不過在電影院裡，這個中年人還是為觀眾奉上了一出大戲。

相信很多人都被電影《你好，李煥英》感動了。

這部總票房突破20億的電影助力沈騰，

一舉超越了此前的票房第一黃渤，

以目前185.1億的成績成為中國影史票房第一的演員。

硬漢吳京則以100億的票房，排在第三位。

雖然票房統計的標準仁者見仁，智者見智。

不過，可以確定的是，

這三個中年人硬生生地壓倒一眾鮮肉和花旦，成為春節檔的真正贏家。

甚至是國產電影的救星。

很多粉絲都稱讚：他們是真正優秀的中國電影人。

但百億演員，是大器晚成的揚眉吐氣，更是命運安排下的壓迫與抗爭。

他們曾踏足山巔，也曾陷入低谷，被人鄙夷看不到希望。

在如今的光鮮背後，三個人都有著一段心酸的過往。

尤其在這個流量盛行、顏值優先的時代，他們走的異常艱難。

沈騰出生於一個家境殷實的家庭，上面有一個姐姐沈娜。

父親對姐弟的規劃也很簡單：

女兒長相靚麗可以做個藝人，兒子從小機靈將來用功讀書，必成大器。

但可惜，規劃只成功了一半，沈娜一路開掛，成為了“中國三大女高音“之一。

而沈騰胸無大志，讀書散漫，讓父母腦袋直疼。

蜜罐里長大的孩子不知人間疾苦，餓壞了還想著吃泡麵，

為了讓沈騰有個鐵飯碗，中學讀完，父母強行為他報了軍校。

但沒想到歪打正著，沈騰不僅進了軍校，還做了班幹部，成為老師眼裡的好苗子。

老師對他說：“沈騰，你的喜劇天分已經夠了，這四年我要好好教你，你得踏踏實實地演戲。”

經過四年的打磨，沈騰透過面試加入了開心麻花。

雖然沈騰常常自詡“軍藝校草”，剛出道時也是個眉清目秀的小鮮肉。

但他從來沒享受到顏值帶來的紅利，在剛剛加入開心麻花時，

臺下的觀眾還沒有臺上的演員人數多。

有一次演出，只賣出去了七張門票，劇場經理勸他們，“只要你們現在停演，我們就免了你們的場租費。”

於是全團冒著大雪在劇場門口等觀眾，一邊退票，一邊道歉，同時報銷觀眾來往的路費。

2012年的春晚，沈騰迎來了事業的轉機，但這也是他最快樂又最悲傷的一年。

在此之前，觀眾不知道他叫沈騰，在此之後，觀眾認為他就叫郝建。

“我不能一輩子陪郝健到老。”

沈騰迫切地想突破角色帶來的枷鎖，他索性從自己身上下手，

完全拋棄了個人形象，成為一個“不要臉”的演員。

他想著：只要能逗觀眾一笑，演什麼臉都是一樣，最好觀眾記不住臉。

2015年，沈騰主演的電影《夏洛特煩惱》取得15億票房的佳績，堪稱業界奇蹟。

他終於褪去了“郝建”的標籤，但馬上又被打上了“夏洛”的標籤。

觀眾不想從沈騰的笑點中走出來，沈騰卻一直想要從角色中走出來。

《夏洛特煩惱》之後的整整3年，他沒有接任何一部男主角的戲。

一直到《西虹市首富》，觀眾終於記住了沈騰。

去年的春節檔，沈騰主演的《瘋狂的外星人》、《飛馳人生》大獲全勝，今年的春節檔，再次被沈騰霸佔。

現在，只要是沈騰主演的電影，觀眾都願意掏錢進電影院看。

和愛演小人物的沈騰不同，另一位百億演員黃渤，一直是一個小人物。

1993年，19歲的黃渤和朋友組成了藍色風沙組合，成為一名歌手。

但受制於長相，黃渤的演藝範圍僅限於歌廳。

他在歌廳唱了7年歌，又去做了7年的舞蹈教師，看不到演藝之路的起色，也看不到明天的伙食費。

在他一事無成、四處遊蕩時，已經成名的好朋友高虎拉了他一把，

在高虎的大力推薦下，黃渤結識了管虎，參演了電影《上車，走吧》。

在電影中，黃渤飾演的角色因為說著一口發音搞笑的方言，而時常自卑。

電影外，黃渤在高虎的支援下考進了北京電影學院配音系，開始“大聲說話”。

2005年黃渤憑藉《瘋狂的石頭》真正進入了影視圈，

但沒有長相和資歷，想要在後浪推前浪的熒幕上留下名字，就要更拼命。

拍攝《瘋狂的賽車》時，他每天騎車狂奔，一跑就是好幾個小時，好幾次脫水。

拍攝《鬥牛》時，他每天都要在嘴唇抹上乾裂膠，卸妝時臉都疼到不能碰。

一直到《泰囧》、《西遊·降魔篇》、《黃金大劫案》、《101次求婚》、《廚子·戲子·痞子》、《親愛的》再到《一出好戲》。

他從小人物，成長為票房的頂樑柱，2013年也被媒體稱為“黃渤年”。

有人說黃渤很幸運，遇到了高虎、管虎、甯浩等一幫貴人相助。

但其實，千里馬不是因為它遇到了伯樂才成為千里馬，

而是他本身就是千里馬。

就像他說的，“這個時代不會阻止你自己閃耀，但你也覆蓋不了任何人的光輝”。

19歲開始演出，26歲首次觸影，35歲榮獲金馬影帝，他熬了16年的歲月，才換來了成功的瞬間。

如果說黃渤的成名之路是小人物的逆襲，那吳京的成名之路則是血與淚的戰鬥。

吳京出生於武術世家，6歲就開始習武的他，被灌輸了這樣一個理念：

任何一條路都沒有捷徑可走，每一拳每一腳都必須實打實。

14歲那年，吳京練武傷到腰神經，造成下肢癱瘓，

醫生都說他這輩子都站不起來了。

但吳京不信邪，受傷的三個月裡，他忍著劇痛反覆鍛鍊，無數次站立嘗試，終於重新站了起來。

越是受挫，越要強大，何況14歲的吳京正做著一個功夫夢。

從小看成龍、李連杰電影長大的他，一直幻想成為功夫明星，演繹屬於自己的功夫電影。

21歲那年，吳京出演了《小李飛刀》中的阿飛，向功夫夢邁出了第一步，但隨後的十多年裡，他一直不溫不火。

他嘗試過去香港發展，在《殺破狼》45秒的鏡頭裡，

甄子丹朝他打斷了四根木棍，但他只能說一句臺詞。

那場戲下來，吳京幻想的功夫夢也就此破碎。

沒有人能夠為他打造出一個時代，他決定自己創造一個。

重返大陸的吳京決定涉足一向“費力不討好”的軍旅題材。

為了拍好戰狼系列，他到解放軍部隊接受18個月的實戰訓練，不顧家人反對把自己的房子抵押。

都說決定一個人成為什麼樣的人，不是能力，而是選擇。

於是我們看到了，《戰狼2》上映後屢破紀錄，最終以56億票房收官，成為國產電影的里程牌。

當所有投資人都不看好科幻片的時候，吳京又帶著資金拍攝《流浪地球》，

再創42億+的票房神話，也同時開創了兩個類目的影片類目。

遙想前年，吳京主演電影的累計票房已突破100億，沈騰排在第二，黃渤距離“百億影帝”的頭銜近在咫尺。

而僅僅兩年過去，排名就發生了巨大的變化。

也難免讓人們比較：誰的票房含金量最高？

以作品型別來看，吳京出演的都是主旋律工業大片，影片場面大多有強烈的衝擊力，再加上家國情懷的共鳴，天生就有成為爆款的潛質。

而黃渤和沈騰出演的喜劇影片，受到大環境的影響，關注百姓民生的現實題材喜劇片也是票房的寵兒。

不過百億票房是由演員和影片相互成就的，觀眾在乎演員的質量，也在乎影片的質量。

吳京大火後出演的《祖宗十八代》，最終收穫1.69億的票房。

而沈騰多次還人情的客串，也讓不少觀眾反感。

所以票房含金量的背後，是一個演員挑劇本的含金量，也是觀眾對社會和生活的共鳴度，這才是探究資料的意義。

清華大學影視傳播研究中心主任尹鴻指出：

商業性已經不是中國電影的唯一追求，關注人、關注現實、關注中國、關注價值，已經成為中國電影人的自覺，這是電影產業化改革帶來的最喜人的進步。

隨著近年來，中國本土文化的優勢更加凸顯，好的題材也將不斷湧現，

是時勢造英雄的機遇也是大浪淘沙的考驗。

而放在他們身上，則是：

“不夠標準，多少錢都砸不動。”

不過話說回來，無論排名如何變化，吳京的熱血、黃渤的荒誕、沈騰的風趣，誰也搶不了誰的風頭。

這些鮮明的個性，源自經年累月的捶打，成為他們每個人堅持和忍耐的結果。

陳道明曾這樣定義演員這個職業：一個戲子，一生只做這一件事，做到極致，就是高階。

在這個人人都渴望成功的時代裡，太多人總覺得別人的成績是隨隨便便得來的，

每天都在幻想著月入五六位數，忘記了“一分耕耘一分收穫”這簡簡單單的道理。

人，不需要活出太多的樣子。認真做一件事，便會解釋所有的事。

就像他們三人一樣，天下沒有那麼多的一夜成名，更沒有毫無準備的大器晚成，有的只是十年磨一劍的厚積薄發。

也許有的人一開始一馬當先，但漸漸就慢了下來甚至停下了腳步；

也許有的人起步跑得很慢、掉了隊，但他一直在慢慢追著，逐漸超越了前方的人，最終率先一步到達了終點。

但沒有誰比誰早一步，更沒有誰比誰晚一步，

有的只是踏踏實實地走好當下的每一步。

當把一件事做到極致時，本身就價值“百億”。