2020年第二季度已經到來，眾多新劇齊上陣，大家是否有點眼花繚亂，追劇已經追不過來了呢？

在這些新劇之中，有一部悄然開播卻沒有得到太多關注的作品，卻能在開播之後就獲得8.9分的超高評分，讓人眼前一亮。

這部劇就是HK演員林保怡主演並監製的作品《嘆息橋》。

全篇沒有太過華麗的鏡頭，也沒有大製作高成本，僅僅15集的篇幅，卻深深地抓住了觀眾的眼球。

這部劇究竟有何魅力，為何能成為眾多新劇中的評分之最？曾經被外界唱衰，已經沒落的港劇，是否真的重新找到了正確的開啟方式？

港版“記憶碎片”

《嘆息橋》講述的是人與人之間的愛情故事，卻並沒有使用傳統的敘事手法，而是通過穿插、倒敘的方式，讓所有觀眾隨著劇情一起慢慢揭開謎底。

這種感覺就好像經典影片《記憶碎片》，男主人公一點一點地找回失去的記憶，故事是碎片化的，就好像一副完整的畫作被拆成拼圖，需要觀眾們一點點重新拼湊起來，才能看到故事的完整原貌。

這種大膽的敘事手法是國內罕見的，也是成就這部劇高評分的原因之一。

能把愛情片拍得如此清新脫俗，也證明了《嘆息橋》整個製作團隊的高水平，以及編劇極大的腦洞，著實讓人佩服。

精心打磨的構圖和色調，充滿電影質感的拍攝手法，都在為這部劇添磚加瓦。

孰是孰非，如何界定？

故事一開篇，女主人公何樂兒獨自前往歐洲旅行，她意外發現原本定好的酒店已經拆除，雖然路遇不順，但她依舊沉浸在周圍的風景之中。

在一個巷子裡，她遇到了一位街頭畫師，決定讓對方幫自己畫一幅肖像畫。

就在作畫的時候，一名女小偷偷走了她揹包裡的錢和手錶，因為沒錢買下這幅畫，何樂兒焦急如焚，連回酒店的錢也沒有。

沒想到還是這位畫師給了她一些錢，才幫助她渡過難關。

然而，如果你到此就認定畫師是個好人，恐怕太天真。

事後觀眾才發現，畫師和小偷根本就是一夥人。

曾經的善意不過是種藉口，看到這裡，相信又會有觀眾開始同情女主人公的遭遇，認為她太天真太善良。

但是，故事真的就僅僅是這麼簡單嗎？

那些表面上被定性的人物好壞，真的就能一直維持下去嗎？

恐怕在《嘆息橋》之中，一切皆有可能，一切人物關係都在不停變化，至於最終要如何給這些人物做出評價，只能等到全劇看完才能見分曉。

畫面一轉，故事的舞臺重回HK，林保怡飾演的李子勇已經和何樂兒成為一對戀人。

他擁有超強的推理能力，最討厭別人欺騙自己。

因為生活中的蛛絲馬跡，都被他牢牢地看在眼裡，但這種辨別能力，也讓他得知了不少事情的真相。

他發現了經營的餐廳中有員工在騙錢，也發現了自己的女朋友其實還藏著一個神祕的男友胡啟源。

全篇故事中，人物關係錯綜複雜，在幾十年的時光中，他們相遇、相知、分離、重聚。

每一個細節都不容忽視，每一個看似微小的點，都有可能如同蝴蝶效應一般，改變之後發生的一切。

港劇還沒“窮途末路”

曾經，港劇享受著它應有的輝煌，不僅是HK本地，內地觀眾同樣深愛著港劇。

和內地劇動不動就四五十集的篇幅相比，港劇主打的就是“小而美”。

故事緊湊，劇情獨具吸引力，這就是港劇原本的魅力所在。

但近年來，似乎港產劇開始走下坡路，TVB的演員經歷更新換代，老演員們大都“出走”來內地發展。

老一輩的港劇演員中，像林保怡這樣依舊奮戰在熒幕一線的已經不多。

外加上歐美劇的衝擊、中國產劇的崛起，港劇的受眾圈子似乎越來越小，甚至被外界形容為“窮途末路”。

2020年播出的《法陣先鋒4》就是極具代表性的例子。

前三部收穫的高口碑，卻沒能在第四部得到延續，歐陽震華、黎耀祥這樣的老戲骨相繼退出，也讓這部劇的關注度大打折扣。

​但通過《嘆息橋》，也讓觀眾們對港劇有了新的認知。

篇幅不用太長，不用有豪華的大製作，專注於劇情本身就是港劇應有的模樣。

它應該得到觀眾的重視，同時也不應遭受外界的偏見。

期待在《嘆息橋》之後，還能有更多高分港劇陸續出現，也希望港劇能夠反過來影響中國產劇的發展，相互學習，共同進步，為觀眾提供更多好作品。