在華語警匪片大銀幕上，吳宇森、林嶺東、杜琪峰三位導演，憑藉各異的電影風格，獲得了許多觀眾的喜愛。
而吳宇森式的“雙雄對決、暴力槍戰”，林嶺東式的“寫實風格、心理刻畫”，杜琪峰式的“寫意鏡頭、宿命故事”，也成為了八、九十年代警匪港片的一大特色。
1997年的警匪片大銀幕上，吳宇森、林嶺東、杜琪峰三位名導，共同將目光聚焦在了“雙雄警匪片”的創作之上，並進行了一次“才華大比拼”。
這一年，吳、林、杜三位導演，每人打造了一部“雙雄對決式”的警匪片作品，而這3部經典的作品，也造就了3位導演的事業轉折。今天我們就來聊一聊，吳、林、杜三人在23年前對決“雙雄警匪大銀幕”的這段電影往事。
一、吳宇森的導演事業巔峰——《變臉》
1997年的吳宇森，正值自己導演事業的高峰期。
1994年，吳宇森與張家振在好萊塢成立了製片公司“WCG Entertainment”，並從“二十世紀福斯”手中拿到了5000多萬美金的製作成本，拍攝了電影《斷箭》。
《斷箭》在1996年上映後，獲得了不錯的票房成績。隨後的吳宇森，又從“派拉蒙影業”拿到了8000多萬美金的製作成本，並組織拍攝了《FACE/OFF》，中文譯名《變臉》、《奪面雙雄》。
一個“警察”為了調查一起案件，與一名被捕的“匪徒”進行了“換臉手術”。因為一起意外，知曉“變臉計劃”的“警員”全部被害，面容被調換的“警察”與“匪徒”，無奈之下走上了彼此的人生軌跡。
《變臉》憑藉奇特的電影創意，出色的劇情設計，以及吳宇森標誌性的“槍戰暴力場景”，獲得了諸多影迷的喜愛。
1997年6月，《變臉》率先在北美上映，並拿下了1.12億美金的票房成績。1997年8月，《變臉》在香港上映，之後拿下了3000多萬港幣的成績。最終，《變臉》以2.45億美金的全球票房收畫。
不僅在票房市場之上表現突出，《變臉》在影展獎壇之上，也屢獲殊榮。
第7屆美國MTV電影獎上，《變臉》獲得了2座獎盃、4項提名；第24屆土星獎上，《變臉》拿下2項榮譽、7項提名；第70屆奧斯卡上，《變臉》還入圍了“最佳音效剪輯”的角逐。
《變臉》票房、獎盃的雙豐收，讓吳宇森的好萊塢電影之路，走上了巔峰。憑藉《變臉》，吳宇森獲得了“全美華裔藝術基金會金環獎”，並在好萊塢拿到了“電影最終剪輯權”。
1997年的吳宇森，憑藉“雙雄警匪片”《變臉》，迎來事業轉折，走向新的高峰。而這一年遠在香港的杜琪峰、林嶺東，也因為“雙雄警匪”題材的電影作品，遇到了電影之路上的事業轉折點。
二、林嶺東的逆風翻盤——《高度戒備》
同樣是走向好萊塢的港片名導，1996年的吳宇森，因為《斷箭》在北美影壇備受矚目。而1996年的林嶺東，卻因為《硬闖100%危險》，在北美受挫，無奈折返香港。
不知道是與吳宇森心有靈犀，還是林嶺東有意為之。
返回香港影壇之後的林嶺東，也策劃、拍攝了一部“雙雄對決式”的警匪片作品《高度戒備》。
一起“棄屍案”，讓工程師“麥坤”被抓。在麥坤的家中，“警方”發現了大量“炸藥”、以及自制的“引爆裝置”。探長“包偉雄”多番審訊，但麥坤一直不肯開口。
一起意外事故，導致麥坤被同夥救走。為了查清楚“麥坤一夥”的陰謀，一場警匪對決就此開始，包偉雄與麥坤也展開了心理博弈。
在這部《高度戒備》中，林嶺東導演沒有像傳統警匪港片那樣，著力刻畫“警匪槍戰場景”，反而是通過懸念迭生的警匪智鬥，加重人物內心的刻畫。劉青雲、吳鎮宇“一警一匪”的出色演繹，也為影片增加了不少亮點。
這部《高度戒備》雖然拍攝於1997年，但劇情的設計、人物的刻畫，卻都不遜於2012年的“智鬥警匪片”《寒戰》。
這部《高度戒備》於1997年7月在香港上映，最終影片拿下了1400多萬港幣的票房成績。
雖然票房表現不算突出，但《高度戒備》在影展獎臺上卻備受好評。第17屆香港電影金像獎上，該片獲得了最佳電影、最佳導演、最佳男主角、最佳剪輯、最佳音響效果的提名。
2000年，《高度戒備》以碟片形式，進入北美電影市場，並獲得了不錯的成績。而林嶺東也憑藉該作在北美打下的基礎，於2001年再度走入好萊塢，並執導、拍攝了科幻懸疑電影《複製殺人魔》。
這部《高度戒備》，也成為了林嶺東逆境翻盤、重回好萊塢的一個事業轉折點。
三、杜琪峰的風格嘗試——《暗花》
1997年的杜琪峰，也組織拍攝了一部“雙雄對決式”的警匪片作品，它就是《暗花》。
1996年，杜琪峰與韋家輝、游乃海等人共同成立了“銀河映像”，並組織拍攝了創業作《十萬火急》。該片在第17屆金像獎上的突出表現，也正式擦亮了“銀河映像”的廠牌。
1997年，杜琪峰開始探索屬於自己的電影風格，並策劃了《兩個只能活一個》、《最後判決》、《非常突然》，以及這部《暗花》。
江湖中傳出訊息，“洪興話事人”崩牙華出五百萬暗花，了結高佬忠的性命。隨後“義英話事人”高佬忠真的神祕失蹤了，崩牙華成為了最大嫌疑人。
然而，崩牙華根本沒有出暗花“買高佬忠的命”，為了查清真相，崩牙華找來了“黑警”阿琛，調查真相。
隨著調查的展開，阿琛發現一切可疑的線索，都指向自己。而殺手耀東的出現，也讓阿琛從“狩獵者”變成了“獵物”。為了“逆天改命”，阿琛與耀東展開了生死博弈。
這部《暗花》的導演工作，最初是交由遊達志擔任，但之後因為拍攝進度緩慢，杜琪峰便接手了該片，遊達志最終也成為了掛名導演。
因為拍攝的延期，這部《暗花》沒能趕在1997年上映，而是在1998年1月1日，走入了香港電影院線，上映後的票房成績也十分不理想，只拿到了950萬港幣。
雖然上映時的票房成績不佳，但幾經反轉的懸疑故事，梁朝偉、劉青雲的出色演繹，極具意境的槍戰場景，卻讓這部《暗花》獲得了不錯的口碑評價。
在這部《暗花》之中，杜琪峰對獨屬於自己的電影風格進行了探索。
對比強烈的打光效果、宿命感十足的劇情故事、極度寫意的槍戰場景，這些濃烈的杜琪峰式電影符號，在《暗花》中開始逐漸形成，並在之後的《槍火》、《暗戰》、《PTU》等作品中頻繁出現。
隨著這部《暗花》的出現，杜琪峰與“銀河映像”的港片時代，也開始緩緩拉開序幕。
值得一提的是，在1997年的警匪片大銀幕上，憑藉《省港旗兵》、《三狼奇案》等作品名震影壇的麥當雄，也打造了一部經典的雙雄式警匪片作品，它就是《黑金》。
不過，1997年的吳宇森、林嶺東、杜琪峰，憑藉各自的“雙雄警匪片”迎來了事業轉折，走向了新的高峰。而這一年的麥當雄，卻因為《黑金》走向了導演生涯的終點。