作者 | 簡潔
主編 | 許涼涼
回顧自己最近的影單，和一年前相比有一個很大的變化，那就是比起甜甜蜜蜜的戀愛片，我更願意去看一些彰顯女性獨立個體魅力的影片，而即使是在一些不以女性為主人公的影片中，我也會敏感地關注到片中女性的命運。這大概是和我迷上朱迪·福斯特有一些關係。
之前朱迪·福斯特有一段在她14歲時關於男演員最迷人的特質是什麼的採訪片段在網上大火：
“男演員最棒的特質，我覺得是一種脆弱感，這大概是男演員最棒的特質。看看現在最好的男演員，他們身上基本都有這一點，他們透露出 ‘我會受傷，我很敏感’”。
而關於女演員吸引人的特質，在多數被轉述的過程中，只留下了“瘋狂”這個特質，看客們頻頻點頭，感嘆14歲的朱迪·福斯特的敏銳和天才。
女演員最迷人的特質只有瘋狂嗎？我不太相信這個結論。為此我特地去找了原採訪，果然，朱迪·福斯特原話說的是：“女演員最棒的特質是一種智慧和一股力量，有時候是一種瘋狂。”
為什麼會在多數人那些造成轉述的選擇性失明？
除了人云亦云之外，大概還有一層原因是，女演員瘋狂的特質和男演員的脆弱感都是很容易感知的特質，而女演員乃至女性角色的智慧和力量，則是如今生活中人們普遍忽視的部分，它們不夠有話題性，不能簡單一對一地套用在固有印象上，所以只剩下了瘋狂這個失去前兩個特質後顯得膚淺的表象。
同時兼具這三種特質的女性是什麼樣的？當你抱有這種好奇時，會發現其實在文藝作品中，有意無意的，為我們提供了答案。
超時空接觸
這部1997年的科幻片，也許沒有如今科幻片的炫麗場景和讓人沉迷的想象力，但它對人類對尋找外太空生命的探討，更加偏向於了人性的複雜和溫度。
朱迪·福斯特出演的天文學家，幾乎讓人以為是本色出演，幼年喪父的天才少女，在父親死後自己考入名校成為博士並進行天文學研究，因為父親在她小時候常與她進行無線電通訊的“遊戲”，她將對父親的思念變為自己畢生的追求，進行對外太空訊號的研究，希望藉此能找到宇宙其他文明的存在。
在這種現實的觀感下，才能理解天才女主角的那種不被人理解的“瘋狂”，那是在漫長時光中孤獨而重複地向宇宙求問的枯燥，那是有可能一輩子止步於此得不到回報的固執，那是明明有世俗看來這樣的才華可以讓她過上更好的生活，但她偏偏要孤注一擲堅守於此的勇氣。
女主角的天才、勇氣、堅守之下的這種“瘋狂”，有著讓人傾醉的魅力，於是你瞬間就能明白，朱迪·福斯特所說的女演員最迷人的特質是什麼，就是這樣的女性。
在這樣宏大的目標下，她的情愛都變成配戲，那些是一夜纏綿後毫不留戀地奔往下一個研究基地，是她將踏上宇宙飛船的臻選前的絆腳石。
在第一個人選因意外身亡後，女主角終於得以踏上宇宙飛船，男主角在臨行前的表白，說是上次沒有投票給她是因為不想失去她。怎麼說呢，感人，但蒼白。
全片最美的地方，大概是她從飛船的椅子上掙脫出來後的景象，她因眼前所見神情迷醉，而觀眾只能透過她的神情來想象她的所感所知，這時宇宙中打來一束光，此時的朱迪·福斯特穿著宇航服，卻有著驚人的美。
此時的她，完美地達成了我對美人的全部想象，豐富而不單薄，智慧而有力量。
愛麗絲夢遊仙境2
掉進兔子洞前的愛麗絲，因為從事航海貿易的父親去世，被母親安排嫁給了收購了他們家船隊的富商的兒子，這樣就能保住父親留的船隊和他們的房子。事前一無所知的愛麗絲從求婚現場逃跑，追著兔子掉進了兔子洞裡，然後就是一個大致上我們輪廓熟悉的故事。
地下世界的歷險並不用我再多贅述，讓我另眼相看的是愛麗絲歷險歸來後，和富商談判，說服富商讓她成為女船長，像父親一樣繼續進行航海貿易。對於富商來說，這會比成為他的兒媳來說對他更有利。
我在想的是，整個地下世界的歷險都沒有人去深究是否現實，那些讓人變大變小的藥，那個世界的惡龍，美麗的白皇后和腦袋奇大無比的紅皇后，還有瘋帽子和各種會說話的動物……
如果這些都沒有被質疑瘋狂和不現實的話，那為何出現在同一個故事裡在奇幻設定下的女船長，會被抨擊說不現實呢。
也許“瘋狂”只是不符合人們價值觀和認知的一種蓋章。就像故事裡，愛麗絲逃掉一個看似完美的婚姻被蓋章為瘋狂，成為女船長也被稱為瘋狂。
這也是為什麼我更偏愛第二部的原因。幾年後航海歸來的愛麗絲，面對的是去世的富商和如今掌權的前未婚夫。前未婚夫已經娶妻生子，但忘不了愛麗絲逃婚對他的羞辱，不僅不付給愛麗絲這一次航海的報酬，還要剝奪她作為船長的權力，讓她在貿易公司當一個小職員。
拿來威脅她的，同樣還是她的母親，父親留下的船，以及他們的房子。這一次他們不止在嘴上說她是瘋子了，他們把她當成精神病綁到精神病院，想給她打針來馴服她。
和第一部一樣，愛麗絲透過鏡子再次進入地下世界來暫時逃脫了現實對她的圍剿，這次奇遇是為了拯救奄奄一息的瘋帽子，愛麗絲偷走了時間先生的時間之心進行了時空穿越，在時空回溯重現過去的真相時，我們看到了美麗之後其實虛偽自私的白皇后，殘暴之後其實有著可憐之處的紅皇后，瞭解到人性的複雜和童話故事抽絲剝繭後的多面性。
但我更喜歡的是回到現實世界後的結局：這一次，愛麗絲的母親站出來，阻止了女兒想做的犧牲，決定他們自立商行，和富商的商行對抗。
不知這次有沒有人再說不現實和不可能呢。如果連童話故事都不能肆意的要一個帥氣的結局，那也太憋屈了吧。
這個勇敢的愛麗絲，讓我意識到的是，要警醒那些被人評價為“瘋狂”的判斷，那代表的可能是不合他意，不循規蹈矩，不順從世俗對女人的想象，他們不將這瘋狂作為魅力，而將之作為汙名化女性的利器。而我希望女孩們都像愛麗絲，有跳進兔子洞的勇氣。
情話童真
這是一個以我們熟悉的灰姑娘為藍本改編的故事。最初我是衝著德魯·巴里摩爾的美貌去看的，沒想到看了一個史上最自立自強的灰姑娘。
童話的現實版本，沒有仙女和南瓜車，有的是母親遺物、一起長大的女僕和畫家達·芬奇的救場，和聰明勇敢喜歡看書的女主用自己的智慧吸引和改變了王子的前情。
這些現實的合理想象補全了魔法帶來的奇蹟。母親留下的裙子和鞋子，讓盛裝的德魯·巴里摩爾美得不可方物，而達·芬奇操刀製作的蝴蝶翅膀，幫助女主角完成了化妝舞會的閃亮登場。
但故事的走向卻很不童話。王子會因為姑娘的真實身份失望，讓她陷入更悲慘的境地。仙女一般登場後的辛迪瑞拉，還是被繼母賣給了老地主。
這也不是一個英雄救美的故事，等王子想通去救女主時，女主已經自己打敗惡人走出城堡，雖然一身狼狽，滿身塵土。所以王子的那句“我來救你”，才會改口成“我來道歉”。
女主角是靠自己，靠自己不要命的狠勁和瘋勁脫離了險境。
很喜歡片頭片尾的設計，女王告訴格林兄弟，我不喜歡你們童話的版本，只有人物是真實存在的。而我，也更喜歡這個版本的灰姑娘。這樣的灰姑娘，靠自己走到了EVER AFTER的結局。
遠距離愛情
大概是德魯·巴里摩爾霹靂嬌娃的形象太深入人心，即使她談著一段再普通不過的尋常人的戀愛，我也能在甜美中看出幾分帥氣和率性。這部電影裡，德魯·巴里摩爾和賈斯汀·朗的合作讓我彌補了兩人在《他其實沒那麼喜歡你》裡的無交集。俊男和美女的合作，總是讓人心曠神怡。
德魯·巴里摩爾在電影裡是一個因為愛情中斷了大學學業，因而大齡畢業，畢業時又遇上報業裁員的不景氣狀況，夢想當記者的女主，在報業做實習生最後一個月時遇上了男主角，兩人說好只談一個月的戀愛，於是每一天都帶著離別的心情。到最後女主上飛機時，男主終於挽留，兩人下決心談橫跨美國東西的遠距離戀愛。
昂貴的機票讓異地戀格外艱難，思念加上貧窮讓人難忍，半年才見一次的兩人，決定互相遷就在對方的城市找工作。但是女主如果要去男主的城市，只能做端盤子這樣的工作，而男主在音樂公司的工作，也並不是那麼好找。
最終女主得到當地一個報社的工作時，卻因為這場戀愛想要放棄了，就像她在大學時所做的一樣。而女主的姐姐，因此好好找男主聊了一下，一場放棄自己事業去談的戀愛，相當於放棄自己。
於是男主決定放棄這段戀愛，不想讓女主再重蹈覆轍，女主也同時醒悟，知道自己放棄工作不明智，兩人就此分開。看到這裡，我才真正鬆了一口氣。
對我來說最虐的情節，不是兩人分手，而是女主失去工作。就像看《老友記》的時候，我覺得最難過的是莫尼卡失業的那段時間。工作和事業是一個人立身之本，比戀愛更重，潛意識裡我大概一直是這樣覺得的。
故事講到這裡，可能講無可講，但編劇在平凡中給出了一些想象力。
作為音樂經紀人的男主辭掉了和女主在一起時無論如何不能放棄的工作，再也不用違心去推一些流行但沒品味的歌手，自己去簽下了自己看中的樂隊去給他們當經紀人，在各城市間進行巡迴演出，然後寄票給女主，最後兩人在演出現場相見。
而他這次住的城市，離女主所在的城市要近多了。終於不是女主不斷犧牲，就算是犧牲之後在一起，因為這種委屈大概最後也沒有好結局，反而是因為堅持，收穫了新的可能性。
我很喜歡平凡戀愛中的這種立意，雖然平凡，但也獨立自我的女主和她的醒悟與選擇。
吸引法則
對這片部的期待，其實不過是以前審美中的帥哥美女好結局。
但就是這樣一個俗套的爆米花電影，卻讓我看出了一點不同。作為勢均力敵的精英律師，兩人從歡喜怨家到因為案情和烏龍不得已假結婚，最後假戲真做的故事。
朱麗安·摩爾在影片中是一個因為母親太過風華絕代的美麗，而從小有些自卑的女性。因為在工作上的成就，她可以選擇不結婚不要伴侶的生活。
雖然她的“缺點”來說，是沒有愛情。這看上去仍然落了窠臼，但換個角度，並不是優秀的男主完成了女主的完美，而是她的優秀的特質吸引到了這樣的男士，沒有男人女主也能過得很好，但她的優秀值得這樣的結局。這樣一想，我便舒心地將這部片划進了我的治癒系豆列。
請以你的名字呼喚我
這部經典的片子，以其唯美的同性之間的愛情讓人留連。
八十年代的義大利裡維埃拉夏天的河流和水池，十七歲的少年，美好的假日，祼著上身彈鋼琴的隨意浪漫 ，將口袋書作為手機一般隨手攜帶和閱讀的閒適細節，草地上的唯美溫情，還有父母寬容理解的金玉良言，都讓這部電影成為了可以不斷複習的詩意經典。
在為主角兩人之間的感情唏噓時，我不由注意到喜歡上甜茶的那個少女，在影片裡裸露著美好的身體和甜茶進行了約會，以為獻出了自己就會得到了少年的心，卻不料只是少年確定自己心意和衝動的工具人罷了。
而後少年對自己疏遠，少女只能獨自傷心，獨自消化這段不解，到最後甜茶在旅行回家，失戀痛苦的時候，少女還給了他原諒和安慰。
這樣美好的女孩，是天使吧，因為她的原諒，這部片沒有變味，是義大利式的寬容浪漫。但我希望在唏噓主線愛情的時候，還能注意到這個女孩，注意到她的傷悲，她的自救，她的諒解，因為在現實中，沒有人生來就是作為別人劇情的工具人存在的， 沒有人想做別人的工具人，沒有人應該做工具人。大概就是這樣了吧。
82年生的金智英
“你們可以對一切都覺得理所當然，我卻再也沒辦法繼續忍氣吞聲。可是我只有變成別人，才能為自己說話。我是金智英，1982年生。”
這個稍微有些魔幻的開頭，講述了一個女性看似平凡但從出生開始就與不平等抗爭的一生。一些我們已經習慣的，但卻不是那麼理所當然的男女兩性之間的不平等，就這樣平凡而深刻地展現。
因為決定出演這部電影，鄭裕美的INS就被6萬人取關，僅僅是講述普通得不能再普通的真相而已，韓國男性都這樣不可容忍，這是當時讓我感到震驚的事件。還好出演了這部電影的女演員，最終在演技上得到了獎項應有的認可。
這種認可是給演員的，也是給敢於講述這此並不理所當然的事實的勇敢的。
影片拍得很好，雖然弱化了很多細節，並且給了一個看似完美的光明結局。女主因為寫作而找到了一個可以在家工作，帶孩子和事業兩不誤，就這樣解決了自己的困境。通常很喜歡好結局的我，難得在這一部對這樣的結局處理感到擔心。
如果這種擔心是什麼，大概是怕象電影中說的，“為什麼人人都能活的很好，只有我活的這麼狼狽，後來想通了，是我能力不足而已。”
最後社會問題揭露批判又迴歸到個人能力的質疑：別人都能活的很好，是你自己沒有找到自己的出口。出口要自己尋找沒錯，但為什麼出口這樣狹窄，希望探討這樣問題的文學和影片都要更多一點、再多一點。
我妻子的一切
這部韓國的輕喜劇有著現在最流行的一個主線：追妻火葬場。
厭煩了自己妻子的男主角，苦於無法擺脫她，於是付錢請了一個花花公子去勾引自己的妻子，希望妻子出軌後主動選擇和自己離婚。
卻沒有料到，自己處心積慮為妻子離開自己安排的工作，讓妻子在廣播電臺當嘉賓，卻意外的讓妻子成了當紅DJ，而去勾引妻子的花花公子，也真正愛上了妻子，這時男主才後悔莫急。
林秀晶是個很有靈氣的演員，將妻子的可愛可恨演得婉轉可人，這樣一個讓兩個男人都翻車的角色，一點都不心機，有著渾然一體的天真之氣。
這部影片裡女性的勝利，並不是搞男女關係中的心機完成的，女主角天真而懵懂，浪漫又偏執，是真的為愛傷心，也是真的為愛煩惱。
到最後知道丈夫僱傭的真相之後，才有一點恍然大悟的冷靜和冷酷。
這部劇裡女性的勝利，完全是靠自己的才華完成的，這種才華不是那種一眼就能看見的，是那種橘生淮北為枳後，突然發現自己在淮南是可以成為橘的發現。
那些讓丈夫厭惡的嘮叨，尖刻，想當然，卻成為了讓聽眾喜愛的DJ的特色，關是靠吐槽就可以撐起一個熱門節目。這讓人不僅感嘆沒有不合適的才華只有不合適的崗位。
這些在當家庭主婦時讓人厭煩的特質，卻能讓她在工作上閃閃發光，這就是女性要走出家庭才能看到的可能性。
這是一個人自立性得以立足之本，即使是一部輕喜劇，也在不忘告訴我們這一點。不得不說，電影能給我們的，還是要比生活生動又深刻。