贏得了外界不少的好評，許氏兄弟們也因此獲得了不少機會，各自發展得順風順水，而且，只要大哥這邊有戲拍，他們也會團結在一起，共同拍戲。兄弟們遇事有商有量，日子過得紅紅火火，許氏父母看到孩子們發展得都很好，老兩口自然是樂得合不攏嘴。

1975年，許冠英在大哥許冠文執導的電影《天才與白痴》中，客串扮演一名酒店侍應。

1976年，許氏四兄弟共同主演了由與大哥許冠文執導的影片《半斤八兩》，雖然因為形象受限，許冠英只是一個“客串主演”的身份，但是他把戲中的那個打工仔演得深得人心，因此，此片播出以後，他的人氣大漲，在業內也備受關注。

1982年，許冠英在鄧麗君的MV《回孃家》中客串一個小媳婦，兩個人之間的一番幽默對話，至今仍然被網友熱議，對話內容是這樣的：許冠英說他找算命的看過，算命的說他在35歲之前要受苦，鄧麗君好奇地問他，是不是意味著35歲之後，他不必再受苦了，許冠英笑道，不是這樣的，是因為過了35歲之後就會習慣受苦了。

從小苦到大的孩子或許真的習慣受苦了，因此，沒有傘保護的孩子才會在雨中奮力奔跑。

小有名氣的許冠英，在1985迎來了他的事業高峰，他接到了《殭屍先生》的戲約，這部戲後來佔據了香港影史上非常重要的地位，不僅為香港影壇增光添彩，甚至拓寬了香港電影型別片的選材範圍，並且成為7、80後的青春回憶，是一部經典之作。

每部經典之作都離不開幕後英雄的努力，這部影片的成功，離不開導演劉觀偉的付出，劉觀偉原本是一名導演助理，後來自己當上了導演，剛開始當導演的時候，拍了三部戲，效果並不是很理想，後來透過朋友陳會毅的關係，他認識了洪金寶，受到《鬼打鬼》《人嚇人》這兩部影片的啟發，劉觀偉想拍一個與眾不同的鬼片。

劉觀偉小的時候，經常聽伯伯講茅山法術的故事，因為伯伯本身就是茅山道士，所以，他打算從這方面入手找創作人員寫劇本，劉觀偉找到黃炳耀，司徒卓漢和黃鷹，他們歷時一年的時間，終於寫出一部關於殭屍題材的劇本。

許冠英在這部戲中扮演林正英的徒弟文才，他也承擔了整部戲的笑點，他那一副苦瓜臉的長相，本身就自帶倒黴蛋的形象特質，因此這種角色代入感很強，很符合劇情的發展走向，劇中很多倒黴事都是他為主角，他憑藉精湛的演技，將文才這個人物刻畫得詼諧幽默，喜感十足，收穫了大批觀眾的喜愛。

憑藉這個角色，香港第五屆電影金像獎特別邀請了他，並且授予他最佳男配角的殊榮，但是他卻拒絕上臺領這個獎，原來，許冠英認為戲中大部分喜劇都是他演的，因此他覺得自己應該領的是男主角的獎項，他的決定讓在場所有嘉賓譁然一片，因為沒有任何一個演員敢像他那麼大膽，因此，他也成為金像獎上敢當眾拒絕領獎的第一個人。

一個人之所以擁有強大的自尊心，多數來自於自小就存在的自卑心理。這種極度在乎榮譽的行為，說明許冠英一直沒有擺脫兒時的心理陰影，因此，才阻礙了他的事業發展。

在此之後，許冠英再也沒有超越過這部影片達到的高度，他在很多電影中得到的角色，幾乎全部是配角。不僅如此，這種自卑心理也影響了他的感情，許冠英沒有太多的戀愛經歷，他與一位喜歡他的日本女粉絲談過一段時間戀愛，但是後來也不了了之，因此，直到65歲去世的時候，許冠英也一直沒有娶妻。

2011年11月8日，許冠英孤獨地離開了人世，當人們發現他的時候，早已時過多日，全身長滿了屍斑。

回憶許冠英的演藝人生，他在四兄弟當中，並不是特別出眾的，但是他卻活得真實而純粹，他忠於自己內心的選擇，不被世俗的眼光左右。雖然有些選擇，他做得很極端，但正因如此，透過他平凡的相貌，讓人們看到了他不俗的內心。

常言道：水至清，則無魚。但是卻沒有人問過，為什麼有些人不肯被世俗汙染？因為每一股清流都與他的內心世界兩相輝映，正因為不想做虛偽的過客，才將自己活成了高處不勝寒的孤家寡人。

有一句話說得極好：低質量的社交，不如高質量的單身。一個人選擇了一條路，只要是認為讓自己心裡舒服的，問心無愧的，又何懼那些市井流言的非議與猜測呢？

許氏兄弟的團結互助，又何嘗不是平民百姓的心中所願呢？正所謂：家和萬事興，人間溫暖當如是！